Aujourd'hui



И добро и зло - в твоём сердце. ©

__________________________________________________________________



Человек, жадный до всего нового.
И ещё Блиц-Скорость-без-Границ.
URL
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
15:28 

Маньячество-меломанчество №21

Rianne Sionnaigh
А я всё продолжаю топтаться по прошлогодним опусам…


Keep of Kalessin «Heaven of Sin» [EP]

Год: 2016

Жанры: Melodic Black

Страна: Норвегия


Итак, не знаю, каким макаром попала ко мне эта EP-иха: эпик-метал я как-то не слушаю, группа незнакомая… Есть мнение, что дело в обложке и в стране-производителе. Но это так, всего лишь предположение.


По-сути, мне особенно нечего сказать, все три песни — брутальное мочилово ударных-гитар и хрипы Обсидиана Клоу, но неспроста в жанрах стоит «melodic»: мочилово это приятно уху. Но весь фокус в том, что не запоминается. Миньончик этот провалялся у меня полгода в папочке, и я о нём ни разу за всё время не вспомнила. Значит, не велика потеря. 5/10.



_______________________________________________________


Rïcïnn «Lïan»

Год: 2016

Жанры: Avant-Garde / Dark Folk Metal

Страна: Франция


Ой, а вот это страшный опус. Страшный и очень депрессивный. До крайности. Но есть в нём что-то притягательное, как и в любой страшной вещи.


Rïcïnn — или по-человечески Лора ле Прюннек — будучи вокалисткой группы Corpo-Mente и экспериментальной группы с непроизносимым названием Öxxö Xööx, организовала свой сольный проект, немало позаимствовав от вышеупомянутых (в частности выдуманный язык, не пойми под какими веществами придуманный). С музыкой коллективов незнакома, но предполагаю, что по настроению мадемуазель ле Прюннек тоже далеко не ушла: Öxxö Xööx характеризуют своё творчество как: «авангард и дум, сдобренный звучанием органа, клавесина, струнных ансамблей, оперы, и с вкраплениями метал- и электро-музыки»; Corpo-Mente также считается крепким блэковым авангардом. Резюмируя вышесказанное, буду оценивать альбом обособленно.

Как я уже сказала, он страшный и депрессивный, поэтому советую быть к этому готовым (хотя даже облога как бэ намекает). Язык не поворачивается называть здешние композиции песнями, потому что это не песни в обычном понимании слова. Лично у меня при прослушивании складывается впечатление, будто это саундтреки, так называемые «score», или просто инструменталки с вкраплениями вокала и хора.


У меня этот альбом шёл тяжело. После каждого прослушивания очень не хотелось снова к нему прикасаться, как к источнику чего-то крайне негативного. Но когда удава-лось пересилить себя, получалось и получить некое извращённое удовольствие, опять же как от чего-то неприятного и… запретного, что ли? Возможно, это я такая впечатлительная, хотя наслушанность у меня неплохая, и меня не так просто удивить, но, похоже, этому альбому удалось. Звучание напоминает funeral metal, если вы слушали Dark Sanctuary (кстати, тоже французы), поймёте, о чём я.


Вокал Rïcïnn только способствует созданной тёмной атмосфере, хотя, казалось бы, как можно добиться от фолковой подачи чего-то кроме желания пуститься в пляс? А вот можно. Но эта женщина не ограничивается фолком, вообще её вокал многогранен и под-страивается под музыку. Гитарного наполнения крайне мало, но отвечает за него не кто иной, как Лоран Люнуар — один из основателей той самой Öxxö Xööx. Здесь есть и его вокал, но он странный и непонятный, и его мало, поэтому я опущу его, с вашего позволения.


В итоге, альбом очень неоднозначный. Но я рискну поставить ему 9/10, потому что всё-таки он мне нравится, под настроение. А мы едем дальше.



_________________________________________________



Skillet «Unleashed»
Год: 2016
Жанры: Alternative / Christian Rock
Страна: США



И от чего-то депрессивного мы переходим к чему-то лёгкому и заводному.
Вообще Skillet я долгое время недолюбливала за их «Awake», где балом правил Его Величество Повтор, но даже на этом альбоме можно было выцепить пару отличных песен. Естественно, мне стало интересно, есть ли такой конфуз на новом альбоме «Unleashed»?
Ниет!1!

Серьёзно, ребята меня удивили. Возможно, степень моего удивления была бы меньше, будь я знакома с полным творчеством банды, но представим, что я просто оцениваю альбом обособленно. Так вот, из самоплагиата я услышала только I Want to Live — я так понимаю, это типичные Скиллеты (по-крайней мере, типичный «Awake»), а остальное имеет свой шарм и индивидуальность. Я тащусь почти от всех песен альбома, особенно от Feel Invincible, Burn It Down, Watching for Comets и The Resistance. Есть мнение, что эти песни не веха оригинальности, но, чёрт возьми, если песня цепляет, оригинальность — не показатель.

Из странного — всё так же странно поющая женщина Кори Купер. Причём, странность эту я расслышала только на этом альбоме, на «Awake» такого не припоминаю. Ну да ладно, это не слишком существенно, потому что все лавры как всегда отходят к фронтмену — Джону Куперу. Его вокал меня всегда радовал.

Итого, альбому не стыдно влепить его 8/10. Так то.

P.S. Оказывается, Джон и Кори — муж и жена. Сначала, увидев одинаковую фамилию, решила, что брат и сестра. Забавно, что я узнала об этом факте только сейчас. Но лучше поздно, чем никогда.



__________________________________________



The Lust «Black Dahlia Poem»
Год: 2017
Жанры: Gothic Metal
Страна: Россия


А вот и снова русичи подъехали.
Начиталась рецензий на этот альбом, общий посыл которых был «одобрямс», и скачала.

Так вот, мне не «одобрямс», вообще ни разу.

Да, я уже не раз признавалась в любви к концептуальным альбомам, но не припоминаю, чтобы хоть раз концептуальный альбом был по-настоящему хорошим и вывозил выбранную концепцию: даже Крэдлам и Эпиканам этого не всегда удавалось. Ну, а этот альбом только лишний раз это подтвердил. А между тем, концепция весьма интересная и даже немного пугающая: жизнь и смерть Элизабет Шорт, также известную как Чёрный Георгин (Black Dahlia). Согласно Википедии, «её тело было разрублено на две части в районе талии и расчленено (были удалены наружные и внутренние половые органы, а также соски). Рот женщины был изуродован улыбкой Челси». И убийца так и не был найден, что, естественно, породило кучу абсурдных теорий. Лично мне видится здесь аналогия с убийствами Джека-Потрошителя, но Элизабет Шорт проституткой не была, хотя это один из популярных мифов.

Так вот, несмотря на такую интересную тему, альбом донельзя скучный и моно-тонный. Одна унылая песня сменяет другую, да даже вокальные партии местами похожи. К слову о вокале, Анну Даст на моей памяти называли «сладкоголосой»… Что ж, наверное, у меня неправильные представления о том, каким должен быть «сладкий голос». В общем, нет, здесь это не он. Это наитипичнейший голос с не шибко замысловатыми партиями. Лирика тоже не блещет оригинальностью, что может быть объяснимо так же и русским происхождением, и в жизни не подумаешь, что Анна поёт о зверском убийстве, а не об очередном болезненном расставании. Потому что именно такое впечатление лирика и производит.

Единственный пугающий момент — финал последней песни I Wish You Were Here, с характерным чавканьем разрезаемых конечностей. Это действительно жутко.

Единственное, за что хочу похвалить, так это за обложку. Я, честно говоря, даже не сразу разглядела, что у неё там конечности в шляпе (или чего это вообще такое?), и вы-глядит это мерзко, но концептуально. Оформление буклета тоже весьма красивое, на-сколько я могла заметить. Что ж, хоть над фантиком постарались, и то спасибо.

В общем, из интереса к концепции альбом можно и заслушать разок, но не более того. А я ставлю альбому 5/10, исключительно за выбранную концепцию и оформление.



___________________________________________


Theatres Des Vampires «Candyland»
Год: 2016
Жанры: Gothic Metal
Страна: Италия


Н-да, альбом скорее разочаровал, чем просто прошёл мимо.
Помнится, после просмотра клипа на Morgana Effect возложила большие надежды на ребят, но, боюсь, напрасно. Да, я почему-то надеялась, что первая песня в индастриал-стиле станет и последней на альбоме, ну, или хотя бы одной из двух-трёх, но нет. От не-плохого «Anima Noir» и прекрасного «Moonlight Waltz» не осталось ничего (ну, за маленькими исключениями). И ладно, если бы группа смогла в индастриал и прогрессив, но пока либо не освоилась, либо и не планировала осваиваться.

Стоит ли говорить, что это уже второй альбом прошедшего года после «Delirium» от Lacuna Coil, повествующий нам о психушке? Причём группы как бы из одной страны… Я не намекаю, но всё же… В общем, как ни странно, первым атмосфера психоза удалась лучше. Возможно, потому что Lacuna Coil скорее удавится, чем существенно по-меняет стиль, но всё же. Правильная дозировка решает всё, в данном случае — съедобность альбома.

Если оценивать «Конфетию» как самостоятельный опус, то это… прикольно. Но если оглядываться на хотя бы последние два альбома (а тем более на те, что были до них), то невольно задумаешься, на какой же стул сесть. В песнях есть цеплятельные моменты: в Delusional Denial, в заглавной Candyland и особенно в Pierrot Lunaire и Seventh Room можно даже расслышать отголоски «Moonlight Waltz», что здорово. Parasomnia и Your Ragdoll необычны своими припевами. Photographic пугает и выносит ногами вперёд своим страшным долбящим электронным звучанием (благо это кавер на Depeche Mode, что в принципе без особого труда угадывается). Финал многообещающий, но в итоге альбом заканчивается, а ты сидишь с охреневшей рожей. Вот почему-то тот же «Anima Noir» хочется переслушивать, а здесь… Ну обидно, чо.

Ставлю альбому 7/10 и надеюсь, что вампиры либо одумаются, либо освоятся.


@темы: маньячество-меломанчество, мнение|imho, музыка, рецензии

15:31 

Маньячество-меломанчество №22

Rianne Sionnaigh

Emily Osment «Fight or Flight»
Год: 2010
Жанры: Electro-rock / Electropop
Страна: США


Начнём с чего-то позитивного и относительно старенького.
Я даже не знаю, что мне навеяло воспоминания об Эмили Осмент: канал Disney я не смотрю уже давно, да и «Ханну Монтану», насколько я знаю, сто лет уж не показывают, но тем не менее. Забавный факт: в сериале (где Эмили играла подругу ГГ) основным конфликтом одной из серий было неумение героини Осмент петь. И для меня вдвойне забавно было узнать, что таки в реальности Эмили поёт весьма неплохо. Хотя и есть кое-где бесявые моменты, но к ним со временем привыкаешь.

По сути, это лёгкая музыка для подтрясывания головой в такт, подпевания и подрыгивания (забавно, примерно то же самое я периодически говорю и об Amaranthe) и на большее не претендует. Правда электро-роком там не особо пахнет, даже у Селены Гомез на дебютном альбоме и то гитары были сочнее, но здесь это ВОТ ЭТО ПОВОРОТ не важно, потому что опус берёт не этим. Для меня он особенно ценен, во-первых, естественно, из-за чувства ностальгии по былым временам, проведённым с Диснеем, и во-вторых, под-ростковым позитивом, который он внушает. А обложечка такая девичья, прям ути-пути. Из особенно любимых Lovesick, Get Yer Yah-Yahs Out, Marisol, You Get Me Through, Gotta Believe In Something и Jerkface Loser Boyfriend.

На самом деле, музыкальная карьера Эмили Осмент ограничивается этим альбомом и EP-ихой «All the Right Wrongs», видимо, актёрская карьера занимает её больше. Что ж, не нам судить… А вот я альбом осужу на 8/10, вот так.



________________________________________________________________________


Eths «Ankaa»
Год: 2016
Жанры: Metalcore / Nu-Metal
Страна: Франция


Уход любимой мною Кандис Кло из группы, помню, меня расстроил. Но, видимо, не саму группу, потому что они, недолго думая, взяли на должность фронтвумен Рашель Асп, участницу шоу «Incroyable Talent» (французский аналог «Америка ищет таланты»). Повезло так повезло. Но новый альбом это как-то не спасло.

Дело в том, что большинство фанатов и даже критики остались жутко довольны новой работой французов, а я чувствую себя ущербной, потому что я тупо не въехала в материал. Умом я понимаю, что это самый сложный с технической и взрослый ментально альбом банды, но сколько раз я не переслушивала его, мне никак не удавалось понять, что вообще происходит. Возможно, дело в том, что раньше за лирику отвечала сама Кандис, а здесь — Стефан Биль, основатель и гитарист; возможно, винить стоит излишнюю тяжеловесность, которая отвлекает и рассеивает внимание, но от альбома не получаешь удовольствие, только какую-то усталость. Должна отметить, что с Eths я знакома относительно недавно, и поэтому ни один их альбом до конца в моём сознании не уложился, но с этим альбомом другая проблема: если предыдущие опусы группы было тяжело воспринимать из-за хаоса и шизы в лирике Кандис (а следовательно, и в звучании), то здесь материал тупо бездушный. Да, он красивый, и мрачный, и сложный, но он не вызывает никаких эмоций, только, как я уже сказала, усталость. Более-менее удалось выцепить Nefas, Seditio и Nixi Dii.

На мой взгляд, Рашель Асп — подарок группе. Мне всегда казалось, что отыскать достойную замену в толпе обычных людей стоит гораздо большего, чем взять на постоянную основу кого-то уже известного (поэтому я пока не воспринимаю Флор Янсен в Nightwish). И ключевое слово здесь «достойный». Манера Рашель отличается от манеры Кандис, и это заметно, но она определённо не хуже, а может местами даже лучше. Ну и чисто субъективно — мне очень приятно, что из фактически поднятой на смех участницы популярного ТВ-проекта сделали одну из падаванов женской метал-сцены.

А альбом… Ну сложно, ребят, 4/10.



________________________________________________________________________



Madder Mortem «Red in Tooth and Claw»
Год: 2016
Жанры: Dark Metal / Progressive Metal
Страна: Норвегия


Да, мне понравился когда-то «Eight Ways», и я была рада увидеть, что группа вы-пустила новый альбом. А ещё я рада констатировать, что «Red in Tooth and Claw» остался таким же взрывным, как и «Восемь Путей».

Познакомившись с творчеством группы поближе, я бы охарактеризовала его как эклектику в металле. Серьёзно, есть моменты, которые вообще не ожидаешь услышать в этом жанре (например, в Get That Monster Out of Here с «Eight Ways»). На этом альбоме норвежцы нас таким не порадовали, но материал всё равно остался крепким и авангардным, а вокал Агнет Кирквааг — разрывающим пуканы некоторых хейтеров. Из наиболее любимых композиций — Blood on the Sand, Fallow Season и финальная Underdogs.

Дабы не растекаться мыслями по древу, ставлю альбому 8/10, и переходим к шварц-сцене, которой у меня в рецензиях бывает мало, но уж если бывает…



________________________________________________________________________


Mantus «Refugium»
Год: 2016
Жанры: Darkwave / Gothic Metal
Страна: Германия


Подсела на их творчество с замечательного альбома «Portrait Aus Wut Und Trauer». Следом последовало разочарование в лице «Melancholia», а теперь я снова в восторге. Из чего можно сделать вывод, что мои чувства к этому дуэту напоминают диаграмму, но это просто как забавный факт.

«Убежище» по ощущениям напоминает «Portrait Aus Wut Und Trauer», и я могла бы приклеить на него ярлык «самоплагиат», но я не хочу. Похожая ситуация с The Birthday Massacre, где ребята вроде бы штампуют песни по одним и тем же лекалам, но при этом умудряются создать что-то непохожее на предыдущие работы. По настроению и атмосфере альбом навевает какую-то философскую грусть. Наверное, это магия немецко-го менталитета. Из наилюбимейших композиций заводная (несмотря на лирику) Kampf Der Kulturen, Gefangener, от которой у меня всегда щемит сердце, летящая Schließ Die Augen и финальная великолепная Refugium.

Вот уже третий альбом подряд я не могу нарадоваться на голоса Мартина Шиндлера и Киары Амбериа. Они то сменяют друг друга, то воссоединяются в пределах одной песни, и мне кажется, они очень подходят один другому: типичная грубая манера мужского немецкого вокала разбавляется мелодичностью женского. И при этом это не похоже на Lacrimosa, где голоса Тило Вольфа и Анне Нурми скорее вторят друг другу, чем противопоставляются.

Подытоживая всё вышесказанное, альбому поставлю не меньше 9/10.



____________________________________________________________________________


The Damned «Phantasmagoria»
Год: 1985
Жанры: Gothic Rock
Страна: Великобритания

Старички подъехали.
Одна из самых первых готических групп в своё время и, что удивительно, до сих пор функционируют и даже приступили к записи нового альбома в июле этого года. Но мы сейчас о «Фантасмагории» говорим.

Альбом по большей части остался мною не понят, хотя те песни, которые зацепили, вызвали такой сильный эмоциональный отклик, что навсегда останутся жить в моём сердце. Весьма любопытно наблюдать, как музыка прошлого века приживается в мозгу современного слушателя. И я не говорю о классике в обычном понимании, поскольку в те времена упор делался на технику и сложность симфоний, а не на предполагаемый эмоциональный отклик слушателя.

Так вот, как я уже упоминала, альбом Проклятых по большей части во мне не прижился: слишком уж простой и незамысловатый. Оно и понятно, единственным жанром рок-музыки в те времена был панк, и на тот момент звучание группы было новым и даже авангардным. Но я слушатель нового поколения, поэтому буду говорить то, что чувствую я, а не фанаты того времени. Да, альбом простой, но в этом многие могут усмотреть плюс: он не грузит. Совершенно. Приятный уху вокал Дэйва Вэньена, лёгкие гитарные риффы, прохладные клавиши, характерные, кстати, для того времени. Всё это «Фантасмагория». Из полюбившихся песен поистине бомбезная Street of Dreams, лукавая по звучанию Shadow of Love и меланхоличная Sanctum Sanctorum.

Ну и в итоге не могу всё-таки занижать оценку, уж больно мне нравится эта лёгкость от прослушивания. Поэтому ставлю середняковую 6/10, и обозреем последний на сегодня опус, от которого у меня щемит сердце, и слёзы наворачиваются на глаза, стоит мне только услышать самые первые аккорды самой первой песни.



________________________________________________________________________


Trees of Eternity «Hour of the Nightingale»
Год: 2016
Жанры: Doom Metal / Gothic Metal
Страна: Швеция


Слушатель, более-менее вертящийся в мире метал-музыки, знает если не об этом альбоме, то хотя бы об Алии. Должна признаться, что когда я впервые увидела новость о её смерти, меня это не тронуло, потому что я не знала ни о ней, ни о группе. Как, думаю, и большинство меломанов, которые именно из-за этой новости и заинтересовались этим альбомом. Как не печально, но это обстоятельство послужило отличным пиаром. Об альбоме скажу пару слов.

Поначалу, увидя «дум», уже посчитала, что меня ждёт что-то в духе если не старых Tristania, то хотя бы нечто близкое. А ещё я на полном серьёзе ожидала услышать гроул, но когда в уши полился шёпот-пение Алии, я, по-русски выражаясь, охренела. Подумать страшно, как же нас закормили метал-архетипом «красавицы и чудовища», что мы уже не ожидаем ничего иного. Так вот, это не Тристания и уж не тем более не Theatre of Tragedy, это что-то настолько самобытное, что диву даёшься: насколько это просто, но в том же время завораживающе.

Надо признать, что факт смерти Алии накладывает соответствующий отпечаток на восприятии альбома: даже сама лирика, кажется, пропитана ожиданием скорого конца и неизбежности рока. В особенности это чувствуется в открывающей альбом песне My Requiem, и именно с ней большинство фанатов ассоциируют смерть Алии. Невольно начинают закрадываться дикие мысли, что она не то что предчувствовала — точно знала, — что скоро покинет этот мир. И знаете, я рискну утверждать, что это недалеко от истины: во-первых, согласно интервью матери Алии, она болела давно, перманентно были улучшения и ухудшения, а во-вторых, я верю, что человек может предчувствовать свою смерть. Скорее всего, Алиа прониклась лирикой альбома и передала свои чувства и ощущения. И я даже рискну утверждать, что необычная манера пения тоже обусловлена болезнью: предполагается, что это был рак лёгких.

Как бы то ни было, всё вместе даёт потрясающую по своей атмосфере работу, одним пинком вгоняющую слушателя в депрессию и мысли о смерти. Серьёзно, лично я, как уже упоминала выше, не могу спокойно слушать «Час Соловья», на меня накатывает такая невыносимая меланхолия, что хоть вешайся. Поэтому с осени прошлого года я к нему не притрагивалась. Но это не мешает мне поставить ему 9/10.


@темы: рецензии, музыка, мнение|imho, маньячество-меломанчество

11:16 

Маньячество-меломанчество №20

Rianne Sionnaigh

ANFEL «Blind Me»

Год: 2010

Жанры: Gothic Doom / Dark, Instrumental

Страна: Россия


Несравненное разочарование, а не альбом. Такое чувство, будто группа поменяла местами «In Memory About…» и «Blind Me» в дискографии, потому что такого уныния я не слышала уже давно. Да, здесь группа стала аккуратненько заходить в металл и добавлять более быстрые риффы и ударные, но всё равно ощущение, что ANFEL деграднулись. Примерно половина альбома состоит из вот таких заходов и усовершенствованных версий с предыдущего «В память о…», что уже намекает то ли на нехватку идей, то ли времени. А то и того и другого. Хотя есть и приятный момент: появляется «черновая» версия Dance With Death, которую мы уже имели возможность вкушать на «Icy World» 2015 года. Это единственное, что есть хорошего на альбоме.

Та атмосферность, что была присуща дебютнику, здесь вроде бы и есть, но почему-то не работает… Ой всё, 2/10.


___________________________________________________________________________________________

Asking Alexandria «The Black»

Год: 2016

Жанры: Metalcore, Hardcore

Страна: Великобритания


А это, несомненно, открытие года. О группе слышала ещё давно, но заслушать решилась только зимой. Ожидала чего-то экстремально тяжёлого, но альбом оказался на удивление мелодичным и вместе с тем драйвовым. Хотя, ближе к концу (после Send Me Home), лично для меня, он слегонца выдыхается, но первая половина настолько забойная, что я ему всё прощаю. Серьёзно, открывашка Let It Sleep, заглавная The Black, I Won’t Give — всё это чёртовы хиты, которые можно переслушивать, пока жопа не треснет от передоза. Но оно того стоит.

Очень удивил и вокал. Здесь в одном человеке умещаются и чистый, и скрим, и гроул, и всё в пределах одной песни. Человек этот — Denis Stoff, или Денис Александрович Шафоростов, музыкант украинского происхождения, сменивший в 2015 году постоянного вокалиста группы Дэнни Уорснопа. И Денис реально шикарен (а ещё симпатичен, но это так, мелочи). Правда, в октябре 2016 года мистер Уорсноп соизволил вкатиться обратно в группу, и Дениса попросили на мороз. Жаль, но тем не менее, у него своя сольная карьера, поэтому скучать ему скорее всего не приходится.
А я ставлю альбому «The Black» его законную 8/10, и шкандыбаем дальше.


___________________________________________________________________________________________

Dark Lunacy «The Rain After The Snow»

Год: 2016

Жанр: Melodic Death

Страна: Италия


Интеллигенты подъехали.
А если серьёзно, то я не знаю, как описать свои впечатления от этого альбома. Он безумно мелодичный и завораживающий. Он безумно атмосферный и тёмный. Но не запоминается ни хрена. Кроме, пожалуй, Gold, Rubies And Diamonds из-за забойного скрипичного вступления. А в остальном ты запоминаешь только то, что альбом понравился. Он мне напомнил по атмосфере этой богатой мрачности (не знаю, как ещё описать их звучание) несильно известную, но очень мною любимую группу Magion. Даже в обложках есть схожие мотивы, например, эта тёмно-синяя зимняя гамма.

Гроул Майка Лунаси напомнил Александра Крулла из Leaves' Eyes, но при этом у Майка слышится какая-то интересная хрипотца, которая добавляет своего колорита.

В итоге, я всё равно советую заслушать «Дождь после снега», несмотря на то, что я тут наговорила. Ставлю ему 7/10, и едем дальше.


___________________________________________________________________________________________

Dark Sarah «The Puzzle»

Год:2016

Жанр: Neo-Classical Metal, Symphonic Metal

Страна: Финляндия


Ох, как же я люблю концептуальные альбомы. И как же я люблю Финляндию. Но обо всём по порядку.

Да-да, Хейди Парвиайнен после ухода из Amberian Dawn просто взяла и всех нагнула, выпустив в 2015 году музыкальную историю о Тёмной Саре «Behind The Black Veil»: о девушке, которую после предательства жениха поглотила тёмная сторона. И альбом «The Puzzle» — прямое продолжение этой истории, на этот раз о попытке Сары выбраться из мира мёртвых.

Как по мне, этот альбом, как ни странно, проигрывает дебютнику (как и все сиквелы, х-ха!) «Чёрный покров» по содержимому был гораздо динамичнее и разнообразнее, нежели то, что мы видим на «Пазле»: здесь одна невзрачная песня сменяется другой невзрачной песней (исключение — Little Men, которая хоть и не фонтан, но и не УГ), и только к концу альбом начинает раскочегариваться. Dance With The Dragon и Aquarium по праву стоит назвать одними из лучших песен за все два альбома. Просто послушайте, и вы поймёте, о чём я говорю.

А вот кто не думает сбавлять оборотов, так это сама Сара в исполнении Хейди. Её вокальные партии эмоциональны, а лирика подчас не стесняется показывать суровый и нордичный характер героини. Приглашённые голоса не уступают: ЮП Леппалуото, Шарлотта Весселс, Мануэла Краллер — все они полноправные герои в истории о Тёмной Саре, у каждого своя роль и своё место.

Облога в этот раз, как ни странно, пестрит красками, она сочная и яркая, несмотря на то, что Сара весь альбом будет шляться по злосчастному царству мёртвых. В этом видится интересный контраст, поскольку предыдущий «Чёрный покров», повествующий о земной жизни героини, яркостью не отличается. Звук очень смачный, особенно это чувствуется в Aquarium — самой мощной песне на альбоме. Ну и атмосфера…

В итоге, альбом «The Puzzle» хватает от меня середняковую 7/10, а у нас впереди ещё один опус.
P.S. Если хотите больше проникнуться атмосферой альбома, советую ознакомиться с книжицей, написанной самой Хейди.


___________________________________________________________________________________________

Diabulus in Musica «Dirge For The Archons»

Год: 2016

Жанр: Gothic Metal, Power Metal, Symphonic Metal

Страна: Испания


А вот и мой фаворит прошедшего года.
Надо сказать, что новость о выходе альбома прошла мимо меня (как обычно), поэтому никакие синглы не помешали мне впоследствии спокойно и с толком раскушать сей опус.

Альбом великолепен. В нём почти нет провисов, он оригинальный (хотя мода на электронные фишечки и их затронула), он интересный и колоритный. Вообще, у этих дьяволов с самого начала проявился свой взгляд на симфо-метал, и кто бы там не кричал, что они тупо всё слизывают с Epica… убейтесь об косяк, серьёзно. Как можно их сравнивать, когда у них совершенно разная подача, совершенно разные музыкальные ходы, тембр голоса фронтвумен, наконец? Наличие у какой-либо формации хора — не показатель того, что группа пытается подмазаться под Эпиканов. Неожиданно, правда? Так вот.

Выше я говорила, что у альбома почти нет провисов. Ключевое слово «почти». Для меня это Invisible и The Voice Of Your Dreams: первая вроде бы и ничего, но поскольку она менее качёвая, она, следовательно, и меньше цепляет; а вот вторая — откровенный проходнячок, в стиле большинства симфо-метал групп. Что до фаворитов… О-о-о, Marble Embrace, Crimson Gale, Ring Around Dark Fairies’ Carousel (вроде бы оригинальная штука, а вроде бы и поклон в сторону Nightwish и их Scaretale), Hiding From You, The River Of Loss — всё это стопроцентные хиты для меня. Последняя так вообще эпик с неслыханной раннее манерой пения… Кстати о птичках.

Мисс Азнарез (уж прошу прощения, так и не знаю, как правильно транскрибировать её имя на русском) прекрасна на каждом альбоме, даже на дебютнике, и этот альбом не стал исключением. Я уже упоминала её необычную манеру в финальной The River Of Loss и от своих слов не отказываюсь: вкупе с хором и зловещей оркестровкой она звучит великолепно. А Ring Around Dark Fairies’ Carousel — зловещая целиком, и вокал подхватывает эту мрачность.

Обложка, как мне показалось, отсылает куда-то на территорию Мексики, и для меня это вдвойне круто, поскольку с недавних пор полюбила эту страну и день Мёртвых, который там празднуют. Но, как по мне, она мало общего имеет с содержанием альбома, за это минус. Звук на высшем уровне.

И «Плач по Архонтам» получает от меня твёрдую 8/10.


___________________________________________________________________________________________

Вот такая небольшая музыкальная обозрейка. Следующая вылупится на свет уже совсем скоро, а пока слушайте и наслаждайтесь.

@темы: мнение|imho, музыка, рецензии

13:29 

Дискография...

Rianne Sionnaigh

Amaranthe

Год: 2009
Страна: Швеция
Жанр: Melodic Metal, Modern Metal

Этой скандинавской банде выпендриться своей уникальной истории создания не получится (кроме того, что на заре творчества она называлась Avalanche, но их чуть не засудили, хе). Зато к их чести стоит сказать, что люди набрались опытные, знающие, как играть музыку. И с лёгкой шизой. Собственно, из-за этой шизы они и покинули свои предыдущие банды. И, я думаю, те, кто слышал альбомы Amaranthe хоть раз, понимает, о ка-кой шизе я говорю. Я люблю эту группу за её позитивное звучание, эти чуваки заряжают меня позитивом (ровно до тех пор, пока я не вижу Элизе, хе-хе).
Итак, поедемте потихоньку, это «Дискография Amaranthe».
___________________________________________________________________________________________

«Leave Everything Behind (EP)»
Год: 2009

Собсна, в 2009 вылупился на свет альбом-демо-ипиха группы, который особо ни-чем не блещет, да и звук крайне хреновый. Хотя, я могу понять, чем он может зацепить: здесь уже присутствуют те фишечки, за которые многие любят эту группу. К тому же триединство вокала, как ни странно, на тот момент мало кто использовал. И как бы то ни было, но хоть какой-то интерес к группе демо должно было вызвать, хотя и отрицать тот факт, что звук ужасен, бессмысленно. Что до меня, то я о нём и не узнала бы, если б не села писать дискографию.

Учитывая всё вышесказанное, ставлю этому 5/10 и поехали дальше.
________________________________________________________________________________________________________________

«Amaranthe»
Год: 2011

А вот в 2011 году появился он. «Amaranthe». Дебютный полноформатник, который я люблю всей душой.

Не буду особо заострять внимание на том, что в своё время он занял неплохие позиции в чартах родной Швеции и Финляндии. Многие слушатели раскусили те изюминки, щедро рассыпанные музыкантами: это и вышеупомянутое триединство разных видов вокала (и что немаловажно, их баланс), забойные гитарные риффы, бешеные ударные, характерные для дэта, и конечно, электронные фишечки, без которых группу представить, в общем-то, сложно. Дебютник сочетает в себе всё это и умудряется при этом не рассыпаться, и тем более не даёт скучать. Серьёзно, я люблю каждую песню на этом альбоме, какую-то меньше, какую-то больше, но люблю. Если говорить об особенно любимых песнях, то это Call Out My Name и Act Of Desperation, если о наименее любимых, то 1.000.000 Lightyears и My Transition. Звук на этот раз хорош (слава яйцам), а облога наитипичнейшая.

Я оцениваю этот альбом в 8/10 и советую запомнить эти дифирамбы, потому что дальше я буду чутка злиться.
___________________________________________________________________________________________

«The Nexus»
Год: 2013

Почему злиться? Да потому что «Нексус» 2013 года настолько клон предыдущего опуса, что я его даже не запомнила. Понимаю, я склонна сама себе противоречить, заявляя, что люблю какой-то альбом какой-то группы, хоть он и повторяет концепт и саунд предыдущего, и при этом не любить… вот это. И да, кое-где кое-кто говорит, что, мол, «The Nexus» на голову выше дебютника. Да даже гитарист Олоф Мёрк заявлял в своё время, что на альбоме «больше контрастов, больше противоречащих друг другу жанров и больше креативных ходов, нежели на «Amaranthe», но мне что-то с трудом в это верится, учитывая, что из дюжины песен я запомнила только Electroheart. Серьёзно, давайте по порядку: Afterlife — голимый клон Leave Everything Behind что по общему ритму и настроению, что по расположению вокала; InvincibleMy Transition, стоит только вслушаться в припев; Razorblade и Electroheart — обе в какой-то степени перекликаются с Call Out My Name, благо что не всем подряд; Transhuman — чутка замедленная Director's Cut.

Неназванные мной песни всё же заимели обособленное от дебютника звучание, но где-то три четверти всё равно не запоминаются. Хотя, чего я тут распинаюсь, когда ауди-тория приняла альбом можно сказать на «ура», заняв в Швеции шестую позицию в чартах, а в Финляндии — четвёртую…

Что до единственной песни, которую я запомнила, и которую я люто обожаю — Electroheart. Да-да, я снова сама себе противоречу, но она настолько заводная и позитивная, что я позволю себе признать её фаворитом на этом альбоме. Отдельно стоит сказать о бонус-треках — акустических версиях Burn With Me и Hunger. Почему они действительно заслуживают внимания? Да потому что они выполнены в фолковом стиле, что несказанно меня удивило и поразило в хорошем смысле. Это совершенно не характерный для Amaranthe эксперимент, но судя по тому, что больше они подобного не делали, рискну предположить, что основной аудитории не очень зашло. Не буду её за это винить, а эксперимент зачту в карму скандинавам.

Вокал стал поразнообразнее местами, но в основном это коснулось партий Элизе, что в принципе не плохо и не хорошо. Звук снова радует, а облога — нет.

Резюмируя всё вышесказанное, ставлю альбому 6,5/10.

Видимо, после вторичного «Нексуса» гроул-вокалист Энди Солвестрём плюнул на всё и свалил из группы. Музыканты в свою очередь не рассиживались и быстренько подыскали замену в лице Хенрика Инглунда Вильхемссона из Scarpoint, а в 2014 уже разродились новым альбомом.
___________________________________________________________________________________________

«Massive Addictive»
Год: 2014

Очень приятно, что несмотря на успех «The Nexus» у основной аудитории, группа не стала загонять себя в рамки одного звучания. «Massive Addictive» вообще язык не поворачивается назвать клоном хотя бы чего-то, это совершенно отдельная работа, проработанная и, не побоюсь этого слова, зрелая. И при этом почерк Amaranthe распознаётся без-ошибочно. По степени гениальности этот альбом близок к дебютнику, но, как я уже упоминала, он более продуман. Здесь стало больше электронных фишечек (даже богомерзкий дабстеп, или что-то вроде), но они так уместно вставлены, что не раздражают, и от них в прямом смысле тащишься. Группа сменила юношескую агрессию на плавность и баланс, который теперь прослеживается не только в расстановке вокале, и это, несомненно, здорово. По фаворитам здесь примерно та же ситуация, что и на «Amaranthe»: я люблю все песни на альбоме. Но если сильно постараться, то всё же выделю Digital World, Skyline и Exhale. Из менее любимых… нет, не могу, слажна.

Замена Солвестрёма лично мне не слишком заметна, да и он отлично вписался в состав группы. Что до Элизе и Джейка, они всё также успешно сливаются в единый хор, и особенно не изменились. Хотя первая местами меня огорошивала не в очень хорошем смысле, но не критично (пока я её не вижу, всё хорошо). По звуку: либо мне кажется, либо здесь опять же всё более сбалансировано, чем на предыдущих альбомах. Да и с обложкой дела обстоят лучше. Хотя, будем честными, с ними у группы всегда было туго. Либо они просто не заморачиваются, чо.

Альбому ставлю его заслуженную и твёрдую, как нефритовый стержень, 9/10, и едем дальше.
___________________________________________________________________________________________

«Maximalism»
Год: 2016

Ох, ну и удивил же меня этот альбом. Более того, он полностью оправдывает своё название. Ребята выдали что-то настолько яростное, будто хотели о чём-то заявить, но не знали толком, о чём. Бунт ради бунта. И не сказала бы, что это отлично, но и что плохо, сказать тоже не могу.

Поначалу у меня просто глаза на лоб вылезли, хотя в принципе материал базируется на предыдущем «Massive Addictive», просто в более жёстком ключе. Здесь уже нет прежнего баланса, зато есть стремительные и агрессивные риффы. В смысле, да, ещё хлеще, чем были. К тому же поначалу мне показалось, что стало ещё больше электронных финтифлюшек, и думаю, это они являются основной причиной того, что у меня чуть не лопнули глаза. И таки нет, мне не показалось, их действительно стало больше. А вот хронометраж сократился, в особенности меня удивила Fury, которая длится всего-то 2.58. Странно, но при этом она не выглядит пустышкой. Удивительно.

Альбом очень противоречивый. Здесь вышеупомянутые электроштуки, такие как Maximize и Boomerang соседствуют с рок-н-ролльными That Song и On the Rocks. Весьма смело и неожиданно, но вот заходит ли аудитории? Здесь сказать сложновато, но в целом отзывы скорее положительные.

Что до вокала, то да-да, триединство, бла-бла-бла. НО!
Элизе.
Что.
Ты.
Делаешь.
А?
Опять же, невозможно всем нравиться, да. Плохо топтаться на одном месте, да. Но всё же моя жизнь была бы лучше, если бы я не слышала этого закоса под классику в Supersonic. Конечно, рвение похвально, но как говориться, не умеешь — не берись. Серьёзно, эта вставка смотрелась как «чтоб было», я долго думала, но так и не придумала, чем руководствовались музыканты, впихивая этот момент в песню. Полагаю, здесь сыграла немаловажную роль «жизнь на стороне» самой Элизе, в частности ставшее уже перманентным участие в Kamelot. Симфо он проникает в душу, да. Ещё один покоробивший момент — Endlessly. Откровенно же не дотягивает, ну. Ну вот как? Зачем? Благо что в остальных песнях Элизе демонстрирует невиданное ранее разнообразие, перестраиваясь с рок-н-ролла на, прости Господи, попсу. И это неплохо, у нас всё-таки не хухры-мухры, а максимализм!

Облога. Здесь, как ни странно, прослеживается определённая мысль: когда на «Massive Addictive» было что-то светлое и цельное, на «Maximalism» всё красное и в осколках. Альбом как будто разбивает прежнюю оболочку и вырастает в нечто иное и яростное. Не знаю, то ли они имели в виду, но, как сказал кто-то умный, даже если автор не подразумевал отсылки, но если кто-то её увидел, значит она полюбас там есть. Звук шикарный, как всегда.

Итого, альбом получает от меня 8/10.

К сожалению, в ноябре прошлого года группу покинул Джейк, который отвечал за чистый вокал. Честно говоря, не представляю себе кого-то другого на его месте. Если гроул ещё можно заменить почти незаметно, то чистый… Но посмотрим, посмотрим.

___________________________________________________________________________________________

Что хочется сказать про Amaranthe напоследок? Я люблю этих ребят, долгих лет им процветания и неиссякаемого креатива. Я даже не знаю, что они выдадут в следующий раз, надеюсь, не клон какого-нибудь «Максимализма». И тогда я буду довольна на все сто.

@темы: рецензии, музыка, мнение|imho, дискография

21:08 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
Au Champ des Morts «Le Jour Se Lève»
Год: 2016
Жанры: Black Metal

Французская EP-ишечка с двумя песнями: заглавной Le Jour Se Lève и Le Sang, la Mort, la Chute. Песни как в думе длинные — 7 и 8 минут соотвественно. Довольно атмосферные, но, как и обложка, сероватые. У альбомца целых два вокала: основной Стефана Бэйля в первой песне, а во второй к нему присоединяется Сесиль Г. Оба где-то в заду (почему я уже не удивляюсь?) Риффы цеплятельные в обеих песнях. Для ознакомления рекомендовала бы заглавную, она короче и запоминается лучше, хотя меня изначально привлекла именно вторая. Но тут уж кому как, кек. 7/10
____________________________________________________________________________________________

Delain «Interlude»
Год: 2013
Жанры: Symphonic Metal, Melodic Metal

Появилась у меня какая-то необъяснимая привязанность к группе, уж не знаю в чём тут дело. И случилось так, что наткнулась на что-то, что ещё не слушала (и в тщетной надежде накропать «Дискографию...», хе-хе). И мне даже понравилось. И даже очень.XD

Да, это не полноценный альбом, а компиляция, но всё же довольно сильная, на уровне «Матери-Машины» даже, было бы песен побольше. Здесь две новых (на тот момент) песни, синглы Are You Done With Me (который является одной из моих любимых на вышупомянутой «Mother Machine») и балладная версия знаменитой уже We Are the Others. И три кавера. То есть понятно, что фанату есть где разгуляться.:) Что до меня, то я словила кайф. Ооооочень сложно выделить фаворита, но пусть это будет Collars and Suits. Также на альбоме присутствуют лайвы, которые я как обычно оценивать не берусь, но скажу, что они достойные. Вот серьёзно. Обложка как всегда потрясающая (кстати, я нашла этого художника. Гленн Артур — ты теперь мой идеал.:inlove: Когда-нибудь я сделаю в твою честь статью), звук тоже потрясающий, прям отдохновение от всех этих авангардов, которых на меня в последнее время чёт много ссыпалось. И на удивление хороша Шарлотта. С «Lucidity» конечно не сравнить, но всё ж лучше, чем на последнем опусе. Пусть и в запоздалой форме, но выражаю свой полнейший одобрямс. 8/10
____________________________________________________________________________________________

Elegia «Anamnesis»
Год: 2016
Жанры: Gothic Metal

Сей опус из Швеции довольно долго валялся у меня в ВК, периодически я его даже слушала, но чтобы вслушаться — пардон, у меня сессия, до свидули. Зато месяца полтора назад руки наконец дошли... И вот.:)

В кои-то веки мне не стыдно порекомендовать альбом для ознакомления с жанром, вот серьёзно. У него приличная структура, он нескучный и даже атмосферный. И даже готичный: слушая его я невольно вспоминала школьные годы, годы моего первого аккуратного захода на метал-территорию (в частности на территорию WT) — ощущения были такие же. Хотя готика там сродни Evanescence, ну знаете, с налётиком альтернативы, но всё же. И ещё один существенный плюс сего опуса в том, что он не старается корчить из себя что-то симфоническое с этими стонущими бабами, ведь их так много развелось в последнее время. И в этом смысле альбом стал для меня отдохновением.

Концепции здесь вы не найдёте, песни весьма разношёрстны: клавишное в сопровождении дождя интро Prelude, например, кардинально отличается от задорной и в какой-то мере шутовской Miss Halloween. Jennifer's Body я вообще расценила как пародию и стёб над одноимённым фильмом с Меган Фокс.:gigi: И из-за этой вот разношёрстности альбом по впечатлениям немного неровный, ту же Miss Halloween вполне возможно без вреда для здоровья выкинуть, ибо она не ложиться на корочку мозга после The War in Me и одного из фаворитов Children of the Dark. Так же к фаворитам я отношу прекрасную I'm Sorry, которая вроде и баллада, но быстроватая. К наиболее слабым, кроме вышеупомянутой, — Cary, Jennifer's Body, Dressed in Black и финальную балладу Broken, потому что она почти клон I'm Sorry.

Хочется поклониться в ножки Лизе Париси за приятные вокальные партии. Опять же она не пускается в эти симфо-завывания, а поёт в своей тональности, что круто. В некоторых песнях ей аккомпанировал Мэтт Дизел, по совместительству гитарист, пусть его было и немного, но I'm Sorry он украсил. Кто-то из гитаристов — либо Мэтт, либо Йохан Гюставссон — выдавали классные запилы, на всякий пожарный поблагодарю обоих.:D

Облога малясь попахивает дешевизной и не очень вяжется хотя бы с названием. Атмосфера есть, проверено.:five: Хорош звук, что тоже порадовало на дебютном, если не ошибаюсь, альбоме. В общем, если Elegia соберётся выпустить что-то ещё, у них есть готовый к новому слушатель.:hi: 8/10
____________________________________________________________________________________________

Epica «The Holographic Principle»
Год: 2016
Жанры: Symphonic Metal

Опачки, а кто же это у нас?:lol:
Наконец-то у меня утолстилась кишка сказать об этом альбоме всё, что я о нём думаю...

Я честно говоря была в замешательстве, потому что не знала, чего ждать от Эпиканов на этот раз, ибо синглы ничего толком не сказали. О возможном разочаровании старалась не думать, неблагодарное это дело для психики. И вот альбом оказался у меня в плеере, я его включила... и заснула.:-D Ладно-ладно, есть у меня привычка слушать митол перед сном, успокаивает, да и не мешает никто.
После второго захода я со страхом поняла, что ни хрена не запомнила из услышанного. Моё очко сделало «жим-жим», как выражется мой доблестный одногруппник.
С третьего раза я осознала, что моё позитивное мнение об Edge of the Blade было ошибочным: как-то уж слишком она копирует The Second Stone по настроению.
С четвёртого у меня наконец сложилось более-менее однозначное мнение о «The Holographic Principle».

Альбом классный. Но не без огрехов. Для меня это в первую очередь сама концепция: космос и связанные с ним вещи я недолюбливаю (и почему-то не могу спокойно смотреть на карты-снимки со спутников — меня мутить начинает... Ну такое. Думаю, у меня какая-то фобия), поэтому осознание того, что я слушаю альбом, посвящённый этой теме немного сбивал. И второй минус — это какая-то... невзрачность. Вот вроде песня началась, вот она идёт, и вот она кончилась, но ты почему-то остаёшься неудовлетворённым. Я без понятия, как это называется, возможно, «эффект завышенных ожиданий», что вряд ли (я ведь не знала, чего ждать). К третьему минусу я бы могла отнести вокал Симоны, но я не буду, потому что меня он более чем удовлетворил. Учитывая некоторые её пищащие партии с «The Quantum Enigma», здесь она почти вернулась в форму. Ну, и перейдём к хорошему.:attr:

Альбом нескучный, чего в принципе можно было ожидать. Да, некоторые песни менее качёвые, как например Beyond the Matrix, но это можно простить, так как даже в таких песнях есть классные моменты: Divide and Conquer мне нравится исключительно за кульминацию, например.
И одним из весомых плюсов я отмечу вокальные партии. Да, я знаю, многие не в восторге от Симоны на этом альбоме, но давайте всё же не будем забывать, что она тоже человек, который за последние несколько лет пережил некоторое дерьмо, от чего ломается не только голос, так что уже за стойкость ей можно сказать спасибо. Так вот, прежнюю высоту Симона теперь берёт не везде и с осторожностью, но старается компенсировать это разнообразием. Я действительно слышала это разнообразие, взять хотя бы проникновенность в единственной балладе Once Upon A Nightmare (чем-то перекликающейся с Delirium), интереснейший припев в The Cosmic Algorithm (который и выруливает эту песню для меня) и пугающий полушёпот-полупение в Ascension... (и здешний вокализ). Непонятно, неужели никто этого больше не заметил?

Материал, как подметили многие фанаты, стал более «мясным», что для Эпики в принципе не так важно, потому что это в первую очередь оркестровки, хоры и эпичность, этим они кормятся, по сути. Вдобавок я очень удивилась, увидев на одном из сайтов поджанром... Gothic. «Я, конечно, всё понимаю, но этого я не понимаю». Да, альбом звучит тяжелее, но не засчёт изменившейся атмосферы — в этом плане Эпика держит планку всегда стабильно — но засчёт вышеупомянутого мяса.
Также многие отметили, что слишком уж много хора. Пардон, кхм, но это как бэ Эпика, и уж чего-чего, а хора у них всегда было завались (третий вокалист, по сути, фиг ли?).
Стало много и прогрессивных штучек, которые были ещё на «Энигме», без понятия, почему некоторые так удивились им. Ну и куда ж без восточных мотивов, поселившихся ещё со времён «The Divine Conspiracy»?
Многие обвиняют опус в бездушии чёт в 2016 всех симфо-гигантов модно стало лишать души. Может ещё анафере предадим? и я с этим вообще не согласна. Скорее всего народ снова не въехал с первого раза и палит сгоряча. Мне вон четыре раза минимум понадобилось.:gigi: Фаворит — определённо A Phantasmic Parade, который поначалу показался мне скучным. Могла бы ещё приписать сюда Dancing in a Hurricane, но она оказалась недостаточно... сытной для меня. Уж не серчайте.;-) И отдельно скажу об эпике The Holographic Principle - A Profound Understanding of Reality. Я в него не врубилась до сих пор, не укладывается, хотя каждый раз слушаю с удовольствием. В этом плане прошлый The Quantum Enigma - Kingdom Of Heaven Part II был проще (и опять же многие на него плевались, мол хрень китайская, а мне он нравится по сей день).

И конечно они.
Акустики.
О да, сколько хайпа я видела по отношению к ним... Ну блин, классно же получилось. Да, это не In All Conscience и не Banish Your Illusion, но всё же вполне зачётный эксперимент. Правда, я почувствовала малясь, что меня накололи, но несильно. The Funky Algorithm меня до сих улыбает, такими я Эпику ещё не слышала, и это круто.:five:

Безумно тащусь от обложки, как я уже говорила когда-то, и от качества звука. Это единственные аспекты за последние... полгода, когда я поставила десятки. Это эпик, господа.:vo:

В итоге альбом «The Holographic Principle» получился на удивление сильным. Канешн, любимый многими «Design Your Universe» он не переплюнул, но по крайней мере подобрался к нему достаточно близко. Как по мне, не «Consign to Oblivion» и на том спасибо.:gigi: 8/10
____________________________________________________________________________________

Leaves' Eyes «Fires in the North»
Год: 2016
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

О да, сказать, что это было неожиданно, не сказать нифига. Хотя, с другой стороны, чему я удивляюсь?..
EP-ишка от бравных немцев... и Элины. Да, я скептик, потому что песня мне не понравилась. Но это вина скорее не Элины, а самой группы: они и раньше клепали среднетемповые боевички, за что я их до сих пор недолюбливаю. Хотя опять же King of Kings тоже была таким боевичком, но Лив как-то умудрилась её украсить. Здесь, к сожалению, этого не происходит. И даже акустическая версия положение не спасает. Но есть ещё и версии последнего альбома «King of Kings», переигранные с новой вокалисткой. И знаете, что меня смутило в Edge of Steel? ещё в клипе? Наверняка догадываетесь.
Хде, мля, Симона?
Создаётся нехорошее впечатление, что Александр малясь засс... испугался. Хотя вполне возможно, что сама Симона не смогла, мало ли. Но червячок всё равно сидит, да. Sacred Vow звучит немного лучше с Элиной, потому что Лив имела не очень лицеприятную привычку бросать ноты на полпути, и Элина здесь этого не делает, что радует мою перфекционистскую душу. Swords in Rock... ой да ладно, её никто не в состоянии испортить, она всё такая же классная.:five:

У меня создалось впечатление, что Элина действительно старается, и это здорово. Вообще в таких ситуациях новым вокалисткам можно только посочувствовать, поскольку обиженные фанаты в случае неудачи следующего альбома или ещё чего будут винить её в том числе. На первом месте в списке искалеченных кукол Вуду будет герр Крулл за то, что выгнал Лив, да, но и ей тоже достанется: вспоминаю сколько хайпа вылилось в сторону Анетт Ользон после «Dark Passion...» Ну, пока что Элина не вызывает у меня особых опасений, в вокальном плане она хоть и слегка вторична, но всё же весьма достойна. А там посмотрим. 7/10

@музыка: Aldious — THE END

@темы: мнение|imho, музыка, рецензии

22:45 

Меломанческие новости

Rianne Sionnaigh
Ну нихерушечки себе.



Ну успел Мортен сделать ручкой Айлин, как уже незаметно подкралась новость о выходе нового альбома.
ТЫ, МЛЯ, СРСЛ, МОРТЕН?

Новой вокалисткой стала Эммануэль Золдан, которая присоединилась к группе ещё на «An Elixir for Existence» в далёком 2004 и с тех пор исполняла там партии хора. А также участвовала в сайд-проекте Мортена Mortemia (который до сих пор не продвинулся дальше одного альбома, кек) снова в качестве хора, мелькнула во французской группе Penumbra, которая у меня ассоциируется исключительно с компьютерной игрой, которую я как-то попыталась заслушать, но ничо не вышло, и ещё у Trail of Tears и неких Turisas с более-менее осмысленными вокальными партиями. Что ж, внешне мадам Золдан (или мадемуазель?XD) чем-то напоминает Айлин, но мы же, супер-крутый критики, не внешность здесь оценивать собрались.:D Эммануэль — человек с настоящим музыкальным образованием, с четырьмя годами консерваторий в Экс-ан-Провансе и Марселе и двумя — в Профессиональной Школе Оперы Le CNIPAL, много-много пела в родной Франции в разных операх... То есть понимаем, да, что не хрен с горы к нам подъехал? :cool: Заценив лайвы, можно услышать, что голос сильный, в нём потенциал потрясающий. Другое дело, что песни, написанные под Айлин, Эммануэль пока непривычно исполнять, ну да ладно. В конце-то концов Флор песни Анетт тоже не далеко не сразу хорошо исполняла (а I Want my Tears Back, имхо, до сих пор оставляет желать лучшего).

И сразу после лайвов я заценила лирик-видео песни с грядущего альбома, и... Это было круто, реально круто.:D:D Песня во многом по стилю напоминает «Perils of the Deep Blue», но ВНИЗАПНА не слышится самоплагиат, с которым, по мнению многих, Мортен слился ещё в году этак 2011. Само видео стильное, хотя постоянно тычущие в нос название группы и альбома немного напрягали.


Итак, альбом будет называться «Dim Days of Dolor» (или «Унылые дни боли») и выйдет он уже 11 ноября этого года.
Ну нихерушечки себе[2].
Такая поспешность напрягает, но вроде как материал снова был написан раньше, ещё когда Айлин была в группе, поэтому... посмотрим, что из этого выйдет, я пока могу сказать что вышеупомянутая песня The 12th Hour внушает доверие, а от обложки я вообще слюни пускаю, она восхитительна.:rotate:
О, о, а ещё на альбоме будет бонус-трек на французском. Ставлю сотку на то, что это будет баллада, как в своё время Tragidenne.
P.S. Уже можно начинать отчёт, когда многоуважаемая Эммануэль полетит из группы? Я канешн ничего плохого не хочу накаркать, но прецеденты-то уже как бэ были...


____________________________________________________________________________________________



И уже 14 октября на свет вылупится новый альбом Theatres des Vampires под чудным названием «Candyland». Для тех, кто не в курсе, поясняю: группа хранила гробовое молчание аж пять лет.
ПЯТЬ, КАРЛ.
Поэтому да, я безумно рада, что они не забыли нас, фанатов, и готовы удивить новым творением. Название альбома меня уже забавляет, да и обложка выполнена в такой вкусной цветовой гамме, что, блин, хочется уже заслушать поскорее.:D





После просмотра клипа, стало понятно, что нужно заняться спортом группа свернула в сторону прогрессива, и звучит это мощно, имхо. Правда ребёнок в кадре выглядел не напуганным, а будто охреневал от происходящего («На что меня родители подписали, что за сатанисты какие-то?!»):lol: Но в целом Эффект Морганы получился довольно мощной затравочкой. Жду-жду-жду!:jump3:

@темы: музыка, новости

23:40 

Кинцо

Rianne Sionnaigh
Пердупеждение: высказываю свою имху. Вонючую и волосатую. Бивейр оф спойлерс.

«Дом странных детей мисс Перегрин»

Таки да, я попала на него в кинцо!:vict: Правда для этого пришлось прогулять две пары французского, но блин, ради такого вообще не жалко.

Ох, сколько обвинений вылилось на Бёртона после его «Мрачных теней», которые мне очень даже зашли, не понимаю, почему все плюются, и многие возлагали надежды и одновременно побаивались его новых работ. Про «Большие глаза» ничего сказать не могу, тупо не смотрела, но вот «Дом...» Это что-то с чем-то.

Фильм — экранизация одноимённого романа (ну, почти одноимённого, приставки «мисс Перегрин» там и в помине не было), Рэнсома Риггза, которую мне в своё время удалось начать, но не удалось дочитать, ибо книга была в подарок подруге.:-D Состоящая на треть из якобы настоящих фотографий странных детей, она реально пугает. Больше сказать не могу, ибо попросту уже не помню, но задалась целью приобрести. На мой взгляд, вполне естесственно, что на экранизацию такого странного и неоднозначного романа позвали именно Тима нашего Бёртона (который так постарел, что я реально испугалась). И Бёртон, не церемонясь, сразу кидает зрителя в пучину экшена: дедушку ГГ Джейка убивают в первые пять минут фильма, и сюжет начинает раскручиваться. Дедушка перед смертю успел нашептать Джейку нужную инфу, но ГГ уговорил родителей свозить его в Уэльс только спустя месяц. Поскольку именно на островке близ Уэльса, с деревушке с населением в 92 человека находится детский дом со странными детьми и не менее странной управляющей, где Джейк надеется либо найти ответы на свои вопросы, либо убедиться, что действительно сошёл с ума. Среднестатистический зритель и так сможет догадаться, что же произойдёт дальше.:rotate:

Я соскучилась по фэнтезийным фильмам, а особенно по фэнтезийным фильмам Бёртона, поэтому в кинотеатре просто ловила кайф. Прекрасные виды уэльской деревни с её лесами и болотами, прекрасные декорации детского дома, прекрасный фирменный чёрный юмор, который раскочегаривается правда ближе к концу, но всё же. Две сцены тому доказательство: поедание глаз странных детей и побоище Пустот и оживших скелетов. К слову о Пустотах...
Слееееееееееендеееееееееер!
Чёрт, вот почему Бёртона не пригласили снять тот злополучный фильм о Слендере? Да, в его исполнении скорее всего это не был бы ужастик чистой воды, а нечто наподобие «Сонной Лощины», но за такой образ Слендера я бы стала вегетерианкой, срсл. К тому же меня охватывает приятное чувство от мысли, что Тим подсмотрел образ Пустот именно в одной из игр о Слендере, конкретнее «Slender: Haunted». Ну потому что очень похож.



Да, в книге было фото рисунка Пустоты, но там он выглядел весьма человекоподобно:


Что до персонажей, то проходных здесь нет вообще: каждый ребёнок запоминается не только способностью, но и характером. Особенно радовала Бронвин, девочка с силой Халка.:-D ГГ Джейк в исполнении Эйсы Баттерфилда довольно-таки шаблонный мальчик-задрот поначалу, но его персонаж раскрывается на протяжении фильма. Ева Грин... Вот ради Евы Грин я изначально и шла в кино.:DD Полюбила её с «Мрачных теней», классная тётка, не боящаяся играть странных и неуравновешенных личностей. Её мисс Перегрин (которую в книге господа переводчики перевели как мисс Сапсан) действительно получилась колоритной и запоминающейся: птичье прослеживалось не только во внешнем виде, но и в повадках, что очень круто. Злодей в лице Сэмюэла Джексона запомнится надолго, ибо это вам не Ник Фьюри какой-нибудь. Очень непривычно и круто было видеть его в таком образе. Адекватности ему, конечно, не завезли, но от этого он почему-то выигрывает ещё больше.

В итоге... ЭТО КЛАССНОВЕЛИКОЛЕПНООПУПИТЕЛЬНОИДИТЕСМОТРИТЕВКИНОДЕСЯТЬИЗДЕСЯТИ! Воть.:shy:

P.S. Блин, Эйса Баттервилд и Элла Пернелл прям реальные прототипы придуманных мной персонажей. Прям один в один, учитывая, что я даже не знала об их существовании. Вот как так? Как мой мозг это делает?! Уже не в первый раз такое.

@музыка: Cradle of Filth — Mistress from the Sucking Pit

@темы: кинцо, мнение|imho

13:20 

Меломанческие новости

Rianne Sionnaigh
Ещё порция новостей. Весьма возбуждающих, на мой взгляд.



Уже 21 октября европейцы Amaranthe выпустят очередной зубодробительный свежачок. Альбом под названием «Maximalism». Пока мне нечего сказать, ибо почему-то мне не захотелось себе спойлерить и слушать синглы. Тем паче, что альбом практически вот он, за порогом. Да и, блин, это же Амарант, они проходняков на моей памяти не выпускали.:)
____________________________________________________________________________________________



Симфонисты Xandria готовят новый альбом под названием «Theater of Dimensions». Это будет первый полноформатник, в котором весь материал написан именно под Диану, поскольку предыдущий «Sacrificium» был в разработке ещё при наличии в группе Мануэллы Краллер (напомню, что Мануэлла Краллер записала с группой единственный альбом «Neverworld's End» в 2012-ом году, после чего покинула коллектив).

Что ж, обложка весьма красочна и вкусна и в той же цветовой гамме, что и у Эпиканов. Они флешмоб устроили, что ли? Сказать, что интригует — не сказать ничего. А ещё это ООООООООЧЕНЬ напоминает Найтовский «Imaginaerum». Вообще, на моей памяти Ксандрию не сравнил с ними только ленивый, ещё аж когда Мануэлла пришла в группу. Не знаю-не знаю, что выйдет из этой задумки, буду надеятся, что обойдёмся без очередных Последних поездок.XD

А альбом выйдет ориентировачно 27 января аж 2017 года. Я могла бы пошутить про Хатико, но эта шутка реально задрала.XD

@музыка: Leaves' Eyes "King of Kings"

@темы: новости, музыка

17:38 

Я рисую... относительно нормас

Rianne Sionnaigh
Хосспаде, как давно я не выкладывала свои художества. Аж слезинка наворачивается.


«Неупиваемая чаша» пафос, ага. Если бы кто-то посмотрел, как я фоталась на референс для этого рисунка, уржался бы в голос. Наверное, это одна из немногих моих работ, которая мне в целом нравится, для неё я реально заморочилась с деталями и светом (которые не видно со скана, кек). И это, кстати, снова баба Никто минутка неожиданностей.
______________________________________________________________________________________________



«Преданность». Братья Блумвуд, которых я наконец собрала в кучу. Я настолько «мастер», что живые люди получились какими-то мертвецами. Композиция вроде неплоха, но видно, что мастерства не хватает реализовать. Только Натаниель на заднем плане получился более-менее каноничным, а Джайлс... Помолчу в честь него.
______________________________________________________________________________________________



Это главный вход в часовню Романо-католического кладбища святой Марии. Этой страничкой я горжусь. Наверняка здесь есть какие-то косяки, но это может сказать только опытный художник (или хотя бы имеющий соответствующее образование), поскольку мне всё нравится. Уииии!
____________________________________________________________________________________________



Ещё одна страничка, вызывающая у меня приступ гордости, кек. Этот кицуне пока что без имени, зато с местом жительства. Аокигахара. Веселее места не найти. Придумала внезапно, как обычно, и захотела написать по нему что-нибудь. Но скорее всего это будет нескоро. Неудачное сочетание фреймов: текстуры дерева сливаются. А так мне всё нравится.


Серия портретов могильщиков. Чёрно-белая правда, потому что я поссыковала делать её в цвете... Ну да ладно, всё равно мне она нравится: я кайфовала, делая её. Может, когда-нибудь всё-таки осмелюсь раскрасить.;)

@темы: рисовачи, стёб

20:12 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
И снова я здеся, кек.

Delain «Moonbathers»
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

«Дилейн выпускают хорошие альбомы через раз», говорили они.
Ну, я с этим не согласна, «Human Contradiction» мне вполне себе нравился в своё время, и вообще это первый мой альбом сей группы. А касательно обозреваемого... он мне тоже понравился.:-D

Специально не читала отзывы уже прослушавших опус, чтобы не спойлерить себе. И какого же было моё удивление, когда я увидела множество восклицаний в стиле «Дилейн уже не торт!» и «Альбом гавно!»
ЧТООООООООООООООООООООООО.
Ребят, по-моему, вы зажрались, я звиняюсь канешн. На мой достаточно свежий взгляд (поскольку с Дилейн знакома не так уж и давно) «Moonbathers» стоит вполне на уровне с так любимым многими «Матерью-Машиной». Но нет, нам ж надо побугуртить, критиков из себя покорчить.

Ладно-ладно, у этого альбома есть минусы, которые настолько явные, что я понимаю некоторых «палладинов»-защитников этой группы. Во-первых, вокал Шарлотты. Да-даааа, я уже говорила о своём к нему отношении, но в этот раз не у одной меня глюки: в этот раз она действительно местами перебарщивает с завываниями... А если честно, я даже вообще не припоминаю, где она ещё так делала, срсл. В частности пугающе звучало на Danse Macabre. Кто-то из критиков выдал перл, общий смысл которого заключался в «я вообще решил, что некоторые партии исполнила не Шарлотта, а Рианна». Што прстите? Хотя ладно, я снова язвлю. То, что вокал претерпел некоторые изменения — несомненный и неоспоримый факт. Но пардон, кроме вокала есть же ещё и музыка. И я перехожу ко второму минусу, который, возможно, несколько субъективен (как будто от меня кто-то иного ждёт:gigi:). В последнее время модненько стало заигрывать с подчас диаметрально противоположными металлу стилями (не удивлюсь, если мода пошла с WT и их «Гидры»). Так вот, Дилейн не стали исключением. В частности тут же вспоминается Scandal, которая меня так напугала своим жутким долбящим электронным началом, что это оставило травму. Кто-то где-то вроде сказал, что это кавер, и если так, то тогда ещё ладно...

Но главное, в чём обвиняют группу, помимо вокала Чарли, — бездушность. Мол, все дилейновские атрибуты на месте, но чёт всё равно не то. Но знаете, думаю, это уже вкусовщина, и материал попросту оказался слишком специфическим и многие попросту не въехали с лёту, как это было на предыдущих альбомах. Следовательно, Дилейн, можно сказать, эволюционируют, потому что танцевальную музыку делать все горазды, а вот сменить подход — уже вызов.
Хотя, на мой взгляд, ничего не изменилось со времён предыдущих опусов.:gigi:

Но пройдёмся слегонца по содержанию.
Hands of God оказалась драйвовой открывашкой с мерзким припевом. Хотелось спросить Чарли, не надорвалась ли она:gigi: (и ещё Алиссу здесь слили). Следующий за ней сингл The Glory and the Scum действительно хорош как в музкальном, как в вокальном, так и в лирическом плане, здесь группа держит марку. Ещё один сингл Suckerpunch — моё мнение о нём не изменилось, он всё также хорош (а в концепте альбома может даже чуточку лучше;-)). Единственное что в одном месте звук скачет, не знаю, чей именно косяк. The Hurricane эдакий проходнячок, ни баллада, ни боевик; ни рыба, ни мясо. А вот Chrysalis... Боже, я оргазмировала раза три за эту песню, не припоминаю чего-то настолько красивого во всей дискографии. Fire With Fire для меня на втором месте после синла The Glory..., отличная зажигательная песня. Pendulum послабее, и в целом проходит приятным фоном. Danse Macabre... Блин, я столько надежд возлагала на эту песню, ещё с тех пор, как был опубликован трек-лист. И вот никак. Тоже приятный фон с дебильным припевом. Чёрт, это же пляска смерти, там такое можно было намутить... Ладно, хрен с ней. О Scandal я уже всё сказала выше. А вот о Turn the Lights Out я изменила мнение со времени EP-ихи, в канве альбома она воспринимается гораздо лучше. Хотя блин, меня не покидает ощущение, что Шарлотта в припеве пытается петь с каким-то непонятным акцентом, я с трудом её разбирала. The Monarch прекрасное аутро, хотя и жестоко нас Дилейн обламали: такое многообещающее начало, и так резко всё заканчивается. В итоге касательно трек-листа могу сказать, что мне вполне всё нравится, только не покидает смутное ощущение того, что две баллады друг за другом (всё-таки Ураган я отношу именно к балладе), это как-то не по-людски.

В итоге, альбом «Moonbathers», несмотря на вышеперечисленные минусы, мне всё-таки понравился. 7/10

____________________________________________________________________________________________

Sabaton «The Art Of War»
Жанры: Heavy Metal, Power Metal

И снова группа, которая перевернула моё представление о хеви. Шведская группа, кек. Есть такой мемчик в художественных пабликах, про девочку, которая рисует няшную милоту «под дикий рёв Sabaton».
Пст, чуваки, никакого рёва здесь нет.:attr:

Так вот. Мне поначалу альбом несильно вкатил, лишь 40:1 зацепила, а спустя пару месяцев подтянулся весь остальной материал. За что понравилась группа, так это за позитивную подачу материала: с таким бодрым подходом хоть про расчленёнку пой — всё равно круто будет.:-D Единственное, что ближе к концу всё-таки «Искусство Войны» слегка подсдувается, но это, может, только моё мнение. Кстати, концепция альбома действительно обыгрывается: между песнями девушка с приятным голосом и хорошей дикцией повествует слушателю обо всяких полезных военных штуках, например, что есть такое превосходство и как его достичь, и при каких условиях можно победить врага с минимумом потерь. Действительно интересная фишечка, за неё прям отдельный плюс. А так минусов, кроме уже упомянутого, мною не выявлено. 7/10

____________________________________________________________________________________________

Silent Elegy «Gone With the Wind»
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

Всё в этой группе вроде бы как мы привыкли, кроме одного.
Она китайская.
Китайская, Карл.
Собственно, поэтому я ею и заинтересовалась. Сразу вспомнилась несильно известная группа Krypteria c их Джи-Ин Чо, которая наполовину кореянка. Их творчество мне не очень в своё время вкатило, а вот обозреваемый альбом — вполне себе да.:)

Фаворитами стали Redemption и Never Meet Again (в первой офигенный вокализ, а-ля Тарья, а во второй — цеплятельный рифф). Инструментальная открывашка Baptism настолько эпична и пафосна, что я могу припомнить подобное только у Эпики. А в остальном как-то... Да, я сама себе противоречу, но несмотря на то, что альбом мне понравился, я кроме вышеупомянутых песен не могу толком вспомнить всего остального.

Вокал тяжёл и неповоротлив, как заметили в одном из комментариев, но объёмен и глубок вместе с тем. Из-за чего в некоторых местах его слушать весьма... напряжно. Гроул, кстати, опять появился только в третьей песне. Меня подобное уже не удивляет нисколько.:-D

Касательно музыки и качества записи, здесь не придраться, действительно звучит богато и мощно и, главное, разнообразно. Почему тогда не запомнилось, спрашиваете? Ну... потому что мой мозг иногда включает Дори. А альбом хорош для прослушивания, зря время не потратите уж точно. Тем более всегда интересно послушать страну, которая вроде и не позиционировалась никогда, как поставщик качественной музыки. 7/10

____________________________________________________________________________________________

Tarja «The Shadow Self»
Жанры: Symphonic Metal

Вкусненькое напоследок, кек.
Со скептицизмом подходила к сему опусу, так как не вполне понимала, чего от него ждать. Случилось так, что для меня между этим альбомом и «What Lies Beneath» образовалась пропасть под названием «Colours In The Dark», который с любимого сайта изъяли по просьбе правообладателя, и на других сайтах меня почему-то тоже с ним обламывали. Пропасть длинной в шесть лет, что, блин, немало. Плюс сильно отталкивало и поведение самой Тарьи: до сих пор свежи в памяти воспоминания о каком-то концерте в Аргентине, где она... настолько наплевательски исполняла свой же материал... Ой, ладно, абстрагируемся от лайвов, «сначала достигни», как грится.:gigi: Да и в принципе то, как все с ней носятся слегонца раздражает, в какую музыкальную группу в ВК не зайди — и вот она родимая. Но давайте об альбоме.

Альбом шикарен, без преувеличения. Меня на нём очень многое удивило, так как шесть лет, все помнят, да?;-) Я конечно смотрела клипы на синглы, и уж о паре песен точно имела некое представление. Так я думала. Ан нет, хренушки.:-D До Innocence я реально сомневалась, что Тарья сама умеет играть на рояле, а тут она, блин, такие запилы выдаёт, что гитарам за ней не успеть. Demons In You удивила больше всех, поскольку рок-н-ролльный запилчик, и Алисса. Я её даже не узнала, честно говоря, круто она здесь звучит. В Supremacy удивила высота, я реально задумывалась, не треснули ли стёкла в её студии.:lol: Да и низкие ноты получились завораживающими, хотя всего несколько лет назад слушатели прикалывались, мол, на низких нотах аки лягушка квакает. Ещё удивило, что это кавер на Muse, захотелось послушать оригинал. Не могу не сказать об Undertaker. Я тут возмущалась, что Дилейн слили мощную концепцию пляски смерти в Danse Macabre. Здесь же у меня претензия скорее к матчасти. Песня гордо называется Гробовщик, а в песне в первых двух куплетах этот самый гробовщик в лице Тарьи «одевает в шелка» и «красит землёй». Как натасканный в этом деле чел, не могу не придраться: приготовлением покойного к похоронам занимается бальзамировщик, а закапывает гроб могильщик. А функция гробовщика — делать гробы. Но это единственная претензия, поскольку сама лирика и атмосфера песни на удивление передают этот макабрический дух, за что эта песня у меня в фаворитах.:rotate: Ну и как я могу обойти вниманием финал? Too Many стала для меня каким-то окном в статосферу, мне под неё безумно хорошо пишется, как будто муза приходит песню послушать.:lol: Воздушная и... блин, больше пафоса, ещё больше, давай.:chainsaw: А скрытая песня прям... я неожидала кароч, ещё в комментах не понимала, о каком, блин, скрытом треке они говорят.:gigi: Он шедеврален тем, что сама Тарья угорает над слушателем: «Смело? Правда смело?» Мол, не ожидали, сучки, ага?:lol::lol:

В итоге, чёрт, вы ещё хотите от меня итог, после того полотна, что я написала?:-D Крутой, реально крутой. И радует, что недлинный, вспоминаю «My Winter Storm»... Эх, ностальгия. 9/10


@музыка: Agnete Kjølsrud – Get Jinxed

@темы: рецензии, музыка, мнение|imho

20:42 

Видос-эксперт

Rianne Sionnaigh
Офигенный видос, офигенная песня, офигенная графика. Песня заряжает уже второй день, потрясающе драйвовая и сумасшедшая.


@настроение: Гет джинксд же!XDD

@темы: музыка, мнение|imho, видосики

13:38 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
Кто это у нас выполз из тени?..

Bauhaus «Bela Lugoshi's Dead»
Жанры: Gothic Rock

Сингл легендарной британской группы Bauhaus, который многие считают самым-самым началом становления готической музыки. На альбоме две песни: заглавная Bela Lugoshi's Dead и коротенькая и, как по мне, слегонца имбицильненькая Boys. О второй сказать особенно нечего, кроме того, что в ней есть забавнейший рифф бас-гитары.:)

А вот Bela Lugoshi's Dead стала самым настоящим гимном всей готической субкультуры. Для всех остальных по звучанию весьма андеграундная вещь даже на сегодняшний день. Повествует песенка о Беле Лугоши — американском актёре-венгре, сыгравшего самого Дракулу сначала в бродвейской постановке, а затем и в фильме. Вернее, о его смерти.

При хронометраже в 9 с половиной минут её слушать почему-то не надоедает, ибо есть в ней какой-то шарм и таинственность, хоть многие и не сразу раскусят его. От качества звука не стоит ожидать многого, потому что это, мать его за ногу, 79 год. Вокал Питера Мёрфи особенно расслушать не удаётся, поскольку в композиции минимум текста: ставка делается на атмосферу. Да даже гитарных партий там почти нет, только бас кое-где подквакивает, спасибо Дэвиду Джею за это.:)

В общем, если решитесь послушать сей сингл, желательно это делать, когда смеркается, или вообще ночью, чтобы получше прочувствовать колорит. А прослушать стоит, если есть желание чутка приобщиться к готической субкультуре, благо и времени это займёт всего 13 минут. 8/10



____________________________________________________________________________________

Against Myself «Sky Ashes»
Жанры: Symphonic Metal

Альбом от испанцев. Альбом, который начинался так многообещающе и даже понравился мне после первого прослушивания, впоследствии сдулся, аки воздушный шарик.

И нельзя сказать, что он прямо настолько плох. Он просто посредственный. Но это ещё можно оправдать тем, что он дебютный. Музыкальная составляющая простовата, а вокал Ирен Виллегас как будто слабоват (и стенающий вдобавок), так что драйвовые вещи она недотягивает, баллады ей идут больше. Заглавная Sky Ashes опять же начиначалась так многообещающе и озорно, но тут же скатилась в среднетемповый боевик. И хоть в куплете она убыстряется, этот провал портит всё впечатление. Из всех песен по-настоящему смогла зацепить лишь The Dream. Отдельно пытается цапануть Lilith (Mother of Vampires), которая имеет потенциально интересную музыкальную составляющую, но всё испортил вокал. И здесь внизапна вылез гроул (в седьмой по счёту песне из девяти), так что этот альбом бьёт все рекорды в конкурсе «Спрячь гроул», который проводят большинство середнячковых или новых групп.XD Приятно удивила финальная Diary of Tears. При первом прослушивании я даже не обратила внимания на то, что идёт она 7 с половиной минут, потому что даже вокал её не портит. Ну. По крайней мере, несильно.;) А ещё тут снова зазвучал гроул, и у меня невольно мелькнула мысль, что альбом получился бы в разы лучше, если бы вместо Ирен пел этот мужик.

Как минус, отдельно хочется сказать о My Life is Yours. Щито это, блин, за альтернативчик подъехал?XD Такое чувство, что бравые испанцы хотели понравиться как можно большему числу потенциальных слушателей, и пожертвовали жанровой концепцией старого доброго симфо. Притом я бы и слова не сказала (ну, может быть всё-таки парочку:gigi:), если бы эксперимент получился, так нет... К одному жирному минусу относятся и баллады. Все три штуки. Они могли бы быть приятны уху, если бы не какофония из стенающего вокала Ирен. Кстати о птичках...:-D

Н-да, как я уже упоминала, Ирен Виллегас — не самая сильная сторона сего опуса. Она звучит приятно лишь местами, и то создаётся впечатление, что она недавно переболела какой-нибудь бронхиальной астмой, а в крещендовских моментах... Неее.

Но, как ни крути, у альбома всё равно есть какая-то атмосфера. Воздушная, не побоюсь этого слова. Обложка интересная и привлекательная (а как вы думали этот альбом попал ко мне?:gigi:) Звук, что удивительно, не разочаровал, для дебютной работы всё звучит внятно и сильно.

Итого говорю, что альбом «Sky Ashes» приятный и местами даже интересный, но вокал портит всё приятное впечатление. 6/10



____________________________________________________________________________________

Cradle of Filth «Dusk... And Her Embrace: The Original Sin»
Жанры: Gothic Metal / Extreme Metal / Sympho Black

Внешне я этого не показала, но увидев этот альбом в топе-10 альбомов месяца на Dark World-е, заверещала как сучка, и продолжала верещать всё время, пока скачивала. Это я.:lol: Правда моя радость чуть поубавилась, когда я увидела, что это ремастеринг «Dusk... And Her Embrace», который мне в своё время несильно вкатил. «Ну да ладно», — подумала я.

Да-да-да, многие фанаты тут же взревели, мол, альбом выпущен ради баблосов. Возможно это и так, но в первую очередь, по словам Дэни Филта, они хотели поделиться с фанатами тем альбомом, каким он должен был быть, если бы засранцы из Music for Nations не отказались от него, заявив, что у Кренделей «нет будущего». И, собсна, альбом у нас на руках, и у нас появилась уникальная возможность сравнить старый материал с... ещё более старым, получается. Сложно, но можно.:gigi:

Итак, первое, что бросилось в уши, — наличие прелестного интро Macabre, This Banquet и следующей за ней Nocturnal Supremacy, которую слушатель того времени вообще услышал только на EP-ихе «Vempire Or Dark Faerytales In Phallustein». Далее идёт каноничная Heaven Torn Asunder, и прямо за ней — заглавный боевик Dusk And Her Embrace. И это действительно офигенное начало альбома, которого мне так недоставало на оригинале 96-го. Потом, правда, идёт не особо мною любимая A Gothic Romance, которая и на оригинале, и на версии 16-го года слушается без удовольствия. А вот одна из любимых — Funeral In Carpathia — здесь звучит как-то беднее, чем на оригинале. The Haunted Shores оf Avalon стала для меня открытием, поскольку на оригинале я её вообще не помню (на самом деле это была Haunted Shores), и на версии 16-го года она звучит намного интереснее благодаря этим хоровым завываниям. И весь опус заканчивается аутро — Carmilla’s Masque. Фаворитом для меня стала, наверное, The Haunted Shores оf Avalon.

Касательно звука хочу сказать, что ремастеринг звучит вполне приятно, и что особенно круто, — можно разобрать, что там верещит Дэни:lol:, потому что на оригинале 96-го ни хрена не понятно вапще. Атмосфера здесь для меня даже глубже, чем на оригинале, что тоже плюс. Обложка... ой, да ладно, у Кредлов всегда классные обложки, тут даже без нареканий.;) Итого альбом «Dusk... And Her Embrace: The Original Sin» получает от меня 7/10.



____________________________________________________________________________________________

Dark Funeral «Where Shadows Forever Reign»
Жанры: Black Metal

Этот альбом шведской команды также в своё время висел на первом месте в топе-10, и что-то меня дёрнуло его прослушать.

К блэку я в принципе отношусь настороженно, т.к. лишь Кренделям пока удалось растопить моё симфоническое сердце, но здесь что-то во мне переклинило настолько, что альбом в день гоняла по три раза (благо он и недлинный;)). Не знаю, насколько это слово применимо к блэку, но альбом получился по-настоящему хитовым. И это вам не недавний Abbath, где балом правил самоповтор в пределах одной (!) песни. Здесь шведы заморочились и выдали конфетку. В частности фаворитом для меня стала открывашка Unchain My Soul. И ещё одним плюсом альбома я считаю хронометраж: он оптимальный, ты не успеваеешь устать, но вроде бы и насытился на некоторое время.

Лорд Арайман (или же Ахриман, здесь уже кто во что горазд), по-человечески же Мике Сванберг, гроулит, имхо, в схожей манере, что и вышеупомянутый Аббат, но здесь это не сливается в одну кашу, да и качество записи здесь явно лучше. За прилипчивые гитарные запилы в той же Unchain My Soul и Eternal Eclipse хочется сказать отдельное спасибо и отвесить низкий поклон Чаку Молу (или же Бо Карлссону).

У альбома атмосфера какой-то злой безысходности, слегка напомнила недавний «Sovran» от Draconian, но как это не парадоксально, «Совран» ощущается тяжелее обозреваемого альбома. Вот так вот.:-D Обложка только добавляет колорита, звук, как я уже упоминала, смачный и чёткий. И в итоге альбом «Где Тени Вечно Правят» получает от меня 8/10.


____________________________________________________________________________________________

Dreamslave «Rest in Phantasy»
Жанры: Symphonic Metal

Очередной французский опус. Очередная сильная и интересная работа.

Достаточно прослушать интро и открывашку The Dark Crusade, чтобы в этом убедиться. И при этом дебютник. И что меня весьма сильно порадовало — гроул здесь не прячут, а с первой же песней вбрасывают в голову слушателю, что несомненно круто и показывает наличие яиц у французов. В целом весь альбом стилистически концептуален за исключением одной единственной песни — Masquerade, где группа слегка позаигрывала с электро. Звучит весьма любопытно, и при этом не слишком сильно выбивается из общего настроения. Сложно выделить фаворита, поначалу это была Angel Requiem, которую я услышала первой, и именно благодаря ей этот альбом вообще попал ко мне в плеер; затем я крепко полюбила завершающую песню, самую длинную и эпичную на альбоме — Eternitears. Она великолепна, и пожалуй, ей я и отдам предпочтение.

В вокале Эммануэль временами слышится закос под Тарью, но по большей части она вообще напоминает оперную певицу, которая напилась и начала на ходу сочинять вокальные партии.XD Если послушаете её вокализ в середине Angel Requiem, поймёте, о чём я: партии приглашённого Наджиба Мафтаха в сравнении с ней просто ангельские. Гроула в исполнении Седрика не так много, и он не слишком ошеломляет. Чего не скажешь о партиях ударных Квентина, они стремительные и вообще прекрасные. И отдельно хочется поблагодарить Седрика за красивейшие клавишные в Eternitears.

Итого альбом «Rest in Phantasy» получает от меня 8/10.


____________________________________________________________________________________________

Lacuna Coil «Delirium»
Жанры: Gothic Metal / Melodic Metal

Тадададам!:horror: Пред вашими очами никто иной как Lacuna Coil.
Группа для меня весьма пресная и чересчур незатейливая.
Группа, из всей дискографии которой мне истинно нравится лишь «Comalies».
Группа, в которой я отчаялась с «Dark Adrenaline».
И тут они выпускают такое!

Выпуск сингла «The House of Shame» изящно прошкандыбал мимо меня, и вышло так, что первой песней с этого альбома для меня стала именно заглавная Delirium. Прослушав её, я сказала что-то вроде: «Пфф, ну и чо?» Серьёзно, это было ровно то же самое, что и раньше, никаких изменений. Потом я узнала, что основной концепцией альбома стала психушка. «Ух ты, ну ладно», — подумала я и позже скачала альбом. И когда я услышала бешеный ритм открывашки The House of Shame, мои глаза были со спутниковые тарелки. Удивлением номер два были перемены в манере пения Андреа Ферро — он. стал. гроулить.:nechto: Хоть и не всё время, но, блин, всё равно это опупеть как неожиданно. В итоге практически весь альбом я просидела с круглыми глазами. Наиболее сильные композиции: уже дважды упомянутая The House of Shame, Downfall и Ultima Ratio.

Delirium, как я уже говорила, редкостный проходняк, и именно за песни такого типа я и не люблю Лакуну. Также наиболее слабые песни — Take Me Home и Ghost In The Midst.

Вокал. О да, по поводу вокала Скаббиа я могу говорить долго, но весь сок в том, что мне и не хочется даже. Альт можно подать очень красиво, как это было, например, на том же «Comalies», но примерно с «Кармакода» группа сменила звучание в принципе, как и Кристина — манеру пения. Лично для меня она — это как Шарлотта Весселс, которая вечно гнусавит, только здесь уклон в сторону какого-то блеяния, апогей которого приходится на You Love Me 'Cause I Hate You. А вот Андреа Ферро для меня, как я уже говорила, стал удивлением и очень приятным.

Атмосферы безумия как-то не чувствуется, но безусловно плюс, что ребята заморочились на концепцию, ибо в наше время такой хренью страдают только симфо-группы, и то не все (навскидку могу припомнить Эпиканов и, как ни странно, Кренделей). Обложка и то атмосфернее, и за неё действительно спасибо. К звуку тоже не придраться.

В итоге хочется сказать, что группа реабилитировалась в моих глазах, и я хочу пожелать им постепенно отходить от коммерциализации, ибо не всё ещё потеряно, как оказалось. Но альбом «Delirium» всё равно от меня получает 6/10.


____________________________________________________________________________________________

Red Handed Denial «Wanderer»
Жанры: Progressive Rock / Metalcore

Свеженькая EP-иха из Канады, которая в своё время меня привлекла парочкой треков, слитых ещё до выхода. А потом я увидела обложку, и из моих глаз потекла радуга.:gigi:

Серьёзно, я в восторге, все шесть песен пронеслись просто на одном дыхании: я реально на первой песне вдохнула, а на последней — выдохнула. Интересная музыкальная составляющая с этими бешеными гитарными запилами и бешеным вокалом Лорен Бабик (гы-гы, смищная фамилия), так что прогрессив вполне оправдан.

Согласно заявлению группы, на этом альбоме они раскрыли концепцию загнивающего человечества, теряющего добродетель в пользу жадности, гнева и жажды власти — концепция, которая в ближайшее время вряд ли потеряет актуальность, как это не прискорбно. И атмосфера этого мира сразу чувствуется: это отчаяние, последний призыв остановится и взглянуть на то, чем мы становимся или уже стали. Знание этого уже цепляет. Самыми фаворитами для меня стали Patronizer и Collector.

В итоге альбом «Wanderer» получает от меня 9/10.


____________________________________________________________________________________________

Redemption Denied «Fear of the Light»
Жанры: Symphonic Metal

И снова российская группа. Группа, в активе у которой всего лишь одна EP-иха. Эта.

Опус не слишком выдающийся, и я немного разочаровалась, поскольку почему-то ожидала чего-то в духе Часовни Тишины с их единственным синглом. В итоге получилось как обычно: всё. загубил. вокал. Да-да, хорошего вокалиста в принципе найти сложно, как и хорошего ударника. Но блин.:nope: В частности заглавная и самая адекватная композиция — Fear of the Light — звучит весьма воодушевляюще ровно до того момента, когда в игру вступает вокал Ксении Опариной. Но знаете что? Он, блин, звучит гораздо лучше вокала клавишника Станислава Шульгина в Nocturnal Symphony. Ситуация напоминает бедного Туомаса Холопайнена, который тоже хотел петь, но на фоне Тарьи фанаты ему запретили.:-D А музыкальная составляющая весьма и весьма перспективная. В частности это слышишь на финальной инструменталке 1612.

Об атмосфере как-то и не заикнёшься, потому что только три песни. Звук неплох для EP-ишки, обложка красива. Итого 5/10.
____________________________________________________________________________________________

Serenity «Codex Atlanticus»
Жанры: Progressive Metal / Symphonic Metal

Свеженький альбомец, посвящёный, как я поняла, открытиям учёных и гонениям этих самых учёных церковью. За что уважаю ребят из Serenity, так это как раз за то, что они не бояться делать концептуальные альбомы, и даже, ни хрена себе, немного учить слушателя мировой истории.

Но.
Касательно этого опуса, группа как-то недотянула. Я помню, что далеко не сразу раскусила предыдущий «War of Ages», и насколько он оказался шедеврален, настолько обозреваемый альбом пресен. А начиналось всё так эпично: заглавное интро Codex Atlanticus и драйвовая открывашка Follow Me настроили на хитовость и шик, но... Дальше началась какая-то тягомотина. И получается, что наиболее сильными работами группы, не считая вышеупомянутых, стали, мать их, бонус-треки. Особенно красива Sail, хоть она слегка проста и незатейлива. А так процентов восемьдесят альбома в одно ухо влетают, а во второе вылетают. Схожую картину я наблюдала на «Fallen Sanctuary» 2008-го, и казалось бы, должны были научиться на ошибках... Но очевидно нет.:depress: Также избежать этого болота пытаются Caught in a Myth и более-менее забойная Fate of Light. Но даже у них это получается так себе.

Самыми мерзкими песнями стали My Final Chapter и A Perfect Woman. Это самые-самые приторные, не побоюсь этого слова, какашки. А к первой так вообще аж два бонуса пихнули: окестровочку и инструментал.
ЗАЧЕМ?!

Одним из жирнейших минусов стал второй вокал гитариста Криса Тиана. Поначалу я испугалась, что это Георг попробовал новую манеру пения.XD Серьёзно, как ему разрешили петь? По манере исполнения Крис до жути напомнил мне Марко из Найтов, и если к нему я вроде привыкла, то здесь... Бе.

В итоге альбом вытягивают сам Георг, единая атмосфера, которой всё-таки не отнимешь, классная обложка и качественный звук (ещё бы, на Напалме-тоXD). 6/10.



17:32 

Кинцо

Rianne Sionnaigh
Много получилось посмотреть, учитывая, что я в последнее время вообще отошла от людей, отдавая предпочтения мультикам...

«Кукла»

Ужастик, который в оригинале называется «The Boy». Я как потенциальный переводчик не считаю данную замену прям таки уж необходимой, но да ладно, суть не в этом.
Итак, ГГ по имени Грета Эванс приезжает в какой-то английский особняк к немолодым уже родителям — работать няней у их сына Брамса. И каково же было удивление нашей молодушки, когда она узнаёт, что Брамс не ребёнок, а фарфоровая кукла, с которой все (включая даже озабоченного мужика, возящего продукты) обращаются как с живым человеком. И начинается.

Я фильм условно делю на две части: «шаблонистый шаблон» и «невообразимая классная херотень».

1. Во-первых, фильм начинается с трассы, окружённой лесным массивом, и счастливо и в предвкушении едущей по ней ГГ. Это с первых же секунд резануло глаз, поскольку более шаблонное начало представить сложно. Показывают особняк... О'кей, ладно, демонстрация основного места действия, это ещё можно простить. Знакомство с семьёй (которая, естессно, с прибабахами, куда ж без этого любимого штампа?), и на сцену выходит Брамс. Точнее, его выносят, но это не суть важно. Сразу хочу отметить, что Брамс реально пугает (тем более меня, человека, до усрачки боящегося кукол). Супружеская чета внизапна куда-то сваливает и оставляет Грету ухаживать за дитём, и естессна, она пренебрегает всеми своими нянькиными обязанностями (даже винишко чужое попивает, пройдоха). Ибо Брамс у неё уже в печёнках сидит, и если бы не озабоченный поставщик продуктов, она бы свихнулась там. Или спилась. Но в какой-то момент Брамс решает проучить няню и... тыбрит её одежду, пока она моется в ванной... Вы чуете, насколько это неповоротистый поворот, мм?
Кароче.
Спустя какое-то время Грета понимает, что сходит с ума, и реально начинает опасаться странной куклы, меняющей своё место дислокации, пока на неё никто не смотрит. Но Брамс неожиданно даже для меня её успокаивает (подложив под закрытую дверь её любимый бутерброд), и Грета... привязывается к кукле. И вот тут начинается вторая часть фильма.

2. То, что Грета начала заботиться о Брамсе, настолько повергло меня в шок, что я просто прилипла к экрану и не отлипла до конца фильма. И эту часть я не хочу сильно спойлерить, потому что ради неё это кино стоит посмотреть.
В общем, нам рассказывают, почему Грете понадобилось уехать из Америки аж в Англию, туда, где её никто не смог бы найти. Нам рассказывают, почему родители Брамса слегка поехавшие, и почему сам Брамс, мать его за яйца, кукла, и что стало с настоящим Брамсом. А финальный твист, имхо, просто бьёт все полимеры крутости, потому что ЭТОГО ты никак не ожидаешь увидеть. Самая концовка, конечно, отдаёт намёком на сиквел, но это в принципе стандарт для ужастика, поэтому на него ещё можно закрыть глаза.

Итог: как я уже сказала выше, фильм стоит просмотра за неожиданный сюжетный поворот где-то в середине. А также из-за героев. Несомненно радует Брамс и, как ни странно, Грета. Хоть она и типичная героиня фильма ужасов, но хотя бы не тупой подросток, из любопытства сунувшийся в жопу. Воть.
____________________________________________________________________________________________

«Багровый Пик»

Я люблю Гильермо дель Торо, начиная с «Лабиринта Фавна» и заканчивая «Тихоокеанским рубежом», поэтому увидев рекламку этого фильма верещала как сучка. В кино на него так и не попала, но это так, мелочи жизни.

Есть у нас ГГ — американка по имени Эдит, — которая хочет стать писательницей. Но, как я усвоила ещё с фильма о Питере Пэне, женщинам того времени в литературу путь заказан. Но Эдит у нас пробивная мадам и не сдаётся. Сейчас я понимаю, что если бы это был не фильм ужасов, а обычная повседневность, мог бы получиться фильм о становлении первого писателя-женщины... Штозабредянесу.
Кароч.
В один момент вваливает в их высококультурное общество британский баронет Томас Рочестер, с которым у Эдит как-то быстро начинают завязываться отношения. Вскоре при загадочных обстоятельствах убивают отца ГГ, она выходит замуж за Томаса, и он увозит её к себе, в поместье под кодовым названием Багровый Пик.

Безусловный плюс фильма — визуал. Очень сочные вкусные цвета, готический антураж, костюмы — всё это, имхо, на высший балл. У дель Торо это наиболее сильная сторона, тут даже лишнего и говорить не хочется. Но жирненький такой минус бросился в глаза где-то в середине фильма, и... бабочки. Чёрные бабочки (или мотыльки, я хрен знает, что это на самом деле такое), вылетающие из чёрного жиденького пятна на стене. Кхм... Я так и не поняла, был ли это поклон в сторону «Мамы» или же самоплагиат, но выглядело странно. Хоть и готично и эффектно, с этим не поспоришь.

Касательно героев. Эдит сыранная Миа Васиковской отлично вписывается в эпоху конца XIX-го века со своей белокожестью и белокуростью (чит. болезненностью). Единственное, что меня в ней напрягает, это некая деревянность: всегда одно и то же скорбное выражение лица. Но всё равно она чем-то берёт. Рочестер Тома Хиддлстона — очаровашка, истинный британец, харизматичный и интеллегентный, поэтому от концовки я почти рыдала. Люсиль сыгранная Джессикой Честейн как-то не поразила, уже много было героинь-психичек в кинематографе, этим уже сложно удивить. Хотя в конце я даже начала ей сопереживать.

И да, концовка странная и мутная, но оглядываясь на жанры, я другого и не ожидала. Кто-то из рецензентов упоминал, что дель Торо в энный раз повторил прописную истину, что люди могут быть гораздо более жестокими, чем потусторонние существа. И... я с этим не согласна, эта истина на моей памяти сказана лишь раз — в «Лабиринте Фавна». В той же «Маме» зло было злом, и злом потусторонним, хотя и со своими мотивами. В «Багровом Пике» же всё свелось к теме возмездия.

Итог: фильм, несмотря на незначительные косячки, мне понравился. Конечно, с «Лабиринтом» ему не сравниться, но тематика уже как бы другая — если в первом случае жестокая реальность балансировала со сказкой в стиле Братьев Гримм, то здесь имеем по всем канонам Готику. Именно с большой буквы. А я, как любитель сего жанра, фильм целиком и полностью одобряю.
____________________________________________________________________________________________

«Головоломка»

Не могла обойти вниманием, естественно.

Есть у нас одна девочка по имени Райли. Живёт она со своими папой и мамой, и всё было чики-пики. Во многом это была заслуга пяти её эмоций: Радости, Печали, Страха, Гнева и Брезгливости. И вот когда Райли шёл одиннадцатый год, семья вздумала переехать и как назло всё у девочки начинает идти наперекосяк. И по злостному стечению обстоятельств Радость и Печаль сливаются в хранилище воспоминаний, а без них психическое состояние Райли вообще ставится под нехилую такую угрозу.

Я считаю настоящим талантом поднимать в детских мультфильмах недетские проблемы, и именно за этот талант и люблю Pixar. Конкретно «Головоломку» очень многие считают лучшим творением студии за последние лет семь-десять. И я, блин, не знаю, что сказать, потому что лучший мульт выбрать неимоверно сложно, а проходняков у них практически нет. Но то, что он однозначно стоит просмотра... об этом даже говорить нечего.:)

Итог: я вообще-то человек не привередливый, и маловнимательный, когда дело касается мультиков, поэтому если и были какие-то косяки, то я их не заметила. А даже если они и были, они впечатление от просмотра не убьют, это точно.
____________________________________________________________________________________________

«Зверополис»

Однозначный фаворит... за год, наверное. То есть я уже заранее предвижу, что ничего лучше этого я не увижу. Потому что мульт охрененный.

Крольчиха Джуди Хоппс с детства мечтала стать полицейским и приезжает в город возможностей — Зверополис. Вполне естественно, что никто её не воспринимает всерьёз, да и наивно было бы ожидать, что путь к мечте окажется таким простым и коротким. Но всё меняется, когда Джуди берётся за поиски пропавшей выдры, когда всё отделение уже забило на него и ещё нескольких пропавших без вести; берёт за шкирку харизматичного лиса Ника Уальда и понеслась.

Чёрт возьми, мультфильм шедеврален в совокупности всех своих фишечек: интересный сюжет (правда, с ожидаемой развязкой, ну да ладно), некартонные персонажи, добрый юмор и стёб и куча отсылок. Но самое главное — мораль. Дисней в наши дни чуть ли единственный её оплот на пару с Пиксар, так что почти каждое их новое творение стоит ценить уже за это.

Персонажи. Я честно говоря не ожидала от персонажей такой мощной харизмы и лучей добра. Джуди — целеустремлённый мечтатель, не боящийся никого и ничего, если это поможет ей стать сильнее и ближе к осуществлению своей мечты. Ей сопереживаешь, за неё радуешься, плачешь, хочешь накостылять всем, кто не воспринимает её как должно (а это почти все персонажи в этом мульте). И тем слаще чувство справедливости в конце.

Ник Уальд... Чёрт, я себя чувствовала настоящим зоофилом, пока смотрела, серьёзно. Хитрожопый лис, не гнушащийся использовать окружающих ради достижения своих целей. И он прагматик, в отличие от Джуди, этот контраст так и сшибал. Но помимо этого он жутко харизматичный, как я уже упоминала, и ему, сволочи, всё прощаешь. И тем приятнее осознавать, что всему есть причины, и наблюдать, как растёт и меняется Ник.

Я бы выделила отдельным персонажем сам город. Это по сути самый настоящий организм, со своей чёткой структурой, особенностями каждого региона. Это что-то, такой тщательной проработки деталей я уже давненько не видывала.

Визуал просто потрясен. Видно, как каждый волосок, блин, шевелится, капля дождя стекает по шерсти...

Итог: ...и мне лучше заткнуться, потому что хвалить «Зверополис» можно очень долго, а это чревато некоторыми спойлерами. А такой мульт лучше смотреть самому, поверьте, он того стоит. Лично меня он зарядил позитивом дня на четыре, что в последний раз было со мной от мульта «Как приручить дракона». После него реально хочется подрубить песню Шакиры Try Everything и улететь творить что-то, что приблизит к осуществлению мечты. Или же придумать её, почему бы нет? В общем, смотрите «Зверополис» и помните: если медлительность — вторая натура, всегда можно найти работу в Почте России.XD

@темы: мнение|imho, кинцо

15:53 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
Ну я эт кароч... тут опять.

Blackthorn «Аранеум»
Жанры: Dark Metal / Gothic Metal / Symphonic Metal

Итак, после малясь постного «Witch Cult Ternion» практически сразу был скачан «Аранеум» — русскоязычный брат-близнец «Gossamer Witchcraft». Не знаю, почему выбрала именно его, то ли в одной из рецензий упоминалось, что он лучше, то ли я решила, что на русском будет душевнее... Да это и не важно на сам деле.

Что ж, альбом в разы интереснее последнего детища Блэкторнов. Нет, даже не так. В РАЗЫ. Музыкальные и вокальные партии действительно разнообразные и невымученные, лирика красива и зловеща. Это настоящий dramatic symphonic metal, каким группа себя позиционировала изначально. Однозначный лидер — Некроманс.

Вокал Айны местами насторожил: слышно было, как она тужилась, выдавая особенно высокие ноты. Партия гроула была исполнена неким Дартом Скарссоном и прозвучала лишь раз — в вышеупомянутом Некромансе — и она пробрала. Бэк-вокал за авторством Фреи расслышала только в Чарах Безумной Луны, хотя инфа всё равно не сотка, я уже мнооого раз ошибалась в таких вещах (и кстати, её клавишные восхитительны :inlove:).

А теперь о минусах. Вернее, одном. Жииирненьком таком. Если послушать начальные риффы в Чарах и в Cthulhu Dawn от Cradle of Filth, вас ждёт сюрприз. Это мне не даёт поставить альбому по-настоящему высокую оценку. А ещё мне ооочень не нравится мода на экстатические стоны. Уже много групп я слышала, которые не гнушаются этим приёмчиком, даже Тристания, а уж про Кренделей вообще молчу. Зачем так делать, мне не ясно. 7/10
____________________________________________________________________________________________

Dæmon Lost «When Violence Is Your Guide»
Жанры: Gothic Metal / Symphonic Metal

Знойная Аргентина. Как обычно, наткнулась по великой и могучей перекрёстной ссылке на Дарке. Привлекла облога и жанры, естессна. Включая на плеере, молилась, чтобы мне понравилось. И не могу сказать, что мои молитвы оказались услышаны.

Прежде всего хочу отметитьнепосредственно музыкальную составляющую . Она сильная. Не то чтобы новая веха в жанре, но всё же весьма достойно. В частности сразу цепляет Beyond Torture с её восточными мотивами (вроде почти все группы так или иначе их пихали в свои шедевры, но всё же слух радуется) и Consequence с частыми сменами ритма. Заглавная When Violence is Your Guide ничего особенного из себя не представляет, но приятна. Написав это, я понимаю, что она — олицетворение всего альбома.

Вокал, чёрт возьми, опять стенающий. А гроул весьма и весьма доставляет, но появился только в третьей песне.
Серьёзно?
Опять?
Зато ему вполне дали разгуляться в предпоследней The Final Struggle. В дуэте с этой умирающей женщиной гроул хоть как-то заставляет отвлечься от него. А вообще, даже в этой песне вокал звучит не так вымученно, что безусловно плюсик в карму аргентинцам. Так что, думаю, он и станет моим фаворитом. Но в итоге всё равно альбому не могу поставить больше 6 из 10.
____________________________________________________________________________________________

Draconian «Sovran»
Жанры: Gothic Doom/Dark

Второе моё знакомство со скандинавской командой. Первым был альбом «A Rose for the Apocalypse», который я не вкурила вапще и почти сразу удалила. Не знаю, почему скачала этот, наверное, ожидала, что будет лучше. И... так оно и есть.:D

Поначалу мой мозг снова попытался сбежать от понимания альбома, но в этом случае я заставляла себя слушать снова и снова. И раскушала. Материал очень мрачный, красивый и многослойный. Настоящий дум. Сложно выбрать фаворитов, потому что альбом лично мной воспринимается сугубо в комплексе. В начальной Heavy Lies the Crown притягательный и настораживающий рифф и цепляющий первый куплет, в The Wretched Time классный момент с гроулом (гроул вообще чуть ли не лучшее, что есть на альбоме), в Pale Tortured Blue — выворачивающая душу скрипка и припев, сингл Stellar Tombs... ну, он хитовый в каком-то смысле, насколько вообще может быть хитовым дум-метал. Dishearten... вот она цепляет с самого начала и всем, чем можно, и риффом, и ритм-секцией, и офигительным припевом. Rivers Between Us лично для меня стала потрясающей балладой, я не знаю почему. И бонус-трек With Love and Defiance тоже оказался цеплятельным и в музыкальном, и в вокальном плане. Из всего этого разнообразия не могу выбрать не то что одного, но даже двух фаворитов, поэтому впервые выберу три: Pale Tortured Blue, Dishearten и Rivers Between Us, хотя бонус прям так и просится в компанию.

Вокал Хайке Лангханс как-то не поразил меня. То есть вообще. Да-да, она крута внешне, готична и мрачна и всё в таком духе... но вот не впечатало меня в подушку, пока я её слушала. Про гроул Андерса Якобссона я уже упоминала, он мне по глубине и мощи напоминает Алекса Крулла. Приглашённый вокал Даниеля Ангхеда в Rivers Between Us прекрасен, люблю такой: мягкий и отрешённый, прям представляю, как он на ухо мне чего-то говорит таким голосом (пошлые мыслишки:eyebrow::eyebrow:).

Обложка интересная, её прям хочется рассматривать. Атмосфера просто на высшем уровне: во время прослушивания накатывает какая-то светлая грусть, но от переизбытка альбома можно совсем приуныть. Звук смачный и чёткий, всё на своих местах. Итого «Sovran» получает от меня свои заслуженные 8/10.
____________________________________________________________________________________________

Girugämesh «Girugämesh»
Жанры: Alternative Rock / Hardrock

Бывают деньки, когда мне хочется расслабить мозг подо что-нибуть ненапряжное и позитивное. И тогда я прибегаю к проверенной уже помощи J-rock.

Группу эту увидела в ВК и заинтересовали жанры: до этого из японских групп слушала только Aldious и The GazettE, которые к хард-року и не прикасались никогда, и стало тупо интересно. И вот.

Альбом действительно хитовый и классный. За это я и люблю японский рок. Кому-то слово «хитовый» уже могло набить оскомину, но это действительно так. Здесь мне даже и сказать особенно нечего, всё на высшем уровне. Из фаворитов тоже сложно выбрать что-то одно, но пуская это будет shinig (и да, что меня всегда веселило в японских группах, так это вот такие смелые заигрывания с английским языком :-D).

Вокал Сатоси типично-японский, сложно его отличить, например, от вокала того же Руки из Газет. То же самое касается и экстрим-вокала. Но всё равно эта типичность не бросается в... уши. Потому что с музыкой и тот, и другой идут на ура.

Облога без лишних изысков, звук хорош. В итоге альбом получает от меня оценку 8/10.
____________________________________________________________________________________________

Halestorm «ReAniMate: The CoVeRs eP»
Жанры: Alternative Rock / Hardrock

Альбом каверов. Это почти как у Искушённых, только Хейлсторм. А самый прикол в том, что я услышала один из них... на паре физкультурки в нашем доблестном универе. И нашла сначала его, а потом и весь альбом.

Что могу сказать. В опусе всего лишь шесть песен, и когда они кончились, я осознала, что хочу такой полноформатник. Это тоже хитовый альбом, но в несколько другом ключе. Для избранных, так сказать.:lol: У меня здесь два железных фаворита: Slave to the Grind и Bad Romance. Да-да, тот самый Бэд Ромэнс за авторством Леди Гаги.:five: И чёрт возьми, это для меня лучшая песня за месяц март, срсл (да-да, альбом ждёт своей рецензии уже почти два с хреном месяца).

Вокал Лиззи Хейл... я просто улетела на Плутон с него, это охрененно. Хочу так же.:lol: Облога стильная, но малясь мерзкая. Звук чёткий, и в итоге альбом получает от меня 8/10.
____________________________________________________________________________________________

Blind Guardian «Beyond the Red Mirror»
Жанры: Power Metal / Progressive Metal

Ещё один альбом, который живёт в папочке «на заслушку» уже... да полгода, не иначе. И только месяц назад я про него вспомнила.

Блины в своё время стали, если не ошибаюсь, второй метал-группой после Найтов, с которых я улетела. А если точнее, улетела с песни Sacred Worlds из... компьютерной игры «Sacred II». Вот так вот игры могут привить юному неокрепшему мозгу любовь к хорошей музыке.:five: Так вот. Возможно, я сейчас удивлю, но альбом шедеврален. Я сегодня какая-то щедрая.:lol: В нём круто всё, начиная от обложки и заканчивая вокалом Ханси. В каждой песне найдётся что-то, что цапанёт, а гарантирую. А для меня однозначный фаворит — The Ninth Wave. В ней идеальна каждая секунда, вот без преувеличения.

Вокал Ханси Кюрша, не побоюсь этого слова, многогранный. Он и поёт, и орёт, и визжит, и шипит, и вообще чего только не вытворяет на этом альбоме. Обложка прекрасна, звук прекрасен, атмосфера накрывает с головой... В общем, единсвтенное, что неясно, так это почему в жанрах не стоит симфо, хотя тут дохрена окрестровок, но это уже вопрос второй. А я ставлю альбому «За Красным Зеркалом» 9/10.


16:37 

Меломанческие новости

Rianne Sionnaigh
Тут эт, кароч. Эпиканы выпустят новый альбом уже 1 октября. Как быстро, не правда ли?


Альбом будет называться «The Holographic Principle» и, по заявлению самих музыкантов, является самым амбициозным за всю историю существования группы. Щито ж... Посмотрим-поглядим. Если честно я сама не знаю, почему включила скептика. Как было где-то сказано: «Пессимисты всегда в выигрыше: они либо убеждаются, что были правы, либо оказываются приятно удивлены». Воть. Я кароч, как Симона на фото, буду ждать альбом с таким лицом, а думать: «Ну, инфузории, чем удивите на этот раз?» :gigi:

Upd
А вот и обложечка подъехала. Боже как она красива. Я реально залипла. Только вот... мне одной здесь чудится последняя облога Камелотов?:susp:


@темы: новости, музыка

15:08 

Я рисую... относительно нормас

Rianne Sionnaigh
Чёт текстуры реала зажевали.

1) Уже старая-престарая штука, которую я нарисовала и забыла. От того самого фанфа по «Пандоре». Ладонь слишком огромная, поэтому рука кажется намного длиннее. Да, и я што-то там намудрила в фото-редакторе, получилось грязно. Ну да ладно.

______________________________________________________________________________________________

2) А это опять Смерть. И акварель. В этот раз вышло... не знаю, у меня смешанные чувства. Вроде и прикольно, но местами явная халтурка. И сочетания цветов «очень оригинальные», да.


И да, я таки зарегалась на Девианке. Не знаю, щито из этого выйдет, но по крайней мере это шажок вперёд: corbeautombel.deviantart.com

@музыка: Bauhaus – Bela Lugosi's Dead

@темы: стёб, рисовачи

17:49 

Меломанческие новости

Rianne Sionnaigh
Вот чё за фигня?!
Ладно.

Если близящийся конец красивишной группы Stream of Passion я восприняла достаточно философски, то мимо ЭТОГО почему-то пройти не смогла.


«Я очень горжусь тем, что была основательницей группы, сыгравшей такую важную роль в моей жизни, начиная с 2003 года. Я не хотела, чтобы эта глава моей жизни завершилась так скоро, но хочу пожелать ребятам из группы всего наилучшего в будущем! Спасибо вам за прекрасную музыку и те моменты, которые мы пережили вместе с нашими поклонниками. Обещаю в скором времени порадовать вас хорошими новостями.
Люблю, Лив».

Это жесть. Насколько я поняла, Лив с Александром разошлись, т.ч. это вполне могло стать причиной её ухода. Когда они успели, я опять не уследила, ибо в вакууме.

«На данный момент место вокалистки займёт финская певица Elina Siirala (вокалистка британской группы Enkelination)».

Понятия не имею кто это, даже как-то желания нет узнавать. Пока что. И сказать нечего. Остаётся только надеяться, что с сольным проектом у Лив всё будет хорошо. Даже как-то захотелось ознакомиться с её последним «Vervain».

P.S. Любимый Даркуорлд мне выдал страшное открытие: Лив Кристин выпускает сольные альбомы аж с 1998-го года. ВАКУУМ.

@темы: новости, музыка

22:05 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
И снова я ожила малясь.

Final Confession «At the End of the World»
Жанры: Metalcore, Hardcore, Male & Female Vocals

Ух ты, здесь появилось что-то помимо симфо.:horror:
Собсна, я люблю металкор. Начиная ещё с Eths. Конкретно на этот альбом наткнулась в одной группе в ВК и открывашка более-менее зацепила.

Что сказать. Америкосы постарались, композиции продуманные, есть интересные фишечки (хотя не могу судить, насколько они новы, потому что металкор мне попадается не так уж и часто). Но вот чего-то им не хватило, чтобы вот прям зацепить за душу. В частности, вышеупомянутая открывашка — Succubus — на деле оказалась чуть ли не самой слабой из всех. Хотя интро настроило совсем не на это. Самой первой зацепила Are You Afraid of the Dark: в ней был хорош убыстрённый припев. Потом к ней присоединилась Lizzie Walks с офигенно цепляющим убыстряющимся с каждым ударом началом. Выделяется единственный медляк на альбоме — It's Killing Me, просто потому что это медляк. Ну и самой сильной оказалась заглавная 8-минутная At the End of the World. В течение оного времени слушать её не надоедает. Абсолютного фаворита выделить, как ни странно, не могу, потому что ни одна из перечисленных песен не запала в душу.

Вокал. Ёлки, как же мне хотелось придушить вокалистку.:apstenu: Те, кто давно меня читают, знают, что я ненавижу стенающую манеру пения, и эта женщина, ска, все песни подряд протянула на одной ноте. Исключение, медляк и заглавный эпик. К гроулу и скриму у меня претензий нет, тут всё было нормас.

Атмосферы Конца Света не чувствуется как в музыке, так и в обложке (мутная какая-тоXD). А вот к звуку не придраться, она смачный, инструменты и голоса на своих местах, и ничто нигде не заглушается. Таким образом альбомец получает от меня 6/10.

___________________________________________________________________________________________

Samsas Traum «Poesie: Friedrichs Geschichte»
Жанры: Darkwave, Gothic Metal

Сразу хочу сказать, что то мнение, что я выскажу сейчас, когди-нибудь изменится: вполне возможно, что я оказалась не готова к такому материалу. Когди-нибудь, но точно не вближайшее время.

Итак, альбом уже оооочень давно лежит у меня в плеере, довольно часто прослушивается, но всё равно я не могу его понять. И даже не то чтобы материал кажется шибко гениальным или супер-дупер-сложным, нет. Что-то в нём есть такое, что упрямо отказывается ложиться на корочку мозга. Тем не менее, зацепила Der Mönchberg (Heinrichs Gedicht), а немного позже — Und Ich Schrieb Gedichte: в первой чудная инструментальная состовляющая, а во второй — гнусненький припев, напоминающий считалочку, который меня радует ещё и тем, что Александр Каште малясь поёт. Середина безбожно провисает, ты почти засыпаешь, как в уши тебе вливаются внушающие ужас и паранойю начальный аккорды Leiche 10 000. Вот реально, я не шучу, мне оооочень не по себе, когда я слушаю эту песню. Поэтому она и следующая — Es Tut Uns Leid — получили от меня наиболее выскоий балл.

Невероятно раздражает речитатив во всех без исключения песнях. Я и так рэп не перевариваю, а тут надо мной ещё и Сашка поиздевался.:lol: А ведь у него есть голос, я же слышу! И очень обидно, что на этом альбоме он избрал именно такую подачу (хотя в «Luna Mein» он вообще гроулил, чёй-то я?:duma:)

Чтобы прочувствовать атмосферу конкретно в этом случае, жизненно необходимо вникнуть в лирику. И лирика... просто потрясающа. Я прониклась уважением к Александру: при их нынешнем политическом режиме писать такие провокационные тексты достойно восхищения. Обложка минималистична, но большего здесь и не нужно. Звук тоже выше всяких похвал. Но, к сожалению, не могу поставить альбому больше чем 6/10.

___________________________________________________________________________________________

Septem Voices «Для Тебя»
Жанры: Symphonic Metal, Gothic Metal

Снова русичи. Когда-то я уже делала «Меломанчество» на их последний мини-альбом (или это была EP-иха, я уже подзабыла, честно говоря:)).

Этот альбомец — дебют 2009 года (офигеть как давно это было). И, собсна, по нему слышно, что он дебютный, т.к. коррекции вокальной линии как будто и не было: чувство, будто слушаешь слегка подчищенные лайвы. Но, блин, какие здесь волшебные партии скрипки... За это можно простить некоторую кашу. Лучшие песни для меня — Сны Любви и Для Тебя, где первая — трогательная баллада, а вторая и заглавная — душераздирающий мясоколбас (в возможностях группы, естессно, наивно было бы ожидать мясоколбаса, как у... Искушённых, например).

На вокале здесь Евгения Сафина и её голос... странный. Вернее, не голос, а манера петь. Могу предположить, что она не училась вокалу, потому что голос не звучит поставленным, и вокальные партии грязноваты. Но в той же Для Тебя звучит действительно искренне.

Звучание у группы мелодичное, его узнаёшь даже. Звук, как я уже упоминала, подвальный, а от обложки попахивает «тленом».XD Итого ставлю альбому 6/10.

___________________________________________________________________________________________

Symphonic Destiny «The Fountain of Eternal Life»
Жанры: Symphonic Metal

Боже, одному тебе известно, сколько этот альбом валялся у меня в компе и занимал место.:lol:
Сербия, дамы и господа. Опять.
Вот мне даже сложно сказать, что с этим альбомом не так, но с ним определённо что-то не так. Он не шаблонный, как творение Demist, он довольно разнообразен. Но серый. Не запоминается. Вообще никак. Даже после прослушиваний... пяти где-то. Лишь когда песня начинает звучать, ты вспоминаешь, что где-то уже это слышал. Тем не менее, интро воодушевляющее, неплоха Light in the Darkness, хороша The Magical Sphere, красива баллада Well of Souls и прекрасен заглавный 15-минутный эпик The Fountain of Eternal Life. Но насколько неплохи эти вещи, настолько же ужасающи остальные. В особенности Voice of Temptation: вокалистка, видимо, наивно думала, что её вокализы могут вызвать желание. У меня они вызвали только гримасу.

И раз уж мы пнули вокал, я попинаю его ещё. Снова эта подача альтом, а не сопрано (2015 чертовски урожайный был на это дело), и конкретно на этом альбоме звучит это чуть ли не отвратительно. Хотя есть люди, которым такое наоборот нравится, тут уж на вкус и цвет. Неплоха вокальная партия лишь в вышеупомянутой балладе и местами в эпике. А в Witch's Cottage это вообще атас: я прям слышала, как напрягалась вокалистка, выдавая эти джазовые (изначально) рычания. Да и распихано их уж больно много. Вспомнила чудную ведьминскую вокальную партию Аннетт Ользон в Scaretale. Всплакнула.

Но. Несмотря на всё вот это вот дерьмецо, которым я полила альбом, в нём есть какие-то отголоски атмосферы, да и звук неплох. Обложка тоже неплоха, опять же напомнила обложки времён Найтов. Но даже вышеперечисленные плюсы не спасают от альбом от моих великих и ужасных 6/10, МУХАХА.

smoz.ru/?q=Symphonic+Destiny+The+Magical+Sphere
___________________________________________________________________________________________

Therion «Les Fleurs du Mal»
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

Кто-то как-то сказал, что ты не истинный фан симфо, если никогда не пробовал слушать Терион. Я попробовала.
Лучше б я этого не делала.
Данный альбом — последний в дискографии группы (не считая вышедшей в этом году EP-ихи), и состоит он целиком из каверов. Два аспекта меня к нему притянули: во-первых, название — «Цветы Зла» (не могу назвать себя фанатом Бодлера, но его «Литанию Сатане» когда-то знала наизусть), и во-вторых, то, что он целиком на французском. Тем не менее, он тоже порядочное время провалялся на жёстком диске моего компа, пока я не захотела покончить с этим злом.

Так вот. Альбом для меня — проходняк. Опять же трудно сказать, что именно меня в нём разочаровало. Всё-таки группа проделала нехилую работу, не просто переиграв песня, а подогнав их под себя. Да и на французский заморочились, хотя сами скандинавы (шведы, если конкретнее). Но вот не торкнуло меня. А после уродского, имбицильного, порнушного, богомерзкого клипа на Initials B.B, я вообще была близка к тому, чтобы кинуть планшет в стену и забыть об этом альбоме навсегда. Но что-то останавливало. Со временем мне удалось абстрагироваться от Инициалов и всё-таки вникнуть малясь в остальной материал. В итоге я уверилась в мысли, что ничего ценного для меня там нет. Единственное, что звучит не так убого, — En Alabama и вторая версия Poupée de Cire, Poupée the Son. Ещё прикольная La Maritza с её финальным вокализом.

Вокал. Оооооооооооооо, как же я плевалась с вокала. И если Лори Льюис всего лишь поёт слишком выского, так что всё сливается для меня в одну ноту, то мужской... Чёрт побери, эти визги в Une Fleur dans le Coeur и особенно (ОСОБЕННО) в Je n'al Besoin que de Tendresse я не забуду, наверное, никогда. Я без понятия, чей конкретно это был «вокал» потому что помимо постоянного Томаса Викстрёма там ещё и приглашённый Сноу Шоу, и я без понятия, мужчина это или баба. Ну да ладно. В общем, вокал весьма ужасен.

Но. Опять же у альбома есть атмосфера. Французская века этак 17-го (хотя, полагаю, у любой песни будет такая атмосфера, если пихнуть туда клависинXD). Обложка в принципе отвечает названию альбома, а вот за содержимое не ручаюсь: мне даже лирику не хотелось выискивать. Звук вполне себе ничего. И таки образом альбом пинаю в пучину 5 баллов из 10 и радуюсь, удалитьникогданевспоминатьфу.

___________________________________________________________________________________________

Whysdom «Symphony for a Hopeless God»
Жанры: Symphonic Metal

Французы. Опять. И опять альбом туеву хучу времени валялся в компе. И сейчас и искренне недоумеваю почему.
Когда-то я скачивала у этой группы альбом «Blind?». Всключила первую песню, прослушала секунд 20 и удалила весь альбом.XD А вот как-то они опять мне попались на глаза, и я решила проверить, может у них чо изменилось.

Сразу хочу отметить, что аналогов этому альбому я ещё не встречала. Он супер-мощный, напористый, техничный... Н-да, слажна описывать вещи, которые понравились, не ударившись в пафос.XD Поэтому расскажу, как состоялось моё первое с ним знакомство.

Я включила перую песню. Испугалась вокала. Но сдержалась. Не сдалась. Я сильная. И прослушала каким-то чудом весь альбом. Но шок всё-таки слегка сломил меня. Так что альбом отправился в закоулки жёсткого диска.
Вот.
Видимо, я на тот момент ещё не была прожжённой, и поэтому не смогла оценить достоинства «Симфонии». Даже при недавнем прослушивании я поняла, что до сих пор некоторых песен не понимаю. Однозначный фаворит — Let's Play with Fire. Наиболее слабая — The Mask.

Вокал, да. Вокал Мари Руайе — это чудо в перьях. Он нихрена не поставленный, он грязный, он альтовый, в конце концов (в большинстве песен). Но, ска, какой ж он классный!:lol: Её партии получаются интересными и эмоциональными до одури.

Атмосфера мощная, техничный, опять же мощные соляки (особенно в фаворите), мощные же бочки, но вокал слееегка в жопе мира. Слегка. Обложка опупенная. И в итоге альбом получает от меня свои заслуженные 8/10.


@темы: рецензии, музыка, мнение|imho

16:19 

Я рисую... относительно нормас

Rianne Sionnaigh
Начну без лишних утомительных прелюдий.

1) Год начался с плясок Смерти. В прямом смысле этого слова. Меня потянуло на символизм, и я попыталась передать через эту «гравюру» весь смысл бытия... Што. В общем, после окончания покраса я зареклась использовать цветные карандаши на рифлёной стороне акварельной бумаги: остаются эти мерзкие непрокрашенные... луночки? Это во-первых. Во-вторых, кривоватой вышла картина с песочными часами и нарциссы на постаменте (да, это нарциссы такие кривые). К слову, пропорции постамента тоже хромают. Хоть сама Смерть получилась неплохо. Жуть как боялась ляпнуть тушью ей на лицо, поскольку там эти мелкие детали, но вроде обошлось. И для сверхвнимательных поясню: её платье здесь выглядит по-другому, потому что это не наши дни, а где-то во времена Викторианства. А ещё Смерть была тогда безумной немношк. Воть.XD

___________________________________________________________________________________________

2) Один из могильщиков-новичков. Натаниель Блумвуд. Гот-сатанист — пояснение для тех, кого смутил его внешний вид. Ещё одна попытка в символизм. На самом деле, я уверена, что хоть что-то, но поменяется в его рисовке. Например, сейчас я вижу, что не тот цвет кожи. Рисовалось уже не на бугорной поверхности аквабумаги, что есть хорошо, но всё равно видны кое-какие погрешности. Задумывала серию портретов в такой манере, думаю, постепенно будет что-то набираться.

___________________________________________________________________________________________

3) *и тут я вспомнила, что так и не рассказала о впечатлениях от новой манги Джун*
Этого молодого человека зовут Ной. А больше ничего о нём не скажу, потому что не хочу спойлерить, если вдруг кто будет читать. Рисовалось на конкурс, в котором я скорее всего пролечу. Сложно сказать, почему я так считаю. То ли я так криво сфотографировала, то ли в наше время диджитальных рисуноков традишку ценят лишь избранные. То ли рисунок и в самом деле кривой настолько, что его ничто не спасает вапще.

___________________________________________________________________________________________

4) Свежачок, только вчера закончила. И ита акварель! И ита тот демон-француз. Я окончательно вспомнила о том, что он всё-таки демон в первую очередь, и наваяла нечто страшное. Я пока ещё беспомощна в цветосочетаниях, поэтому, мне кажется, костюмчик и рука получились однообразнымыми. Зато меня даже устраивает фон, хотя его можно назвать грязным. Но спишем это на грязную демоническую ауру мсье Моро, хо-хо.


@музыка: Cradle of Filth — Nymphetamine (Overdose) feat. Liv Kristine

@темы: рисовачи, стёб

22:15 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
Охох, давненько меня тут не было. Аж паутина свисает.

Abbath «Abbath»
Жанры: Black Metal

Опус от бравых норвежцев довольно порядочное время провисел в топе-10 альбомов месяца на Даркворлде. И я в один прекрасный день не выдержала и качнула, благо обложка порадовала: люблю разукрашенных мужиков. А вот содержание порадовало не так сильно. Вернее, очень мало. Может, я недостаточно слушала, и материал не отложился, либо Аббат переоценил себя как композитора. Практически все песни сделаны как под копирку и вообще не радуют разнообразием. Но есть в них какой-то еле уловимый флёр... чего-то. Что до вокала, то опять же Аббат рычит где-то на заднем плане, а главенствующие позиции здесь отданы бочкам. Сложный прикол. Ну да ладно. На альбоме теоретически есть и бонус-треки, но в моём издании их не попалось. Да и слава Богу, кстати.XD В общем, единственная песня, в которую я более-менее вкурила — Winter Bane. Что до остальных... пфф. 4/10

___________________________________________________________________________________________

Amberian Dawn «Innuendo»
Жанры: Neo-Classical Metal, Power Metal

Знакомство с этой группой состоялось с альбома «Circus Black», который оставил о себе благостное впечатление, но страстного желания до покалывания в пятой точке заслушать всю их дискографию не появилось. И даже уменьшилось после просмотра свежего на тот момент клипца на Magic Forest: смутила новая вокалистка Капри, да и песня сама по себе ничем не блистала. Но как бы то ни было, я начиталась отзывов на обозреваемый альбом, качнула.

Не сказала бы, что комментаторы меня на**али, потому что я ничего и не ждала особенного, но тем не менее. Хотя альбом в большей степени всё-таки понравился. Бесят чересчур синтетические клавишные (помню их ещё с «Цирка», и уже там они меня выводили). И добрая половина песен — проходняк, так что фаворитов набралось очень мало: открывашка Fame & Gloria о женщинах-пиратах (йо-хо-хо) и прекрасная баллада Angelique. Бонус-треки неплохие, правда, не могу по достоинству оценить перезапись Sunrise, поскольку не слышала оригинал.

Вокал Капри разительно отличается от вокала Хайди Парвайнен, и, как я уже говорила, это меня в своё время оттолкнуло. Теперь я немного пересмотрела своё мнение (ещё бы, после всяких там фрау Хабен из Beyond the Black). А ещё у неё прикольный акцент, который меня почему-то всегда смешит. Но его приятно слушать, впечатление от песен он не портит.

Вот чего не отнять у Амбериана, так это атмосферы. Всё-таки эти мерзкие синтетические клавишные являются их неотъемлемым атрибутом, да и риффы у них позитивные. Красивая и с подтекстом обложка. Всё вместе рождает 6/10.

___________________________________________________________________________________________

Beyond the Black «Lost in Forever»
Жанры: Power Metal, Symphonic Metal

Кстати о птичках.:D
Два аспекта меня насторожили перед прослушиванием: и года не прошло как немцы уже радостно выпустили свежачок, и разношёрстность официального сингла Lost in Forever и слитых в Тырнет Written in Blood и Halo of the Dark. Первое ещё можно объяснить тем, что группа воодушевилась положительными отзывами на дебютник (хотя на той же Энциклопедии Металлум его оценили в среднем процентов на 50) и захотела показать, мол, мы ещё не так можем, а вот второе...

Как бэ это сказать. При первом прослушивании меня не покидало стойкое желание промотать песни, чтобы всё это поскорее кончилось. При последующих прослушиваниях альбом начал заходить почти полностью, но обжог этот я запомнила. Почему так? Возможно, пропала душа, просочилась халтурка, хто знает. Хотя альбом местами звучит даже интереснее дебютника. Хороши фолковые мотивы, появились интересные фишечки, которые спасают вроде бы проходнячки (в частности в Shine and Shade нет ничего сверхвыдающегося, если бы не офигенный припев). Мелькают хоры, но упора на них нет. К ударнику Тобиасу Дереру, как я уже говорила, претензий никаких — он крут.

Из проходняков выделяю слитую Written in Blood, которая вообще ни о чём, хотя вроде и пытается показать себя хитом; Dies Irae бесит с первых аккордов, что странно, потому что дальше вроде бы и норм песня; Burning in Flames ненавязчиво так отсылает нас к прошлогодней Fall into the Flames. Что это? нехватка фантазии? ностальгия по тому, что как бэ и не так уж давно было? самоплагиат? Хто знает? С чести первой стоит заметить, что она всё-таки и ничего, но всё равно чёт не то. Из фаворитов выберу Nevermore. Потому что мощная, потому что духоподъёмная, потому что классные фолковые примочки, потому что по мотивам «Ворона» Эдгара моего По... потому что охрененная.

Дженнифер Хабен отжигает, конечно, но местами кажется, что она вот-вот сорвёт голос. Настораживало на дебютнике, и здесь повторяется то же самое. Хотя её вокал — один из столпов в атмосфере альбома. Чего не скажешь о недо-гроуле, который я бы предпочла поскорее забыть (его партия в Lost in Forever оставила травму). Мелькнул где-то чистый мужской, возможно, принадлежащий тому же мужику, что гроулил.

Обложка лично меня отсылает к тому же «Ворону» (благо и на обложке он на переднем плане), но сомневаюсь, что группа именно такого эффекта добивалась. Атмосфера соответствующая, звук смачный и зубодробительный. Всё вместе даёт 8/10.

___________________________________________________________________________________________

Kamelot «Haven»
Жанры: Power Metal, Symphonic Metal

Ох, не везло мне с Камелотами никогда. Единственный альбом, который более-менее задержался у меня в плеере — «Silverthorn». А обозреваемый вызвал головную боль, сравнимую разве что с эффектом от эпиканского «Реквиема». Но вот как-то я попала на клипец Liar Liar с прекрасной Алиссой, и неделю назад качнула альбомец, чтобы снова заслушать.

Сейчас я могу сказать, что не переварила в своё время этот альбом, потому что материал оказался для меня слишком сложным. Хотя сейчас слушаю и думаю: «Какого хрена?» Собсна, парадом здесь руководят клавишные Оливера Палотаи, оркестровки и вокал Томми Каревика. Аналогов музыки Камелот я даже не могу припомнить.

Не могу припомнить и проходняки. Разве что Beautiful Apocalypse мне местами упорно напоминает Citizen Zero. Прекрасные баллады. Фаворита выбрать сложно: сердце разрывается между синглами Insomnia, Veil of Elysium и Liar Liar. Выберу всё-таки первую, просто для того, чтобы хоть что-нибудь выбрать.

Вокал Томми всегда мне казался каким-то слащавым, и я до сих пор не могу отделаться от ассоциации его вокала с вокалом австрийского коллеги из Serenity — Георга Нойхойера. Но сейчас я вроде с ним смирилась. Немаловажную роль играет здесь приглашённый вокал. Из прописавшихся Симоны Симонс, Элиз Рид и Алиссы Уайт-Глаз я здесь расслышала лишь последнюю (и слава тебе Хосспаде, потому что Симона пусть лучше сконцентрируется на новом альбоме, а к Элиз у меня смешанные чувства: слушать её — одно, но вот смотреть...:facepalm:). И Алисса офигенна. В Under Grey Skies не поняла, чей вокал, похож на голос Клементины Делони из вышеупомянутой Serenity, но инфа не сотка.

Звук порадовал, а обложка атас в хорошем смысле слова. Итого альбом заслужил 8/10.

___________________________________________________________________________________________

Chapel of Silence «Зазеркалье»
Жанры: Power Metal, Symphonic Metal

Уже ни одно «Маньячество» не обходится без русичей. Мы ж патриоты.

Группой сей коллектив назвать сложновато, так как у них в активе всего лишь два... сингла. Оба 2011-го года. А жаль, ведь какой потенциал! Единственное, что не радует, так это бас-гитара, которая звучит какой-то кашей: то ли так надо, то ли косяк при сведении. Хто знает. А так здесь всё отлично, и вокал Юлии Соколик, и лирика Виктора Storm-а, и гнетущая атмосфера. Буду ждать полноформатник (ненуачо, ANFEL вообще свой «Ледяной мир» выпустили спустя шесть лет существования, фиг ли). 8/10.

__________________________________________________________________________________________

Delain «Lunar Prelude»
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

Наивно ожидать чего-то сверхвыдающего от EP-ихи (хотя Xandria со своим «Fire & Ashes» в своё время мне нос утёрли, хе-хе). О сингле Suckerpunch я уже говорила, что он стал для меня удивлением (и только позже я сообразила, что песня всего лишь совместила в себе «We Are the Others» и «The Human Contradiction»). Собсна, вторая Turn the Lights Out меня скорее огорчила, ничего нового я в ней не услышала, хотя в кульминации есть интересный момент с электронными фишечками и вокализом Шарлотты. Don't Let Go я слышала ещё бонус-треком на «The Human Contradiction», и вот она неплохая. Лайвы... ну, они есть.:D Оркестровка не впечатлила, вообще не понимаю, для чего они нужны отдельными композициями.

К вокалу Чарли у меня всегда смешанные чувства: местами прикольно, местами красиво, местами мерзко-скрипуче. В общем, весьма своеобразный у неё голос.XD Как я уже упоминала, в сингле он звучит мощно. А в той же Turn the Lights Out ничего нового.

Почему-то меня притягивает обложка. Кажется, будто с девяностых (как у Найтов на первых альбомах), навевает приятное чувство ностальгии. Об атмосфере как-то даже и не пикнешь, потому что всего-то две песни. 6/10.

___________________________________________________________________________________________

Oceans of Slumber «Blue»
Жанры: Progressive Metal

На EP-иху наткнулась случайно, и так вышло, что она стала моей отдушиной в тягостный период жизни. В частности открывашка Solitude — однозначный фаворит. Вокал сильный и атмосферный. Материал интересный и разнообразный, но сложный: с первого раза в него не вкуришь. Даже не знаю, что ещё сказать. 9/10.


@темы: рецензии, музыка, мнение|imho

главная