Прочитайте, как обстоят дела у сайта Дневников и как вы можете помочь!
×

Aujourd'hui

  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: маньячество-меломанчество (список заголовков)
21:27 

Маньячество-меломанчество №24

Rianne Sionnaigh

Alchimia «Musa»
Год: 2017
Жанр: Gothic / Folk / Atmospheric Metal
Страна: Италия


Под названием Alchimia скрывается сольный проект некоего Эммануэля Тито, который определяет свой стиль как «микс средиземноморской фольклорной музыки и готик-метала» (поэтому я рискнула поставить в теге жанра «фолк»). Заявление интересное, проверять его не берусь, поскольку с фольклорной музыкой Средиземноморья не знакома, но рискну сравнить этот опус с недавними Alcest. Не в плане звучания, а в плане самобытности. Ничего похожего я до этого не слышала, и это был весьма приятный вояж. Морская тематика чувствуется, этому способствуют и меланхоличные гитары и далёкий голос самого Эммануэля. Лирика английская напополам с итальянской, и это вдвойне плюс: обожаю мультиязыковые альбомы. Потрясающей красоты обложка.

Под него не получится трясти головой, но я всё равно рекомендую к прослушиванию дебютное творение итальянца Тито, потому что атмосферный метал это не блэк и не металкор — его можно слушать как какой-нибудь эмбиент-саундтрек.



____________________________________________________________________________________________

Arch Enemy «Will To Power»
Год: 2017
Жанр: Melodic Death Metal
Страна: Швеция


Новое творение группы ждала прямо очень после сильно полюбившегося мне альбома «War Eternal», благодаря которому я и открыла для себя жанр мелодик-дэта. На новом альбоме есть классные фишечки, такие как хренов орган или чистый вокал Алиссы (кек, я помню, как один фанат ныл в комментах, что этого он и боялся), а одна песня (Reason to Believe) вообще почти целиком основана на нём. Но по ощущениям этот альбом какой-то слишком позитивный. Я обычно не против этого, но вот… субъективщина, чо с неё взять? На «War Eternal» ощущалась некая безысходность и бессильная озлобленность лирического героя на эту самую безысходность, а здесь — протест. Тупо протест. Согласитесь, просто протестовать против чего-то — скучновато. Но альбом всё равно мне понравился, пусть и не в такой мере, как прошлый. Я бы сказала, что полностью он к прослушиванию не обязателен, но для фанатов Алиссы Уайт Глаз советую как раз-таки ту самую Reason to Believe, если совсем не переносите гроул (хотя какие вы фанаты тогда, учитывая её творчество в The Agoniste…)



____________________________________________________________________________________________

Exit Eden «Rhapsodies In Black»
Год: 2017
Жанры: Sympho Power Metal
Страна: — / — / —


А вот это уже любопытный персонаж. Вернее персонажи.
Группа заинтересовывает при одном лишь взгляде на её состав: Аманда Сомервиль, Марина Ла Торрака, Анна Брюннер и Клементина Делони. Аманда — основательница и вокалистка группы Trillium (примечательна ещё и тем, что учила Симону Симонс вокалу), а Клементина на один альбом присоединялась к Serenity и в настоящее время вокалистка Visions of Atlantis. Марина и Анна на деле тоже не последние фигуры в музыке, первая уже год как поёт в группе Phantom Elite. Словом, наконец они все нашли тихую гавань… Ну, или не очень тихую.

Интересное дело: вроде бы каверы сейчас не делает только ленивый, и, казалось бы, создав альбом, состоящий из них чуть более чем полностью, девушки должны были провалиться… Должны, но не обязаны. Ибо это воистину охрененно. С полщелчка этот дамский квартет превратил уже известные (или в случае с Мадонной, давно забытые) песни в настоящие симфо-металлические хиты. Хитяры. Хитищи. Я всегда считала, что тупо перепев какую-то песню качественный кавер не сделаешь: это как у экранизации какой-либо книги, где режиссёр добавляет что-то от себя, и в итоге получается вроде бы узнаваемое, но в то же время новое произведение.

Я сомневалась, как удастся «равномерно» разместить четыре голоса в пределах одной песни (а с учётом приглашённых вокалистов — вообще пять), но на деле оказалось, что всё идеально сбалансировано. Правда есть пара песен, где только два действующих голоса, как например, в Fade to Gray, но видимо, там и в оригинале вокальная партия не слишком велика. Кстати да, приглашённые вокалисты. Это вездесущая Симона Симонс и некий Рик Альтзи. Симона вообще меня удивляет: почему вот здесь она звучит лучше, чем на своём родном эпиканском поле? Вопрос на миллион, но ответа на него нет, наверное, ни у кого, кроме самой Симоны.

В общем, да, я яро рекомендую этот альбом, дабы заслушать каверы на казалось бы не подлежащие симфо-метал обработке песни (Paparazzi, щито ты делаешь со мной...)



____________________________________________________________________________________________

Septicflesh «Codex Omega»
Год: 2017
Жанр: Atmospheric Death Metal
Страна: Греция


Хоррор-персонаж из Греции, умудряющийся нагнать страху и заставить отложить пару кирпичей в штанцы одной лишь музыкой. Весьма недурно, товарищи.

Ладно, я малясь слукавила, сказав, «одной лишь музыкой», поскольку гроул Спироса Антониу на самом деле куда страшнее. Он такой глубокий и инфернальный, что реально иногда кажется, что… ну не может человек такие звуки издавать. Что касается музыки, то приставка «атмосферик» здесь стоит неспроста: музыка погружает и вызывает в сознании такие странные картины, что нарисованное на обложке альбома рыло — это даже не цветочки, а почки. Но мало того, что материал атмосферный и пугающий, так он ещё техничный и потрясающе сведённый. Чтобы убедиться в богатой музыкальной составляющей, достаточно прослушать начало Portrait of a Headless Man. Это не просто долбёжка, свойственная дэту, это грамотное ритмичное нагнетание, воздействующее на психику, во как. Мало того, так ребята ещё и превосходные симфонисты: бонус-треки с оркестровыми версиями песен альбома тому подтверждение.

Я в восторге от этого опуса, пусть он и не полностью уложился у меня в голове. Но я всё же не стану его советовать тем, кто не воспринимает дэт (я бы всё-таки добавила ещё и блэк, уж больно он сюда напрашивается) или чересчур восприимчив к страшно звучащей музыке.



____________________________________________________________________________________________

Seraphic «Journey to Illumination»
Год: 2017
Жанр: Sympho Metal
Страна: Австралия


А вот про этот альбом много говорить не хочется. И вообще говорить что-то, очень жалею, что попалась на обложку (не в первый и не в последний раз, кек). Это очередная скучная калька на симфо-митол с неприятным псевдооперным вокалом Сэм Уолстенхолм. Иногда попадаются красивые клавиши её же исполнения, и ей-богу, если бы она осталась за ними, а на вокале был бы мужик — это ещё могло бы зайти. Но вот это вот… Меее. Не рекомендую этот альбом, только время потратите.


____________________________________________________________________________________________

Sinner «Tequila Suicide»
Год: 2017
Жанр: Heavy Metal
Страна: Германия


О Божечки, Германия и хеви… Как оригинально-то.
На самом деле, я не собиралась слушать этот альбом, но ребята купили меня моей любимой темой на обложке. Гады. Но я не пожалела ни разу, в отличие от вышеописанных мной товарищей.

Это не настолько мудрёный хеви, как предыдущая Grave Digger: материал попроще для восприятия, и он даже позитивный, поэтому слушается на одном дыхании. Это напоминает какую-нибудь альтернативную группу, только в жанре хеви. А вот голос Матиаса Лаша по звучанию нетипичен для этого жанра: он с хрипотцой и довольно-таки мелодичный… В общем да, альбом мне понравился, потому что он не слишком хеви (лингвистическая шутка типа), и советую заслушать хотя бы пару песен с него.



@темы: рецензии, музыка, мнение|imho, маньячество-меломанчество

19:47 

Маньячество-меломанчество №23

Rianne Sionnaigh

Evanescence «Lost Whispers»
Год: 2017
Жанры: Alternative
Страна: США


Ох, Эми, услышим ли мы когда-нибудь прежних Эванов? Да нет, конечно, по-крайней мере точно не в ближайшее время.
Я, возможно, странный человек, поскольку люто обожаю самую-самую первую грязненькую EP-ишку «Evanescence» 1998-го. Хотите — спорьте со мной, я даже буду рада ошибиться, но такой проникновенной музыки, которая трогает несмотря на крайне низкое качество записи, сейчас уже не делают и на вряд ли когда-нибудь сделают. Этот мини-альбом с душераздирающей историей выжал из меня все соки, когда я стала постарше, в буквальном смысле этого выражения. И это явный показатель духа и души, если хотите.

К чему эта долгая прелюдия, спросите вы. Да, наверное, у меня синдром утёнка, потому что все опусы, выходящие под лейблом группы Evanescence, уже не трогают так глубоко, как раньше. Да, это местами весьма забойные, а местами — лиричные композиции, но думаю, никто не будет отрицать, что прежний «исчезновенческий» дух улетел, не обещав вернуться. Его было маловато уже на «Fallen», на «The Open Door» Эми попробовала призвать прежний дух меланхолии, и у неё местами даже получилось, но на «Evanescence» образца 2011 года от него не осталось ничего. Лично мной это даже воспринимается как издёвка — настолько два одноимённых альбома группы диаметрально противоположны. Вот и «Lost Whispers» мало того, что почти ничего нового не представил, так ещё и «поиздевался» над той самой Even in Death. Я когда-то встречала комментарий одного человека, которому во время прослушивания этого трека реально становилось не по себе от этого инфернального звучания. А здесь оно скорее перешло в голос Эми, но видимо, недостаточно. If You Don't Mind, пожалуй, интересная песня в рамках нового творчества группы и даже впечатляет, но… я не думаю, что мы ждали именно этого. Альбом в принципе к ознакомлению не обязателен (а новые песни были выпущены и в формате лирик-видео, если не ошибаюсь), поэтому вы не сильно потеряете.


____________________________________________________________________________________________

Grave Digger «Healed by Metal»
Год: 2017
Жанры: Heavy Power Metal
Страна: Германия


Так мною любимый и до сих пор не понятый хеви. Эх…
Я вообще не из тех, кто судит о вещах, в которых не разбирается, но попытка не пытка. Тем более что опус-то весьма драйвовый. Для меня это важный фактор, потому что одна из причин, по которой я недолюбливаю этот жанр — медлительность, поэтому «если это медленно, то пусть хоть качает». Так я рассудила и продолжила слушать.

К счастью для меня, время диктует свои правила, и хеви-группам всё-таки пришлось подстраиваться под бешеный ритм жизни и разбавлять действо более ритмичными треками. И благодаря этому я всё-таки продолжаю заниматься мазохизмом и слушать хеви, потому что иногда попадаются весьма хитовые песни. В частности, «Healed by Metal» почти весь состоит из чего-то быстрого и хитового, особенно врезались в память When Night Falls и Kill Ritual (а в The Hangman's Eye потрясающий соляк). Манера Криса Болтендала такая… типичное хеви: хрипы-сипы, но в этом жанре как бы не вокал главное. А вот Стефана Арнольда и Акселя «Железнопальца» (чёрт, будто кликуха индейца) Ритта поблагодарю отдельно за партии ударных и гитары соответственно: я чувствовала драйв. А альбомец даже посмею порекомендовать тем, кто не очень жалует хеви-метал.


____________________________________________________________________________________________

Halestorm «ReAniMate 3.0 The CoVeRs eP»
Год: 2017
Жанры: Hard Rock / Alternative
Страна: США


Очередная каверная EP-иха от Halestorm, которая, как по мне, стоит чуть ниже относительно когда-то обозреваемой мной «Reanimate…» 2011-го. Сложно логически обосновать, почему, но здесь чего-то не хватает: только охрененная Ride The Lightning и по-прежнему классная Лззи Хейл вывозит весь миньон. Ну и кавер на Twenty One Pilots, возможно. Мне вообще кажется, если бы фронтвумен была бы фронтменом, группа не была бы такой интересной. Для общего ознакомления послушать можно, но лично у меня EP-иха очень быстро вылетела из плеера.


____________________________________________________________________________________________

Halflives «Empty Rooms»
Год: 2017
Жанры: Alternative / Indie
Страна: Италия


Группе всего год, но она уже выкатила вполне неплохой альбом. Даже если не знать, что альбом дебютный, он всё равно кажется каким-то… выдержанным и даже профессионально сыгранным. Да, материал простенький и незамысловатый, но всё же. Я не знаю почему, но у меня при прослушивании возникла ассоциация с Paramore, хотя я их никогда не слушала. Наверное, в моём представлении они звучат как-то так (фанаты Paramore, не убивайте меня). А ещё хорошо, что он недлинный. Это вполне естественно для дебютантов — не растягивать, — но пугающая мода на треки овер 10 минут заставляет ожидать чего-то подобного буквально от каждой группы, независимо от жанра.

Как бы то ни было, альбом хорош поначалу, но после пары прослушиваний понимаешь, что запомнил буквально каждый звук-пук, из-за чего интерес и удовольствие стремительно исчезают в никуда. Но тем приятнее про него вспомнить через какое-то время и снова переслушать, поскольку выветривается он не менее стремительно. Он какой-то по-особенному весенне-летний, не знаю почему, поэтому вспоминать рекомендую в это время (хотя у меня «музыкально-сезонная память» просыпается сама собой, тут уж у кого как).


____________________________________________________________________________________________

Lacuna Coil «Naughty Christmas» [Single]
Год: 2016
Жанры: Gothic Metal
Страна: Италия


*Сделаем вид, что я рассказала об этом сингле, когда он вышел, а не год спустя*
Ох, мои Акулки, щито вы делаете? И почему вы так мало это делаете?
Серьёзно, я бы не отказалась от цельной EP-ихи в такой стилистике. Да чем чёрт не шутит, даже от полноформатного альбома в такой стилистике. Кто ж после «Кошмара перед Рождеством» остался равнодушен к концепции страшного Рождества? Вот и Lacuna Coil, видимо, из числа этих «кто ж».

Гнусавая манера Кристины здесь мало того что не раздражает, но она настолько к месту, что даже мурашки бегут (а эти «на-на-на-на-на» — ааааащ). Настоятельно рекомендую этот кексик к прослушиванию! Акулки, если так будет продолжаться, я, может, даже полюблю ваше творчество.


____________________________________________________________________________________________

Xandria «Theater Of Dimensions»
Год: 2017
Жанры: Sympho Gothic Metal
Страна: Германия


Оооооооох, многострадальный «Театр Измерений». Ты так старался быть похожим на «Воображариум» от Nightwish хоть чем-то (серьёзно, мне кажется, даже автор обложек этих двух альбомов был один и тот же). Сами посудите, и там и там — лирический герой, попадающий в иное измерение. И там и там забубённый трек овер 10 минут, рисующий нам эпическую битву лирического героя (ладно хоть в нашем случае не с самим собой, а со злобным дядькой Мегамозгом). А вообще финал альбома достоин отдельного разговора, а пока разберём остальное.

Как по мне, «Театр» лучше прошлого «Sacrificium», хотя у зарубежных критиков противоположное мнение. Этот альбом какой-то более живой и не сухой в плане звучания, вокал лучше контактирует с музыкой. Трек-лист не стесняется демонстрировать боевик за боевиком, лишь к середине альбома делая передышку на балладу… А вот после баллады начинается немножко проходняк чуууть-чуть получше «Sacrificium». В When the Walls Came Down (Heartache Was Born) классная кульминация и только, Ship of Doom и инструменталка Céilí вообще непонятно на что сделаны. Хотя нет, понятно, — чтобы отдать дань пиратской тематике, которая непонятно с какого ёкарного бабая вообще присосалась к группе в эпоху пребывания Мануэлы Краллер. Неплоха Burn Me, которую портит раздражающий восточный мотив, набивший мне оскомину. Заслуживает внимания Song for Sorrow and Woe — у неё лёгкое звучание и много-много вокализа Дианы. Любопытна Queen of Hearts Reborn, в которой мне из-за названия видится отсылка на неувядающего старину Кэрролла, хотя песня вообще не про это (но несмотря на это карты упоминаются раз семь за песню, и мелькают даже в лирик-видео). А что, если это хренов Театр Измерений, лирического героя вполне могло занести и туда. Ну и финал…

Одноимённая песня — рассказ о лирическом герое, вбившем себе в голову, что он должен изобрести машину-портал в другие измерения, чтобы освободить свой мир и свою семью от гнёта. Но некий злобный Мегамозг разглядел в нём «ключ к Вселенной» и решает подчинить его себе. По его злому умыслу лирический герой теряется в измерении собственного разума и начинает потихоньку сходить с ума. В итоге он борется с Мегамозгом, побеждает его и спасает мир, но сам остаётся запертым в параллельной вселенной.

Понимая содержание, вслушиваясь в интонации Дианы, позволяя музыке захватить тебя, получаешь в кульминации тройной заряд мурашей. И знаете, если сравнивать этот эпик с последним эпиком маэстро Туомаса, то я определённо предпочту первый. В нём прекрасно всё: и музыка, и история, и Диана, и приглашённый Мегамозг Хеннинг Басс. Забавно то, что меня всё время жутко раздражало, когда Диана начинала прочитывать от-дельные фрагменты, и не только на финальной песне: не могу отделаться от впечатления, что она переигрывает. Но в эпике, там, где она изображает безумие, это просто потрясающе.

Вообще, после очередного прослушивания мне, наконец, удалось сформулировать причину моей лёгкой неприязни к вокалу Дианы — это не её группа. Ведь голос-то офигенный и возможностей выше крыши, но вот не ложится она на мою подкорку никак. Это самое логичное объяснение, то же самое было и с Флор Янсен — офигенна в ReVamp, но пока не айс в Nightwish. Но у Туомаса это нормальная практика: один альбом он примеривается к новой вокалистке, а второй — даёт ей достойную оправу. А вот здесь товарищи… не слишком этим озаботились.

В общем, да, из моих танцевальных движений можно понять, что я рекомендую альбом к прослушиванию. А для тех, кто до сих пор его игнорирует по каким-то причинам: постарайтесь абстрагироваться от недавних событий, произошедших в группе, потому что распри музыкантов никогда не должны влиять на восприятие музыки.


@темы: рецензии, музыка, мнение|imho, маньячество-меломанчество

15:31 

Маньячество-меломанчество №22

Rianne Sionnaigh

Emily Osment «Fight or Flight»
Год: 2010
Жанры: Electro-rock / Electropop
Страна: США


Начнём с чего-то позитивного и относительно старенького.
Я даже не знаю, что мне навеяло воспоминания об Эмили Осмент: канал Disney я не смотрю уже давно, да и «Ханну Монтану», насколько я знаю, сто лет уж не показывают, но тем не менее. Забавный факт: в сериале (где Эмили играла подругу ГГ) основным конфликтом одной из серий было неумение героини Осмент петь. И для меня вдвойне забавно было узнать, что таки в реальности Эмили поёт весьма неплохо. Хотя и есть кое-где бесявые моменты, но к ним со временем привыкаешь.

По сути, это лёгкая музыка для подтрясывания головой в такт, подпевания и подрыгивания (забавно, примерно то же самое я периодически говорю и об Amaranthe) и на большее не претендует. Правда электро-роком там не особо пахнет, даже у Селены Гомез на дебютном альбоме и то гитары были сочнее, но здесь это ВОТ ЭТО ПОВОРОТ не важно, потому что опус берёт не этим. Для меня он особенно ценен, во-первых, естественно, из-за чувства ностальгии по былым временам, проведённым с Диснеем, и во-вторых, под-ростковым позитивом, который он внушает. А обложечка такая девичья, прям ути-пути. Из особенно любимых Lovesick, Get Yer Yah-Yahs Out, Marisol, You Get Me Through, Gotta Believe In Something и Jerkface Loser Boyfriend.

На самом деле, музыкальная карьера Эмили Осмент ограничивается этим альбомом и EP-ихой «All the Right Wrongs», видимо, актёрская карьера занимает её больше. Что ж, не нам судить… А вот я альбом осужу на 8/10, вот так.



________________________________________________________________________


Eths «Ankaa»
Год: 2016
Жанры: Metalcore / Nu-Metal
Страна: Франция


Уход любимой мною Кандис Кло из группы, помню, меня расстроил. Но, видимо, не саму группу, потому что они, недолго думая, взяли на должность фронтвумен Рашель Асп, участницу шоу «Incroyable Talent» (французский аналог «Америка ищет таланты»). Повезло так повезло. Но новый альбом это как-то не спасло.

Дело в том, что большинство фанатов и даже критики остались жутко довольны новой работой французов, а я чувствую себя ущербной, потому что я тупо не въехала в материал. Умом я понимаю, что это самый сложный с технической и взрослый ментально альбом банды, но сколько раз я не переслушивала его, мне никак не удавалось понять, что вообще происходит. Возможно, дело в том, что раньше за лирику отвечала сама Кандис, а здесь — Стефан Биль, основатель и гитарист; возможно, винить стоит излишнюю тяжеловесность, которая отвлекает и рассеивает внимание, но от альбома не получаешь удовольствие, только какую-то усталость. Должна отметить, что с Eths я знакома относительно недавно, и поэтому ни один их альбом до конца в моём сознании не уложился, но с этим альбомом другая проблема: если предыдущие опусы группы было тяжело воспринимать из-за хаоса и шизы в лирике Кандис (а следовательно, и в звучании), то здесь материал тупо бездушный. Да, он красивый, и мрачный, и сложный, но он не вызывает никаких эмоций, только, как я уже сказала, усталость. Более-менее удалось выцепить Nefas, Seditio и Nixi Dii.

На мой взгляд, Рашель Асп — подарок группе. Мне всегда казалось, что отыскать достойную замену в толпе обычных людей стоит гораздо большего, чем взять на постоянную основу кого-то уже известного (поэтому я пока не воспринимаю Флор Янсен в Nightwish). И ключевое слово здесь «достойный». Манера Рашель отличается от манеры Кандис, и это заметно, но она определённо не хуже, а может местами даже лучше. Ну и чисто субъективно — мне очень приятно, что из фактически поднятой на смех участницы популярного ТВ-проекта сделали одну из падаванов женской метал-сцены.

А альбом… Ну сложно, ребят, 4/10.



________________________________________________________________________



Madder Mortem «Red in Tooth and Claw»
Год: 2016
Жанры: Dark Metal / Progressive Metal
Страна: Норвегия


Да, мне понравился когда-то «Eight Ways», и я была рада увидеть, что группа вы-пустила новый альбом. А ещё я рада констатировать, что «Red in Tooth and Claw» остался таким же взрывным, как и «Восемь Путей».

Познакомившись с творчеством группы поближе, я бы охарактеризовала его как эклектику в металле. Серьёзно, есть моменты, которые вообще не ожидаешь услышать в этом жанре (например, в Get That Monster Out of Here с «Eight Ways»). На этом альбоме норвежцы нас таким не порадовали, но материал всё равно остался крепким и авангардным, а вокал Агнет Кирквааг — разрывающим пуканы некоторых хейтеров. Из наиболее любимых композиций — Blood on the Sand, Fallow Season и финальная Underdogs.

Дабы не растекаться мыслями по древу, ставлю альбому 8/10, и переходим к шварц-сцене, которой у меня в рецензиях бывает мало, но уж если бывает…



________________________________________________________________________


Mantus «Refugium»
Год: 2016
Жанры: Darkwave / Gothic Metal
Страна: Германия


Подсела на их творчество с замечательного альбома «Portrait Aus Wut Und Trauer». Следом последовало разочарование в лице «Melancholia», а теперь я снова в восторге. Из чего можно сделать вывод, что мои чувства к этому дуэту напоминают диаграмму, но это просто как забавный факт.

«Убежище» по ощущениям напоминает «Portrait Aus Wut Und Trauer», и я могла бы приклеить на него ярлык «самоплагиат», но я не хочу. Похожая ситуация с The Birthday Massacre, где ребята вроде бы штампуют песни по одним и тем же лекалам, но при этом умудряются создать что-то непохожее на предыдущие работы. По настроению и атмосфере альбом навевает какую-то философскую грусть. Наверное, это магия немецко-го менталитета. Из наилюбимейших композиций заводная (несмотря на лирику) Kampf Der Kulturen, Gefangener, от которой у меня всегда щемит сердце, летящая Schließ Die Augen и финальная великолепная Refugium.

Вот уже третий альбом подряд я не могу нарадоваться на голоса Мартина Шиндлера и Киары Амбериа. Они то сменяют друг друга, то воссоединяются в пределах одной песни, и мне кажется, они очень подходят один другому: типичная грубая манера мужского немецкого вокала разбавляется мелодичностью женского. И при этом это не похоже на Lacrimosa, где голоса Тило Вольфа и Анне Нурми скорее вторят друг другу, чем противопоставляются.

Подытоживая всё вышесказанное, альбому поставлю не меньше 9/10.



____________________________________________________________________________


The Damned «Phantasmagoria»
Год: 1985
Жанры: Gothic Rock
Страна: Великобритания

Старички подъехали.
Одна из самых первых готических групп в своё время и, что удивительно, до сих пор функционируют и даже приступили к записи нового альбома в июле этого года. Но мы сейчас о «Фантасмагории» говорим.

Альбом по большей части остался мною не понят, хотя те песни, которые зацепили, вызвали такой сильный эмоциональный отклик, что навсегда останутся жить в моём сердце. Весьма любопытно наблюдать, как музыка прошлого века приживается в мозгу современного слушателя. И я не говорю о классике в обычном понимании, поскольку в те времена упор делался на технику и сложность симфоний, а не на предполагаемый эмоциональный отклик слушателя.

Так вот, как я уже упоминала, альбом Проклятых по большей части во мне не прижился: слишком уж простой и незамысловатый. Оно и понятно, единственным жанром рок-музыки в те времена был панк, и на тот момент звучание группы было новым и даже авангардным. Но я слушатель нового поколения, поэтому буду говорить то, что чувствую я, а не фанаты того времени. Да, альбом простой, но в этом многие могут усмотреть плюс: он не грузит. Совершенно. Приятный уху вокал Дэйва Вэньена, лёгкие гитарные риффы, прохладные клавиши, характерные, кстати, для того времени. Всё это «Фантасмагория». Из полюбившихся песен поистине бомбезная Street of Dreams, лукавая по звучанию Shadow of Love и меланхоличная Sanctum Sanctorum.

Ну и в итоге не могу всё-таки занижать оценку, уж больно мне нравится эта лёгкость от прослушивания. Поэтому ставлю середняковую 6/10, и обозреем последний на сегодня опус, от которого у меня щемит сердце, и слёзы наворачиваются на глаза, стоит мне только услышать самые первые аккорды самой первой песни.



________________________________________________________________________


Trees of Eternity «Hour of the Nightingale»
Год: 2016
Жанры: Doom Metal / Gothic Metal
Страна: Швеция


Слушатель, более-менее вертящийся в мире метал-музыки, знает если не об этом альбоме, то хотя бы об Алии. Должна признаться, что когда я впервые увидела новость о её смерти, меня это не тронуло, потому что я не знала ни о ней, ни о группе. Как, думаю, и большинство меломанов, которые именно из-за этой новости и заинтересовались этим альбомом. Как не печально, но это обстоятельство послужило отличным пиаром. Об альбоме скажу пару слов.

Поначалу, увидя «дум», уже посчитала, что меня ждёт что-то в духе если не старых Tristania, то хотя бы нечто близкое. А ещё я на полном серьёзе ожидала услышать гроул, но когда в уши полился шёпот-пение Алии, я, по-русски выражаясь, охренела. Подумать страшно, как же нас закормили метал-архетипом «красавицы и чудовища», что мы уже не ожидаем ничего иного. Так вот, это не Тристания и уж не тем более не Theatre of Tragedy, это что-то настолько самобытное, что диву даёшься: насколько это просто, но в том же время завораживающе.

Надо признать, что факт смерти Алии накладывает соответствующий отпечаток на восприятии альбома: даже сама лирика, кажется, пропитана ожиданием скорого конца и неизбежности рока. В особенности это чувствуется в открывающей альбом песне My Requiem, и именно с ней большинство фанатов ассоциируют смерть Алии. Невольно начинают закрадываться дикие мысли, что она не то что предчувствовала — точно знала, — что скоро покинет этот мир. И знаете, я рискну утверждать, что это недалеко от истины: во-первых, согласно интервью матери Алии, она болела давно, перманентно были улучшения и ухудшения, а во-вторых, я верю, что человек может предчувствовать свою смерть. Скорее всего, Алиа прониклась лирикой альбома и передала свои чувства и ощущения. И я даже рискну утверждать, что необычная манера пения тоже обусловлена болезнью: предполагается, что это был рак лёгких.

Как бы то ни было, всё вместе даёт потрясающую по своей атмосфере работу, одним пинком вгоняющую слушателя в депрессию и мысли о смерти. Серьёзно, лично я, как уже упоминала выше, не могу спокойно слушать «Час Соловья», на меня накатывает такая невыносимая меланхолия, что хоть вешайся. Поэтому с осени прошлого года я к нему не притрагивалась. Но это не мешает мне поставить ему 9/10.


@темы: рецензии, музыка, мнение|imho, маньячество-меломанчество

15:28 

Маньячество-меломанчество №21

Rianne Sionnaigh
А я всё продолжаю топтаться по прошлогодним опусам…


Keep of Kalessin «Heaven of Sin» [EP]

Год: 2016

Жанры: Melodic Black

Страна: Норвегия


Итак, не знаю, каким макаром попала ко мне эта EP-иха: эпик-метал я как-то не слушаю, группа незнакомая… Есть мнение, что дело в обложке и в стране-производителе. Но это так, всего лишь предположение.


По-сути, мне особенно нечего сказать, все три песни — брутальное мочилово ударных-гитар и хрипы Обсидиана Клоу, но неспроста в жанрах стоит «melodic»: мочилово это приятно уху. Но весь фокус в том, что не запоминается. Миньончик этот провалялся у меня полгода в папочке, и я о нём ни разу за всё время не вспомнила. Значит, не велика потеря. 5/10.



_______________________________________________________


Rïcïnn «Lïan»

Год: 2016

Жанры: Avant-Garde / Dark Folk Metal

Страна: Франция


Ой, а вот это страшный опус. Страшный и очень депрессивный. До крайности. Но есть в нём что-то притягательное, как и в любой страшной вещи.


Rïcïnn — или по-человечески Лора ле Прюннек — будучи вокалисткой группы Corpo-Mente и экспериментальной группы с непроизносимым названием Öxxö Xööx, организовала свой сольный проект, немало позаимствовав от вышеупомянутых (в частности выдуманный язык, не пойми под какими веществами придуманный). С музыкой коллективов незнакома, но предполагаю, что по настроению мадемуазель ле Прюннек тоже далеко не ушла: Öxxö Xööx характеризуют своё творчество как: «авангард и дум, сдобренный звучанием органа, клавесина, струнных ансамблей, оперы, и с вкраплениями метал- и электро-музыки»; Corpo-Mente также считается крепким блэковым авангардом. Резюмируя вышесказанное, буду оценивать альбом обособленно.

Как я уже сказала, он страшный и депрессивный, поэтому советую быть к этому готовым (хотя даже облога как бэ намекает). Язык не поворачивается называть здешние композиции песнями, потому что это не песни в обычном понимании слова. Лично у меня при прослушивании складывается впечатление, будто это саундтреки, так называемые «score», или просто инструменталки с вкраплениями вокала и хора.


У меня этот альбом шёл тяжело. После каждого прослушивания очень не хотелось снова к нему прикасаться, как к источнику чего-то крайне негативного. Но когда удава-лось пересилить себя, получалось и получить некое извращённое удовольствие, опять же как от чего-то неприятного и… запретного, что ли? Возможно, это я такая впечатлительная, хотя наслушанность у меня неплохая, и меня не так просто удивить, но, похоже, этому альбому удалось. Звучание напоминает funeral metal, если вы слушали Dark Sanctuary (кстати, тоже французы), поймёте, о чём я.


Вокал Rïcïnn только способствует созданной тёмной атмосфере, хотя, казалось бы, как можно добиться от фолковой подачи чего-то кроме желания пуститься в пляс? А вот можно. Но эта женщина не ограничивается фолком, вообще её вокал многогранен и под-страивается под музыку. Гитарного наполнения крайне мало, но отвечает за него не кто иной, как Лоран Люнуар — один из основателей той самой Öxxö Xööx. Здесь есть и его вокал, но он странный и непонятный, и его мало, поэтому я опущу его, с вашего позволения.


В итоге, альбом очень неоднозначный. Но я рискну поставить ему 9/10, потому что всё-таки он мне нравится, под настроение. А мы едем дальше.



_________________________________________________



Skillet «Unleashed»
Год: 2016
Жанры: Alternative / Christian Rock
Страна: США



И от чего-то депрессивного мы переходим к чему-то лёгкому и заводному.
Вообще Skillet я долгое время недолюбливала за их «Awake», где балом правил Его Величество Повтор, но даже на этом альбоме можно было выцепить пару отличных песен. Естественно, мне стало интересно, есть ли такой конфуз на новом альбоме «Unleashed»?
Ниет!1!

Серьёзно, ребята меня удивили. Возможно, степень моего удивления была бы меньше, будь я знакома с полным творчеством банды, но представим, что я просто оцениваю альбом обособленно. Так вот, из самоплагиата я услышала только I Want to Live — я так понимаю, это типичные Скиллеты (по-крайней мере, типичный «Awake»), а остальное имеет свой шарм и индивидуальность. Я тащусь почти от всех песен альбома, особенно от Feel Invincible, Burn It Down, Watching for Comets и The Resistance. Есть мнение, что эти песни не веха оригинальности, но, чёрт возьми, если песня цепляет, оригинальность — не показатель.

Из странного — всё так же странно поющая женщина Кори Купер. Причём, странность эту я расслышала только на этом альбоме, на «Awake» такого не припоминаю. Ну да ладно, это не слишком существенно, потому что все лавры как всегда отходят к фронтмену — Джону Куперу. Его вокал меня всегда радовал.

Итого, альбому не стыдно влепить его 8/10. Так то.

P.S. Оказывается, Джон и Кори — муж и жена. Сначала, увидев одинаковую фамилию, решила, что брат и сестра. Забавно, что я узнала об этом факте только сейчас. Но лучше поздно, чем никогда.



__________________________________________



The Lust «Black Dahlia Poem»
Год: 2017
Жанры: Gothic Metal
Страна: Россия


А вот и снова русичи подъехали.
Начиталась рецензий на этот альбом, общий посыл которых был «одобрямс», и скачала.

Так вот, мне не «одобрямс», вообще ни разу.

Да, я уже не раз признавалась в любви к концептуальным альбомам, но не припоминаю, чтобы хоть раз концептуальный альбом был по-настоящему хорошим и вывозил выбранную концепцию: даже Крэдлам и Эпиканам этого не всегда удавалось. Ну, а этот альбом только лишний раз это подтвердил. А между тем, концепция весьма интересная и даже немного пугающая: жизнь и смерть Элизабет Шорт, также известную как Чёрный Георгин (Black Dahlia). Согласно Википедии, «её тело было разрублено на две части в районе талии и расчленено (были удалены наружные и внутренние половые органы, а также соски). Рот женщины был изуродован улыбкой Челси». И убийца так и не был найден, что, естественно, породило кучу абсурдных теорий. Лично мне видится здесь аналогия с убийствами Джека-Потрошителя, но Элизабет Шорт проституткой не была, хотя это один из популярных мифов.

Так вот, несмотря на такую интересную тему, альбом донельзя скучный и моно-тонный. Одна унылая песня сменяет другую, да даже вокальные партии местами похожи. К слову о вокале, Анну Даст на моей памяти называли «сладкоголосой»… Что ж, наверное, у меня неправильные представления о том, каким должен быть «сладкий голос». В общем, нет, здесь это не он. Это наитипичнейший голос с не шибко замысловатыми партиями. Лирика тоже не блещет оригинальностью, что может быть объяснимо так же и русским происхождением, и в жизни не подумаешь, что Анна поёт о зверском убийстве, а не об очередном болезненном расставании. Потому что именно такое впечатление лирика и производит.

Единственный пугающий момент — финал последней песни I Wish You Were Here, с характерным чавканьем разрезаемых конечностей. Это действительно жутко.

Единственное, за что хочу похвалить, так это за обложку. Я, честно говоря, даже не сразу разглядела, что у неё там конечности в шляпе (или чего это вообще такое?), и вы-глядит это мерзко, но концептуально. Оформление буклета тоже весьма красивое, на-сколько я могла заметить. Что ж, хоть над фантиком постарались, и то спасибо.

В общем, из интереса к концепции альбом можно и заслушать разок, но не более того. А я ставлю альбому 5/10, исключительно за выбранную концепцию и оформление.



___________________________________________


Theatres Des Vampires «Candyland»
Год: 2016
Жанры: Gothic Metal
Страна: Италия


Н-да, альбом скорее разочаровал, чем просто прошёл мимо.
Помнится, после просмотра клипа на Morgana Effect возложила большие надежды на ребят, но, боюсь, напрасно. Да, я почему-то надеялась, что первая песня в индастриал-стиле станет и последней на альбоме, ну, или хотя бы одной из двух-трёх, но нет. От не-плохого «Anima Noir» и прекрасного «Moonlight Waltz» не осталось ничего (ну, за маленькими исключениями). И ладно, если бы группа смогла в индастриал и прогрессив, но пока либо не освоилась, либо и не планировала осваиваться.

Стоит ли говорить, что это уже второй альбом прошедшего года после «Delirium» от Lacuna Coil, повествующий нам о психушке? Причём группы как бы из одной страны… Я не намекаю, но всё же… В общем, как ни странно, первым атмосфера психоза удалась лучше. Возможно, потому что Lacuna Coil скорее удавится, чем существенно по-меняет стиль, но всё же. Правильная дозировка решает всё, в данном случае — съедобность альбома.

Если оценивать «Конфетию» как самостоятельный опус, то это… прикольно. Но если оглядываться на хотя бы последние два альбома (а тем более на те, что были до них), то невольно задумаешься, на какой же стул сесть. В песнях есть цеплятельные моменты: в Delusional Denial, в заглавной Candyland и особенно в Pierrot Lunaire и Seventh Room можно даже расслышать отголоски «Moonlight Waltz», что здорово. Parasomnia и Your Ragdoll необычны своими припевами. Photographic пугает и выносит ногами вперёд своим страшным долбящим электронным звучанием (благо это кавер на Depeche Mode, что в принципе без особого труда угадывается). Финал многообещающий, но в итоге альбом заканчивается, а ты сидишь с охреневшей рожей. Вот почему-то тот же «Anima Noir» хочется переслушивать, а здесь… Ну обидно, чо.

Ставлю альбому 7/10 и надеюсь, что вампиры либо одумаются, либо освоятся.


@темы: маньячество-меломанчество, мнение|imho, музыка, рецензии

главная