Прочитайте, как обстоят дела у сайта Дневников и как вы можете помочь!
×

Aujourd'hui

  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: рецензии (список заголовков)
21:27 

Маньячество-меломанчество №24

Rianne Sionnaigh

Alchimia «Musa»
Год: 2017
Жанр: Gothic / Folk / Atmospheric Metal
Страна: Италия


Под названием Alchimia скрывается сольный проект некоего Эммануэля Тито, который определяет свой стиль как «микс средиземноморской фольклорной музыки и готик-метала» (поэтому я рискнула поставить в теге жанра «фолк»). Заявление интересное, проверять его не берусь, поскольку с фольклорной музыкой Средиземноморья не знакома, но рискну сравнить этот опус с недавними Alcest. Не в плане звучания, а в плане самобытности. Ничего похожего я до этого не слышала, и это был весьма приятный вояж. Морская тематика чувствуется, этому способствуют и меланхоличные гитары и далёкий голос самого Эммануэля. Лирика английская напополам с итальянской, и это вдвойне плюс: обожаю мультиязыковые альбомы. Потрясающей красоты обложка.

Под него не получится трясти головой, но я всё равно рекомендую к прослушиванию дебютное творение итальянца Тито, потому что атмосферный метал это не блэк и не металкор — его можно слушать как какой-нибудь эмбиент-саундтрек.



____________________________________________________________________________________________

Arch Enemy «Will To Power»
Год: 2017
Жанр: Melodic Death Metal
Страна: Швеция


Новое творение группы ждала прямо очень после сильно полюбившегося мне альбома «War Eternal», благодаря которому я и открыла для себя жанр мелодик-дэта. На новом альбоме есть классные фишечки, такие как хренов орган или чистый вокал Алиссы (кек, я помню, как один фанат ныл в комментах, что этого он и боялся), а одна песня (Reason to Believe) вообще почти целиком основана на нём. Но по ощущениям этот альбом какой-то слишком позитивный. Я обычно не против этого, но вот… субъективщина, чо с неё взять? На «War Eternal» ощущалась некая безысходность и бессильная озлобленность лирического героя на эту самую безысходность, а здесь — протест. Тупо протест. Согласитесь, просто протестовать против чего-то — скучновато. Но альбом всё равно мне понравился, пусть и не в такой мере, как прошлый. Я бы сказала, что полностью он к прослушиванию не обязателен, но для фанатов Алиссы Уайт Глаз советую как раз-таки ту самую Reason to Believe, если совсем не переносите гроул (хотя какие вы фанаты тогда, учитывая её творчество в The Agoniste…)



____________________________________________________________________________________________

Exit Eden «Rhapsodies In Black»
Год: 2017
Жанры: Sympho Power Metal
Страна: — / — / —


А вот это уже любопытный персонаж. Вернее персонажи.
Группа заинтересовывает при одном лишь взгляде на её состав: Аманда Сомервиль, Марина Ла Торрака, Анна Брюннер и Клементина Делони. Аманда — основательница и вокалистка группы Trillium (примечательна ещё и тем, что учила Симону Симонс вокалу), а Клементина на один альбом присоединялась к Serenity и в настоящее время вокалистка Visions of Atlantis. Марина и Анна на деле тоже не последние фигуры в музыке, первая уже год как поёт в группе Phantom Elite. Словом, наконец они все нашли тихую гавань… Ну, или не очень тихую.

Интересное дело: вроде бы каверы сейчас не делает только ленивый, и, казалось бы, создав альбом, состоящий из них чуть более чем полностью, девушки должны были провалиться… Должны, но не обязаны. Ибо это воистину охрененно. С полщелчка этот дамский квартет превратил уже известные (или в случае с Мадонной, давно забытые) песни в настоящие симфо-металлические хиты. Хитяры. Хитищи. Я всегда считала, что тупо перепев какую-то песню качественный кавер не сделаешь: это как у экранизации какой-либо книги, где режиссёр добавляет что-то от себя, и в итоге получается вроде бы узнаваемое, но в то же время новое произведение.

Я сомневалась, как удастся «равномерно» разместить четыре голоса в пределах одной песни (а с учётом приглашённых вокалистов — вообще пять), но на деле оказалось, что всё идеально сбалансировано. Правда есть пара песен, где только два действующих голоса, как например, в Fade to Gray, но видимо, там и в оригинале вокальная партия не слишком велика. Кстати да, приглашённые вокалисты. Это вездесущая Симона Симонс и некий Рик Альтзи. Симона вообще меня удивляет: почему вот здесь она звучит лучше, чем на своём родном эпиканском поле? Вопрос на миллион, но ответа на него нет, наверное, ни у кого, кроме самой Симоны.

В общем, да, я яро рекомендую этот альбом, дабы заслушать каверы на казалось бы не подлежащие симфо-метал обработке песни (Paparazzi, щито ты делаешь со мной...)



____________________________________________________________________________________________

Septicflesh «Codex Omega»
Год: 2017
Жанр: Atmospheric Death Metal
Страна: Греция


Хоррор-персонаж из Греции, умудряющийся нагнать страху и заставить отложить пару кирпичей в штанцы одной лишь музыкой. Весьма недурно, товарищи.

Ладно, я малясь слукавила, сказав, «одной лишь музыкой», поскольку гроул Спироса Антониу на самом деле куда страшнее. Он такой глубокий и инфернальный, что реально иногда кажется, что… ну не может человек такие звуки издавать. Что касается музыки, то приставка «атмосферик» здесь стоит неспроста: музыка погружает и вызывает в сознании такие странные картины, что нарисованное на обложке альбома рыло — это даже не цветочки, а почки. Но мало того, что материал атмосферный и пугающий, так он ещё техничный и потрясающе сведённый. Чтобы убедиться в богатой музыкальной составляющей, достаточно прослушать начало Portrait of a Headless Man. Это не просто долбёжка, свойственная дэту, это грамотное ритмичное нагнетание, воздействующее на психику, во как. Мало того, так ребята ещё и превосходные симфонисты: бонус-треки с оркестровыми версиями песен альбома тому подтверждение.

Я в восторге от этого опуса, пусть он и не полностью уложился у меня в голове. Но я всё же не стану его советовать тем, кто не воспринимает дэт (я бы всё-таки добавила ещё и блэк, уж больно он сюда напрашивается) или чересчур восприимчив к страшно звучащей музыке.



____________________________________________________________________________________________

Seraphic «Journey to Illumination»
Год: 2017
Жанр: Sympho Metal
Страна: Австралия


А вот про этот альбом много говорить не хочется. И вообще говорить что-то, очень жалею, что попалась на обложку (не в первый и не в последний раз, кек). Это очередная скучная калька на симфо-митол с неприятным псевдооперным вокалом Сэм Уолстенхолм. Иногда попадаются красивые клавиши её же исполнения, и ей-богу, если бы она осталась за ними, а на вокале был бы мужик — это ещё могло бы зайти. Но вот это вот… Меее. Не рекомендую этот альбом, только время потратите.


____________________________________________________________________________________________

Sinner «Tequila Suicide»
Год: 2017
Жанр: Heavy Metal
Страна: Германия


О Божечки, Германия и хеви… Как оригинально-то.
На самом деле, я не собиралась слушать этот альбом, но ребята купили меня моей любимой темой на обложке. Гады. Но я не пожалела ни разу, в отличие от вышеописанных мной товарищей.

Это не настолько мудрёный хеви, как предыдущая Grave Digger: материал попроще для восприятия, и он даже позитивный, поэтому слушается на одном дыхании. Это напоминает какую-нибудь альтернативную группу, только в жанре хеви. А вот голос Матиаса Лаша по звучанию нетипичен для этого жанра: он с хрипотцой и довольно-таки мелодичный… В общем да, альбом мне понравился, потому что он не слишком хеви (лингвистическая шутка типа), и советую заслушать хотя бы пару песен с него.



@темы: рецензии, музыка, мнение|imho, маньячество-меломанчество

19:47 

Маньячество-меломанчество №23

Rianne Sionnaigh

Evanescence «Lost Whispers»
Год: 2017
Жанры: Alternative
Страна: США


Ох, Эми, услышим ли мы когда-нибудь прежних Эванов? Да нет, конечно, по-крайней мере точно не в ближайшее время.
Я, возможно, странный человек, поскольку люто обожаю самую-самую первую грязненькую EP-ишку «Evanescence» 1998-го. Хотите — спорьте со мной, я даже буду рада ошибиться, но такой проникновенной музыки, которая трогает несмотря на крайне низкое качество записи, сейчас уже не делают и на вряд ли когда-нибудь сделают. Этот мини-альбом с душераздирающей историей выжал из меня все соки, когда я стала постарше, в буквальном смысле этого выражения. И это явный показатель духа и души, если хотите.

К чему эта долгая прелюдия, спросите вы. Да, наверное, у меня синдром утёнка, потому что все опусы, выходящие под лейблом группы Evanescence, уже не трогают так глубоко, как раньше. Да, это местами весьма забойные, а местами — лиричные композиции, но думаю, никто не будет отрицать, что прежний «исчезновенческий» дух улетел, не обещав вернуться. Его было маловато уже на «Fallen», на «The Open Door» Эми попробовала призвать прежний дух меланхолии, и у неё местами даже получилось, но на «Evanescence» образца 2011 года от него не осталось ничего. Лично мной это даже воспринимается как издёвка — настолько два одноимённых альбома группы диаметрально противоположны. Вот и «Lost Whispers» мало того, что почти ничего нового не представил, так ещё и «поиздевался» над той самой Even in Death. Я когда-то встречала комментарий одного человека, которому во время прослушивания этого трека реально становилось не по себе от этого инфернального звучания. А здесь оно скорее перешло в голос Эми, но видимо, недостаточно. If You Don't Mind, пожалуй, интересная песня в рамках нового творчества группы и даже впечатляет, но… я не думаю, что мы ждали именно этого. Альбом в принципе к ознакомлению не обязателен (а новые песни были выпущены и в формате лирик-видео, если не ошибаюсь), поэтому вы не сильно потеряете.


____________________________________________________________________________________________

Grave Digger «Healed by Metal»
Год: 2017
Жанры: Heavy Power Metal
Страна: Германия


Так мною любимый и до сих пор не понятый хеви. Эх…
Я вообще не из тех, кто судит о вещах, в которых не разбирается, но попытка не пытка. Тем более что опус-то весьма драйвовый. Для меня это важный фактор, потому что одна из причин, по которой я недолюбливаю этот жанр — медлительность, поэтому «если это медленно, то пусть хоть качает». Так я рассудила и продолжила слушать.

К счастью для меня, время диктует свои правила, и хеви-группам всё-таки пришлось подстраиваться под бешеный ритм жизни и разбавлять действо более ритмичными треками. И благодаря этому я всё-таки продолжаю заниматься мазохизмом и слушать хеви, потому что иногда попадаются весьма хитовые песни. В частности, «Healed by Metal» почти весь состоит из чего-то быстрого и хитового, особенно врезались в память When Night Falls и Kill Ritual (а в The Hangman's Eye потрясающий соляк). Манера Криса Болтендала такая… типичное хеви: хрипы-сипы, но в этом жанре как бы не вокал главное. А вот Стефана Арнольда и Акселя «Железнопальца» (чёрт, будто кликуха индейца) Ритта поблагодарю отдельно за партии ударных и гитары соответственно: я чувствовала драйв. А альбомец даже посмею порекомендовать тем, кто не очень жалует хеви-метал.


____________________________________________________________________________________________

Halestorm «ReAniMate 3.0 The CoVeRs eP»
Год: 2017
Жанры: Hard Rock / Alternative
Страна: США


Очередная каверная EP-иха от Halestorm, которая, как по мне, стоит чуть ниже относительно когда-то обозреваемой мной «Reanimate…» 2011-го. Сложно логически обосновать, почему, но здесь чего-то не хватает: только охрененная Ride The Lightning и по-прежнему классная Лззи Хейл вывозит весь миньон. Ну и кавер на Twenty One Pilots, возможно. Мне вообще кажется, если бы фронтвумен была бы фронтменом, группа не была бы такой интересной. Для общего ознакомления послушать можно, но лично у меня EP-иха очень быстро вылетела из плеера.


____________________________________________________________________________________________

Halflives «Empty Rooms»
Год: 2017
Жанры: Alternative / Indie
Страна: Италия


Группе всего год, но она уже выкатила вполне неплохой альбом. Даже если не знать, что альбом дебютный, он всё равно кажется каким-то… выдержанным и даже профессионально сыгранным. Да, материал простенький и незамысловатый, но всё же. Я не знаю почему, но у меня при прослушивании возникла ассоциация с Paramore, хотя я их никогда не слушала. Наверное, в моём представлении они звучат как-то так (фанаты Paramore, не убивайте меня). А ещё хорошо, что он недлинный. Это вполне естественно для дебютантов — не растягивать, — но пугающая мода на треки овер 10 минут заставляет ожидать чего-то подобного буквально от каждой группы, независимо от жанра.

Как бы то ни было, альбом хорош поначалу, но после пары прослушиваний понимаешь, что запомнил буквально каждый звук-пук, из-за чего интерес и удовольствие стремительно исчезают в никуда. Но тем приятнее про него вспомнить через какое-то время и снова переслушать, поскольку выветривается он не менее стремительно. Он какой-то по-особенному весенне-летний, не знаю почему, поэтому вспоминать рекомендую в это время (хотя у меня «музыкально-сезонная память» просыпается сама собой, тут уж у кого как).


____________________________________________________________________________________________

Lacuna Coil «Naughty Christmas» [Single]
Год: 2016
Жанры: Gothic Metal
Страна: Италия


*Сделаем вид, что я рассказала об этом сингле, когда он вышел, а не год спустя*
Ох, мои Акулки, щито вы делаете? И почему вы так мало это делаете?
Серьёзно, я бы не отказалась от цельной EP-ихи в такой стилистике. Да чем чёрт не шутит, даже от полноформатного альбома в такой стилистике. Кто ж после «Кошмара перед Рождеством» остался равнодушен к концепции страшного Рождества? Вот и Lacuna Coil, видимо, из числа этих «кто ж».

Гнусавая манера Кристины здесь мало того что не раздражает, но она настолько к месту, что даже мурашки бегут (а эти «на-на-на-на-на» — ааааащ). Настоятельно рекомендую этот кексик к прослушиванию! Акулки, если так будет продолжаться, я, может, даже полюблю ваше творчество.


____________________________________________________________________________________________

Xandria «Theater Of Dimensions»
Год: 2017
Жанры: Sympho Gothic Metal
Страна: Германия


Оооооооох, многострадальный «Театр Измерений». Ты так старался быть похожим на «Воображариум» от Nightwish хоть чем-то (серьёзно, мне кажется, даже автор обложек этих двух альбомов был один и тот же). Сами посудите, и там и там — лирический герой, попадающий в иное измерение. И там и там забубённый трек овер 10 минут, рисующий нам эпическую битву лирического героя (ладно хоть в нашем случае не с самим собой, а со злобным дядькой Мегамозгом). А вообще финал альбома достоин отдельного разговора, а пока разберём остальное.

Как по мне, «Театр» лучше прошлого «Sacrificium», хотя у зарубежных критиков противоположное мнение. Этот альбом какой-то более живой и не сухой в плане звучания, вокал лучше контактирует с музыкой. Трек-лист не стесняется демонстрировать боевик за боевиком, лишь к середине альбома делая передышку на балладу… А вот после баллады начинается немножко проходняк чуууть-чуть получше «Sacrificium». В When the Walls Came Down (Heartache Was Born) классная кульминация и только, Ship of Doom и инструменталка Céilí вообще непонятно на что сделаны. Хотя нет, понятно, — чтобы отдать дань пиратской тематике, которая непонятно с какого ёкарного бабая вообще присосалась к группе в эпоху пребывания Мануэлы Краллер. Неплоха Burn Me, которую портит раздражающий восточный мотив, набивший мне оскомину. Заслуживает внимания Song for Sorrow and Woe — у неё лёгкое звучание и много-много вокализа Дианы. Любопытна Queen of Hearts Reborn, в которой мне из-за названия видится отсылка на неувядающего старину Кэрролла, хотя песня вообще не про это (но несмотря на это карты упоминаются раз семь за песню, и мелькают даже в лирик-видео). А что, если это хренов Театр Измерений, лирического героя вполне могло занести и туда. Ну и финал…

Одноимённая песня — рассказ о лирическом герое, вбившем себе в голову, что он должен изобрести машину-портал в другие измерения, чтобы освободить свой мир и свою семью от гнёта. Но некий злобный Мегамозг разглядел в нём «ключ к Вселенной» и решает подчинить его себе. По его злому умыслу лирический герой теряется в измерении собственного разума и начинает потихоньку сходить с ума. В итоге он борется с Мегамозгом, побеждает его и спасает мир, но сам остаётся запертым в параллельной вселенной.

Понимая содержание, вслушиваясь в интонации Дианы, позволяя музыке захватить тебя, получаешь в кульминации тройной заряд мурашей. И знаете, если сравнивать этот эпик с последним эпиком маэстро Туомаса, то я определённо предпочту первый. В нём прекрасно всё: и музыка, и история, и Диана, и приглашённый Мегамозг Хеннинг Басс. Забавно то, что меня всё время жутко раздражало, когда Диана начинала прочитывать от-дельные фрагменты, и не только на финальной песне: не могу отделаться от впечатления, что она переигрывает. Но в эпике, там, где она изображает безумие, это просто потрясающе.

Вообще, после очередного прослушивания мне, наконец, удалось сформулировать причину моей лёгкой неприязни к вокалу Дианы — это не её группа. Ведь голос-то офигенный и возможностей выше крыши, но вот не ложится она на мою подкорку никак. Это самое логичное объяснение, то же самое было и с Флор Янсен — офигенна в ReVamp, но пока не айс в Nightwish. Но у Туомаса это нормальная практика: один альбом он примеривается к новой вокалистке, а второй — даёт ей достойную оправу. А вот здесь товарищи… не слишком этим озаботились.

В общем, да, из моих танцевальных движений можно понять, что я рекомендую альбом к прослушиванию. А для тех, кто до сих пор его игнорирует по каким-то причинам: постарайтесь абстрагироваться от недавних событий, произошедших в группе, потому что распри музыкантов никогда не должны влиять на восприятие музыки.


@темы: рецензии, музыка, мнение|imho, маньячество-меломанчество

15:31 

Маньячество-меломанчество №22

Rianne Sionnaigh

Emily Osment «Fight or Flight»
Год: 2010
Жанры: Electro-rock / Electropop
Страна: США


Начнём с чего-то позитивного и относительно старенького.
Я даже не знаю, что мне навеяло воспоминания об Эмили Осмент: канал Disney я не смотрю уже давно, да и «Ханну Монтану», насколько я знаю, сто лет уж не показывают, но тем не менее. Забавный факт: в сериале (где Эмили играла подругу ГГ) основным конфликтом одной из серий было неумение героини Осмент петь. И для меня вдвойне забавно было узнать, что таки в реальности Эмили поёт весьма неплохо. Хотя и есть кое-где бесявые моменты, но к ним со временем привыкаешь.

По сути, это лёгкая музыка для подтрясывания головой в такт, подпевания и подрыгивания (забавно, примерно то же самое я периодически говорю и об Amaranthe) и на большее не претендует. Правда электро-роком там не особо пахнет, даже у Селены Гомез на дебютном альбоме и то гитары были сочнее, но здесь это ВОТ ЭТО ПОВОРОТ не важно, потому что опус берёт не этим. Для меня он особенно ценен, во-первых, естественно, из-за чувства ностальгии по былым временам, проведённым с Диснеем, и во-вторых, под-ростковым позитивом, который он внушает. А обложечка такая девичья, прям ути-пути. Из особенно любимых Lovesick, Get Yer Yah-Yahs Out, Marisol, You Get Me Through, Gotta Believe In Something и Jerkface Loser Boyfriend.

На самом деле, музыкальная карьера Эмили Осмент ограничивается этим альбомом и EP-ихой «All the Right Wrongs», видимо, актёрская карьера занимает её больше. Что ж, не нам судить… А вот я альбом осужу на 8/10, вот так.



________________________________________________________________________


Eths «Ankaa»
Год: 2016
Жанры: Metalcore / Nu-Metal
Страна: Франция


Уход любимой мною Кандис Кло из группы, помню, меня расстроил. Но, видимо, не саму группу, потому что они, недолго думая, взяли на должность фронтвумен Рашель Асп, участницу шоу «Incroyable Talent» (французский аналог «Америка ищет таланты»). Повезло так повезло. Но новый альбом это как-то не спасло.

Дело в том, что большинство фанатов и даже критики остались жутко довольны новой работой французов, а я чувствую себя ущербной, потому что я тупо не въехала в материал. Умом я понимаю, что это самый сложный с технической и взрослый ментально альбом банды, но сколько раз я не переслушивала его, мне никак не удавалось понять, что вообще происходит. Возможно, дело в том, что раньше за лирику отвечала сама Кандис, а здесь — Стефан Биль, основатель и гитарист; возможно, винить стоит излишнюю тяжеловесность, которая отвлекает и рассеивает внимание, но от альбома не получаешь удовольствие, только какую-то усталость. Должна отметить, что с Eths я знакома относительно недавно, и поэтому ни один их альбом до конца в моём сознании не уложился, но с этим альбомом другая проблема: если предыдущие опусы группы было тяжело воспринимать из-за хаоса и шизы в лирике Кандис (а следовательно, и в звучании), то здесь материал тупо бездушный. Да, он красивый, и мрачный, и сложный, но он не вызывает никаких эмоций, только, как я уже сказала, усталость. Более-менее удалось выцепить Nefas, Seditio и Nixi Dii.

На мой взгляд, Рашель Асп — подарок группе. Мне всегда казалось, что отыскать достойную замену в толпе обычных людей стоит гораздо большего, чем взять на постоянную основу кого-то уже известного (поэтому я пока не воспринимаю Флор Янсен в Nightwish). И ключевое слово здесь «достойный». Манера Рашель отличается от манеры Кандис, и это заметно, но она определённо не хуже, а может местами даже лучше. Ну и чисто субъективно — мне очень приятно, что из фактически поднятой на смех участницы популярного ТВ-проекта сделали одну из падаванов женской метал-сцены.

А альбом… Ну сложно, ребят, 4/10.



________________________________________________________________________



Madder Mortem «Red in Tooth and Claw»
Год: 2016
Жанры: Dark Metal / Progressive Metal
Страна: Норвегия


Да, мне понравился когда-то «Eight Ways», и я была рада увидеть, что группа вы-пустила новый альбом. А ещё я рада констатировать, что «Red in Tooth and Claw» остался таким же взрывным, как и «Восемь Путей».

Познакомившись с творчеством группы поближе, я бы охарактеризовала его как эклектику в металле. Серьёзно, есть моменты, которые вообще не ожидаешь услышать в этом жанре (например, в Get That Monster Out of Here с «Eight Ways»). На этом альбоме норвежцы нас таким не порадовали, но материал всё равно остался крепким и авангардным, а вокал Агнет Кирквааг — разрывающим пуканы некоторых хейтеров. Из наиболее любимых композиций — Blood on the Sand, Fallow Season и финальная Underdogs.

Дабы не растекаться мыслями по древу, ставлю альбому 8/10, и переходим к шварц-сцене, которой у меня в рецензиях бывает мало, но уж если бывает…



________________________________________________________________________


Mantus «Refugium»
Год: 2016
Жанры: Darkwave / Gothic Metal
Страна: Германия


Подсела на их творчество с замечательного альбома «Portrait Aus Wut Und Trauer». Следом последовало разочарование в лице «Melancholia», а теперь я снова в восторге. Из чего можно сделать вывод, что мои чувства к этому дуэту напоминают диаграмму, но это просто как забавный факт.

«Убежище» по ощущениям напоминает «Portrait Aus Wut Und Trauer», и я могла бы приклеить на него ярлык «самоплагиат», но я не хочу. Похожая ситуация с The Birthday Massacre, где ребята вроде бы штампуют песни по одним и тем же лекалам, но при этом умудряются создать что-то непохожее на предыдущие работы. По настроению и атмосфере альбом навевает какую-то философскую грусть. Наверное, это магия немецко-го менталитета. Из наилюбимейших композиций заводная (несмотря на лирику) Kampf Der Kulturen, Gefangener, от которой у меня всегда щемит сердце, летящая Schließ Die Augen и финальная великолепная Refugium.

Вот уже третий альбом подряд я не могу нарадоваться на голоса Мартина Шиндлера и Киары Амбериа. Они то сменяют друг друга, то воссоединяются в пределах одной песни, и мне кажется, они очень подходят один другому: типичная грубая манера мужского немецкого вокала разбавляется мелодичностью женского. И при этом это не похоже на Lacrimosa, где голоса Тило Вольфа и Анне Нурми скорее вторят друг другу, чем противопоставляются.

Подытоживая всё вышесказанное, альбому поставлю не меньше 9/10.



____________________________________________________________________________


The Damned «Phantasmagoria»
Год: 1985
Жанры: Gothic Rock
Страна: Великобритания

Старички подъехали.
Одна из самых первых готических групп в своё время и, что удивительно, до сих пор функционируют и даже приступили к записи нового альбома в июле этого года. Но мы сейчас о «Фантасмагории» говорим.

Альбом по большей части остался мною не понят, хотя те песни, которые зацепили, вызвали такой сильный эмоциональный отклик, что навсегда останутся жить в моём сердце. Весьма любопытно наблюдать, как музыка прошлого века приживается в мозгу современного слушателя. И я не говорю о классике в обычном понимании, поскольку в те времена упор делался на технику и сложность симфоний, а не на предполагаемый эмоциональный отклик слушателя.

Так вот, как я уже упоминала, альбом Проклятых по большей части во мне не прижился: слишком уж простой и незамысловатый. Оно и понятно, единственным жанром рок-музыки в те времена был панк, и на тот момент звучание группы было новым и даже авангардным. Но я слушатель нового поколения, поэтому буду говорить то, что чувствую я, а не фанаты того времени. Да, альбом простой, но в этом многие могут усмотреть плюс: он не грузит. Совершенно. Приятный уху вокал Дэйва Вэньена, лёгкие гитарные риффы, прохладные клавиши, характерные, кстати, для того времени. Всё это «Фантасмагория». Из полюбившихся песен поистине бомбезная Street of Dreams, лукавая по звучанию Shadow of Love и меланхоличная Sanctum Sanctorum.

Ну и в итоге не могу всё-таки занижать оценку, уж больно мне нравится эта лёгкость от прослушивания. Поэтому ставлю середняковую 6/10, и обозреем последний на сегодня опус, от которого у меня щемит сердце, и слёзы наворачиваются на глаза, стоит мне только услышать самые первые аккорды самой первой песни.



________________________________________________________________________


Trees of Eternity «Hour of the Nightingale»
Год: 2016
Жанры: Doom Metal / Gothic Metal
Страна: Швеция


Слушатель, более-менее вертящийся в мире метал-музыки, знает если не об этом альбоме, то хотя бы об Алии. Должна признаться, что когда я впервые увидела новость о её смерти, меня это не тронуло, потому что я не знала ни о ней, ни о группе. Как, думаю, и большинство меломанов, которые именно из-за этой новости и заинтересовались этим альбомом. Как не печально, но это обстоятельство послужило отличным пиаром. Об альбоме скажу пару слов.

Поначалу, увидя «дум», уже посчитала, что меня ждёт что-то в духе если не старых Tristania, то хотя бы нечто близкое. А ещё я на полном серьёзе ожидала услышать гроул, но когда в уши полился шёпот-пение Алии, я, по-русски выражаясь, охренела. Подумать страшно, как же нас закормили метал-архетипом «красавицы и чудовища», что мы уже не ожидаем ничего иного. Так вот, это не Тристания и уж не тем более не Theatre of Tragedy, это что-то настолько самобытное, что диву даёшься: насколько это просто, но в том же время завораживающе.

Надо признать, что факт смерти Алии накладывает соответствующий отпечаток на восприятии альбома: даже сама лирика, кажется, пропитана ожиданием скорого конца и неизбежности рока. В особенности это чувствуется в открывающей альбом песне My Requiem, и именно с ней большинство фанатов ассоциируют смерть Алии. Невольно начинают закрадываться дикие мысли, что она не то что предчувствовала — точно знала, — что скоро покинет этот мир. И знаете, я рискну утверждать, что это недалеко от истины: во-первых, согласно интервью матери Алии, она болела давно, перманентно были улучшения и ухудшения, а во-вторых, я верю, что человек может предчувствовать свою смерть. Скорее всего, Алиа прониклась лирикой альбома и передала свои чувства и ощущения. И я даже рискну утверждать, что необычная манера пения тоже обусловлена болезнью: предполагается, что это был рак лёгких.

Как бы то ни было, всё вместе даёт потрясающую по своей атмосфере работу, одним пинком вгоняющую слушателя в депрессию и мысли о смерти. Серьёзно, лично я, как уже упоминала выше, не могу спокойно слушать «Час Соловья», на меня накатывает такая невыносимая меланхолия, что хоть вешайся. Поэтому с осени прошлого года я к нему не притрагивалась. Но это не мешает мне поставить ему 9/10.


@темы: рецензии, музыка, мнение|imho, маньячество-меломанчество

15:28 

Маньячество-меломанчество №21

Rianne Sionnaigh
А я всё продолжаю топтаться по прошлогодним опусам…


Keep of Kalessin «Heaven of Sin» [EP]

Год: 2016

Жанры: Melodic Black

Страна: Норвегия


Итак, не знаю, каким макаром попала ко мне эта EP-иха: эпик-метал я как-то не слушаю, группа незнакомая… Есть мнение, что дело в обложке и в стране-производителе. Но это так, всего лишь предположение.


По-сути, мне особенно нечего сказать, все три песни — брутальное мочилово ударных-гитар и хрипы Обсидиана Клоу, но неспроста в жанрах стоит «melodic»: мочилово это приятно уху. Но весь фокус в том, что не запоминается. Миньончик этот провалялся у меня полгода в папочке, и я о нём ни разу за всё время не вспомнила. Значит, не велика потеря. 5/10.



_______________________________________________________


Rïcïnn «Lïan»

Год: 2016

Жанры: Avant-Garde / Dark Folk Metal

Страна: Франция


Ой, а вот это страшный опус. Страшный и очень депрессивный. До крайности. Но есть в нём что-то притягательное, как и в любой страшной вещи.


Rïcïnn — или по-человечески Лора ле Прюннек — будучи вокалисткой группы Corpo-Mente и экспериментальной группы с непроизносимым названием Öxxö Xööx, организовала свой сольный проект, немало позаимствовав от вышеупомянутых (в частности выдуманный язык, не пойми под какими веществами придуманный). С музыкой коллективов незнакома, но предполагаю, что по настроению мадемуазель ле Прюннек тоже далеко не ушла: Öxxö Xööx характеризуют своё творчество как: «авангард и дум, сдобренный звучанием органа, клавесина, струнных ансамблей, оперы, и с вкраплениями метал- и электро-музыки»; Corpo-Mente также считается крепким блэковым авангардом. Резюмируя вышесказанное, буду оценивать альбом обособленно.

Как я уже сказала, он страшный и депрессивный, поэтому советую быть к этому готовым (хотя даже облога как бэ намекает). Язык не поворачивается называть здешние композиции песнями, потому что это не песни в обычном понимании слова. Лично у меня при прослушивании складывается впечатление, будто это саундтреки, так называемые «score», или просто инструменталки с вкраплениями вокала и хора.


У меня этот альбом шёл тяжело. После каждого прослушивания очень не хотелось снова к нему прикасаться, как к источнику чего-то крайне негативного. Но когда удава-лось пересилить себя, получалось и получить некое извращённое удовольствие, опять же как от чего-то неприятного и… запретного, что ли? Возможно, это я такая впечатлительная, хотя наслушанность у меня неплохая, и меня не так просто удивить, но, похоже, этому альбому удалось. Звучание напоминает funeral metal, если вы слушали Dark Sanctuary (кстати, тоже французы), поймёте, о чём я.


Вокал Rïcïnn только способствует созданной тёмной атмосфере, хотя, казалось бы, как можно добиться от фолковой подачи чего-то кроме желания пуститься в пляс? А вот можно. Но эта женщина не ограничивается фолком, вообще её вокал многогранен и под-страивается под музыку. Гитарного наполнения крайне мало, но отвечает за него не кто иной, как Лоран Люнуар — один из основателей той самой Öxxö Xööx. Здесь есть и его вокал, но он странный и непонятный, и его мало, поэтому я опущу его, с вашего позволения.


В итоге, альбом очень неоднозначный. Но я рискну поставить ему 9/10, потому что всё-таки он мне нравится, под настроение. А мы едем дальше.



_________________________________________________



Skillet «Unleashed»
Год: 2016
Жанры: Alternative / Christian Rock
Страна: США



И от чего-то депрессивного мы переходим к чему-то лёгкому и заводному.
Вообще Skillet я долгое время недолюбливала за их «Awake», где балом правил Его Величество Повтор, но даже на этом альбоме можно было выцепить пару отличных песен. Естественно, мне стало интересно, есть ли такой конфуз на новом альбоме «Unleashed»?
Ниет!1!

Серьёзно, ребята меня удивили. Возможно, степень моего удивления была бы меньше, будь я знакома с полным творчеством банды, но представим, что я просто оцениваю альбом обособленно. Так вот, из самоплагиата я услышала только I Want to Live — я так понимаю, это типичные Скиллеты (по-крайней мере, типичный «Awake»), а остальное имеет свой шарм и индивидуальность. Я тащусь почти от всех песен альбома, особенно от Feel Invincible, Burn It Down, Watching for Comets и The Resistance. Есть мнение, что эти песни не веха оригинальности, но, чёрт возьми, если песня цепляет, оригинальность — не показатель.

Из странного — всё так же странно поющая женщина Кори Купер. Причём, странность эту я расслышала только на этом альбоме, на «Awake» такого не припоминаю. Ну да ладно, это не слишком существенно, потому что все лавры как всегда отходят к фронтмену — Джону Куперу. Его вокал меня всегда радовал.

Итого, альбому не стыдно влепить его 8/10. Так то.

P.S. Оказывается, Джон и Кори — муж и жена. Сначала, увидев одинаковую фамилию, решила, что брат и сестра. Забавно, что я узнала об этом факте только сейчас. Но лучше поздно, чем никогда.



__________________________________________



The Lust «Black Dahlia Poem»
Год: 2017
Жанры: Gothic Metal
Страна: Россия


А вот и снова русичи подъехали.
Начиталась рецензий на этот альбом, общий посыл которых был «одобрямс», и скачала.

Так вот, мне не «одобрямс», вообще ни разу.

Да, я уже не раз признавалась в любви к концептуальным альбомам, но не припоминаю, чтобы хоть раз концептуальный альбом был по-настоящему хорошим и вывозил выбранную концепцию: даже Крэдлам и Эпиканам этого не всегда удавалось. Ну, а этот альбом только лишний раз это подтвердил. А между тем, концепция весьма интересная и даже немного пугающая: жизнь и смерть Элизабет Шорт, также известную как Чёрный Георгин (Black Dahlia). Согласно Википедии, «её тело было разрублено на две части в районе талии и расчленено (были удалены наружные и внутренние половые органы, а также соски). Рот женщины был изуродован улыбкой Челси». И убийца так и не был найден, что, естественно, породило кучу абсурдных теорий. Лично мне видится здесь аналогия с убийствами Джека-Потрошителя, но Элизабет Шорт проституткой не была, хотя это один из популярных мифов.

Так вот, несмотря на такую интересную тему, альбом донельзя скучный и моно-тонный. Одна унылая песня сменяет другую, да даже вокальные партии местами похожи. К слову о вокале, Анну Даст на моей памяти называли «сладкоголосой»… Что ж, наверное, у меня неправильные представления о том, каким должен быть «сладкий голос». В общем, нет, здесь это не он. Это наитипичнейший голос с не шибко замысловатыми партиями. Лирика тоже не блещет оригинальностью, что может быть объяснимо так же и русским происхождением, и в жизни не подумаешь, что Анна поёт о зверском убийстве, а не об очередном болезненном расставании. Потому что именно такое впечатление лирика и производит.

Единственный пугающий момент — финал последней песни I Wish You Were Here, с характерным чавканьем разрезаемых конечностей. Это действительно жутко.

Единственное, за что хочу похвалить, так это за обложку. Я, честно говоря, даже не сразу разглядела, что у неё там конечности в шляпе (или чего это вообще такое?), и вы-глядит это мерзко, но концептуально. Оформление буклета тоже весьма красивое, на-сколько я могла заметить. Что ж, хоть над фантиком постарались, и то спасибо.

В общем, из интереса к концепции альбом можно и заслушать разок, но не более того. А я ставлю альбому 5/10, исключительно за выбранную концепцию и оформление.



___________________________________________


Theatres Des Vampires «Candyland»
Год: 2016
Жанры: Gothic Metal
Страна: Италия


Н-да, альбом скорее разочаровал, чем просто прошёл мимо.
Помнится, после просмотра клипа на Morgana Effect возложила большие надежды на ребят, но, боюсь, напрасно. Да, я почему-то надеялась, что первая песня в индастриал-стиле станет и последней на альбоме, ну, или хотя бы одной из двух-трёх, но нет. От не-плохого «Anima Noir» и прекрасного «Moonlight Waltz» не осталось ничего (ну, за маленькими исключениями). И ладно, если бы группа смогла в индастриал и прогрессив, но пока либо не освоилась, либо и не планировала осваиваться.

Стоит ли говорить, что это уже второй альбом прошедшего года после «Delirium» от Lacuna Coil, повествующий нам о психушке? Причём группы как бы из одной страны… Я не намекаю, но всё же… В общем, как ни странно, первым атмосфера психоза удалась лучше. Возможно, потому что Lacuna Coil скорее удавится, чем существенно по-меняет стиль, но всё же. Правильная дозировка решает всё, в данном случае — съедобность альбома.

Если оценивать «Конфетию» как самостоятельный опус, то это… прикольно. Но если оглядываться на хотя бы последние два альбома (а тем более на те, что были до них), то невольно задумаешься, на какой же стул сесть. В песнях есть цеплятельные моменты: в Delusional Denial, в заглавной Candyland и особенно в Pierrot Lunaire и Seventh Room можно даже расслышать отголоски «Moonlight Waltz», что здорово. Parasomnia и Your Ragdoll необычны своими припевами. Photographic пугает и выносит ногами вперёд своим страшным долбящим электронным звучанием (благо это кавер на Depeche Mode, что в принципе без особого труда угадывается). Финал многообещающий, но в итоге альбом заканчивается, а ты сидишь с охреневшей рожей. Вот почему-то тот же «Anima Noir» хочется переслушивать, а здесь… Ну обидно, чо.

Ставлю альбому 7/10 и надеюсь, что вампиры либо одумаются, либо освоятся.


@темы: маньячество-меломанчество, мнение|imho, музыка, рецензии

11:16 

Маньячество-меломанчество №20

Rianne Sionnaigh

ANFEL «Blind Me»

Год: 2010

Жанры: Gothic Doom / Dark, Instrumental

Страна: Россия


Несравненное разочарование, а не альбом. Такое чувство, будто группа поменяла местами «In Memory About…» и «Blind Me» в дискографии, потому что такого уныния я не слышала уже давно. Да, здесь группа стала аккуратненько заходить в металл и добавлять более быстрые риффы и ударные, но всё равно ощущение, что ANFEL деграднулись. Примерно половина альбома состоит из вот таких заходов и усовершенствованных версий с предыдущего «В память о…», что уже намекает то ли на нехватку идей, то ли времени. А то и того и другого. Хотя есть и приятный момент: появляется «черновая» версия Dance With Death, которую мы уже имели возможность вкушать на «Icy World» 2015 года. Это единственное, что есть хорошего на альбоме.

Та атмосферность, что была присуща дебютнику, здесь вроде бы и есть, но почему-то не работает… Ой всё, 2/10.


___________________________________________________________________________________________

Asking Alexandria «The Black»

Год: 2016

Жанры: Metalcore, Hardcore

Страна: Великобритания


А это, несомненно, открытие года. О группе слышала ещё давно, но заслушать решилась только зимой. Ожидала чего-то экстремально тяжёлого, но альбом оказался на удивление мелодичным и вместе с тем драйвовым. Хотя, ближе к концу (после Send Me Home), лично для меня, он слегонца выдыхается, но первая половина настолько забойная, что я ему всё прощаю. Серьёзно, открывашка Let It Sleep, заглавная The Black, I Won’t Give — всё это чёртовы хиты, которые можно переслушивать, пока жопа не треснет от передоза. Но оно того стоит.

Очень удивил и вокал. Здесь в одном человеке умещаются и чистый, и скрим, и гроул, и всё в пределах одной песни. Человек этот — Denis Stoff, или Денис Александрович Шафоростов, музыкант украинского происхождения, сменивший в 2015 году постоянного вокалиста группы Дэнни Уорснопа. И Денис реально шикарен (а ещё симпатичен, но это так, мелочи). Правда, в октябре 2016 года мистер Уорсноп соизволил вкатиться обратно в группу, и Дениса попросили на мороз. Жаль, но тем не менее, у него своя сольная карьера, поэтому скучать ему скорее всего не приходится.
А я ставлю альбому «The Black» его законную 8/10, и шкандыбаем дальше.


___________________________________________________________________________________________

Dark Lunacy «The Rain After The Snow»

Год: 2016

Жанр: Melodic Death

Страна: Италия


Интеллигенты подъехали.
А если серьёзно, то я не знаю, как описать свои впечатления от этого альбома. Он безумно мелодичный и завораживающий. Он безумно атмосферный и тёмный. Но не запоминается ни хрена. Кроме, пожалуй, Gold, Rubies And Diamonds из-за забойного скрипичного вступления. А в остальном ты запоминаешь только то, что альбом понравился. Он мне напомнил по атмосфере этой богатой мрачности (не знаю, как ещё описать их звучание) несильно известную, но очень мною любимую группу Magion. Даже в обложках есть схожие мотивы, например, эта тёмно-синяя зимняя гамма.

Гроул Майка Лунаси напомнил Александра Крулла из Leaves' Eyes, но при этом у Майка слышится какая-то интересная хрипотца, которая добавляет своего колорита.

В итоге, я всё равно советую заслушать «Дождь после снега», несмотря на то, что я тут наговорила. Ставлю ему 7/10, и едем дальше.


___________________________________________________________________________________________

Dark Sarah «The Puzzle»

Год:2016

Жанр: Neo-Classical Metal, Symphonic Metal

Страна: Финляндия


Ох, как же я люблю концептуальные альбомы. И как же я люблю Финляндию. Но обо всём по порядку.

Да-да, Хейди Парвиайнен после ухода из Amberian Dawn просто взяла и всех нагнула, выпустив в 2015 году музыкальную историю о Тёмной Саре «Behind The Black Veil»: о девушке, которую после предательства жениха поглотила тёмная сторона. И альбом «The Puzzle» — прямое продолжение этой истории, на этот раз о попытке Сары выбраться из мира мёртвых.

Как по мне, этот альбом, как ни странно, проигрывает дебютнику (как и все сиквелы, х-ха!) «Чёрный покров» по содержимому был гораздо динамичнее и разнообразнее, нежели то, что мы видим на «Пазле»: здесь одна невзрачная песня сменяется другой невзрачной песней (исключение — Little Men, которая хоть и не фонтан, но и не УГ), и только к концу альбом начинает раскочегариваться. Dance With The Dragon и Aquarium по праву стоит назвать одними из лучших песен за все два альбома. Просто послушайте, и вы поймёте, о чём я говорю.

А вот кто не думает сбавлять оборотов, так это сама Сара в исполнении Хейди. Её вокальные партии эмоциональны, а лирика подчас не стесняется показывать суровый и нордичный характер героини. Приглашённые голоса не уступают: ЮП Леппалуото, Шарлотта Весселс, Мануэла Краллер — все они полноправные герои в истории о Тёмной Саре, у каждого своя роль и своё место.

Облога в этот раз, как ни странно, пестрит красками, она сочная и яркая, несмотря на то, что Сара весь альбом будет шляться по злосчастному царству мёртвых. В этом видится интересный контраст, поскольку предыдущий «Чёрный покров», повествующий о земной жизни героини, яркостью не отличается. Звук очень смачный, особенно это чувствуется в Aquarium — самой мощной песне на альбоме. Ну и атмосфера…

В итоге, альбом «The Puzzle» хватает от меня середняковую 7/10, а у нас впереди ещё один опус.
P.S. Если хотите больше проникнуться атмосферой альбома, советую ознакомиться с книжицей, написанной самой Хейди.


___________________________________________________________________________________________

Diabulus in Musica «Dirge For The Archons»

Год: 2016

Жанр: Gothic Metal, Power Metal, Symphonic Metal

Страна: Испания


А вот и мой фаворит прошедшего года.
Надо сказать, что новость о выходе альбома прошла мимо меня (как обычно), поэтому никакие синглы не помешали мне впоследствии спокойно и с толком раскушать сей опус.

Альбом великолепен. В нём почти нет провисов, он оригинальный (хотя мода на электронные фишечки и их затронула), он интересный и колоритный. Вообще, у этих дьяволов с самого начала проявился свой взгляд на симфо-метал, и кто бы там не кричал, что они тупо всё слизывают с Epica… убейтесь об косяк, серьёзно. Как можно их сравнивать, когда у них совершенно разная подача, совершенно разные музыкальные ходы, тембр голоса фронтвумен, наконец? Наличие у какой-либо формации хора — не показатель того, что группа пытается подмазаться под Эпиканов. Неожиданно, правда? Так вот.

Выше я говорила, что у альбома почти нет провисов. Ключевое слово «почти». Для меня это Invisible и The Voice Of Your Dreams: первая вроде бы и ничего, но поскольку она менее качёвая, она, следовательно, и меньше цепляет; а вот вторая — откровенный проходнячок, в стиле большинства симфо-метал групп. Что до фаворитов… О-о-о, Marble Embrace, Crimson Gale, Ring Around Dark Fairies’ Carousel (вроде бы оригинальная штука, а вроде бы и поклон в сторону Nightwish и их Scaretale), Hiding From You, The River Of Loss — всё это стопроцентные хиты для меня. Последняя так вообще эпик с неслыханной раннее манерой пения… Кстати о птичках.

Мисс Азнарез (уж прошу прощения, так и не знаю, как правильно транскрибировать её имя на русском) прекрасна на каждом альбоме, даже на дебютнике, и этот альбом не стал исключением. Я уже упоминала её необычную манеру в финальной The River Of Loss и от своих слов не отказываюсь: вкупе с хором и зловещей оркестровкой она звучит великолепно. А Ring Around Dark Fairies’ Carousel — зловещая целиком, и вокал подхватывает эту мрачность.

Обложка, как мне показалось, отсылает куда-то на территорию Мексики, и для меня это вдвойне круто, поскольку с недавних пор полюбила эту страну и день Мёртвых, который там празднуют. Но, как по мне, она мало общего имеет с содержанием альбома, за это минус. Звук на высшем уровне.

И «Плач по Архонтам» получает от меня твёрдую 8/10.


___________________________________________________________________________________________

Вот такая небольшая музыкальная обозрейка. Следующая вылупится на свет уже совсем скоро, а пока слушайте и наслаждайтесь.

@темы: мнение|imho, музыка, рецензии

13:29 

Дискография...

Rianne Sionnaigh

Amaranthe

Год: 2009
Страна: Швеция
Жанр: Melodic Metal, Modern Metal

Этой скандинавской банде выпендриться своей уникальной истории создания не получится (кроме того, что на заре творчества она называлась Avalanche, но их чуть не засудили, хе). Зато к их чести стоит сказать, что люди набрались опытные, знающие, как играть музыку. И с лёгкой шизой. Собственно, из-за этой шизы они и покинули свои предыдущие банды. И, я думаю, те, кто слышал альбомы Amaranthe хоть раз, понимает, о ка-кой шизе я говорю. Я люблю эту группу за её позитивное звучание, эти чуваки заряжают меня позитивом (ровно до тех пор, пока я не вижу Элизе, хе-хе).
Итак, поедемте потихоньку, это «Дискография Amaranthe».
___________________________________________________________________________________________

«Leave Everything Behind (EP)»
Год: 2009

Собсна, в 2009 вылупился на свет альбом-демо-ипиха группы, который особо ни-чем не блещет, да и звук крайне хреновый. Хотя, я могу понять, чем он может зацепить: здесь уже присутствуют те фишечки, за которые многие любят эту группу. К тому же триединство вокала, как ни странно, на тот момент мало кто использовал. И как бы то ни было, но хоть какой-то интерес к группе демо должно было вызвать, хотя и отрицать тот факт, что звук ужасен, бессмысленно. Что до меня, то я о нём и не узнала бы, если б не села писать дискографию.

Учитывая всё вышесказанное, ставлю этому 5/10 и поехали дальше.
________________________________________________________________________________________________________________

«Amaranthe»
Год: 2011

А вот в 2011 году появился он. «Amaranthe». Дебютный полноформатник, который я люблю всей душой.

Не буду особо заострять внимание на том, что в своё время он занял неплохие позиции в чартах родной Швеции и Финляндии. Многие слушатели раскусили те изюминки, щедро рассыпанные музыкантами: это и вышеупомянутое триединство разных видов вокала (и что немаловажно, их баланс), забойные гитарные риффы, бешеные ударные, характерные для дэта, и конечно, электронные фишечки, без которых группу представить, в общем-то, сложно. Дебютник сочетает в себе всё это и умудряется при этом не рассыпаться, и тем более не даёт скучать. Серьёзно, я люблю каждую песню на этом альбоме, какую-то меньше, какую-то больше, но люблю. Если говорить об особенно любимых песнях, то это Call Out My Name и Act Of Desperation, если о наименее любимых, то 1.000.000 Lightyears и My Transition. Звук на этот раз хорош (слава яйцам), а облога наитипичнейшая.

Я оцениваю этот альбом в 8/10 и советую запомнить эти дифирамбы, потому что дальше я буду чутка злиться.
___________________________________________________________________________________________

«The Nexus»
Год: 2013

Почему злиться? Да потому что «Нексус» 2013 года настолько клон предыдущего опуса, что я его даже не запомнила. Понимаю, я склонна сама себе противоречить, заявляя, что люблю какой-то альбом какой-то группы, хоть он и повторяет концепт и саунд предыдущего, и при этом не любить… вот это. И да, кое-где кое-кто говорит, что, мол, «The Nexus» на голову выше дебютника. Да даже гитарист Олоф Мёрк заявлял в своё время, что на альбоме «больше контрастов, больше противоречащих друг другу жанров и больше креативных ходов, нежели на «Amaranthe», но мне что-то с трудом в это верится, учитывая, что из дюжины песен я запомнила только Electroheart. Серьёзно, давайте по порядку: Afterlife — голимый клон Leave Everything Behind что по общему ритму и настроению, что по расположению вокала; InvincibleMy Transition, стоит только вслушаться в припев; Razorblade и Electroheart — обе в какой-то степени перекликаются с Call Out My Name, благо что не всем подряд; Transhuman — чутка замедленная Director's Cut.

Неназванные мной песни всё же заимели обособленное от дебютника звучание, но где-то три четверти всё равно не запоминаются. Хотя, чего я тут распинаюсь, когда ауди-тория приняла альбом можно сказать на «ура», заняв в Швеции шестую позицию в чартах, а в Финляндии — четвёртую…

Что до единственной песни, которую я запомнила, и которую я люто обожаю — Electroheart. Да-да, я снова сама себе противоречу, но она настолько заводная и позитивная, что я позволю себе признать её фаворитом на этом альбоме. Отдельно стоит сказать о бонус-треках — акустических версиях Burn With Me и Hunger. Почему они действительно заслуживают внимания? Да потому что они выполнены в фолковом стиле, что несказанно меня удивило и поразило в хорошем смысле. Это совершенно не характерный для Amaranthe эксперимент, но судя по тому, что больше они подобного не делали, рискну предположить, что основной аудитории не очень зашло. Не буду её за это винить, а эксперимент зачту в карму скандинавам.

Вокал стал поразнообразнее местами, но в основном это коснулось партий Элизе, что в принципе не плохо и не хорошо. Звук снова радует, а облога — нет.

Резюмируя всё вышесказанное, ставлю альбому 6,5/10.

Видимо, после вторичного «Нексуса» гроул-вокалист Энди Солвестрём плюнул на всё и свалил из группы. Музыканты в свою очередь не рассиживались и быстренько подыскали замену в лице Хенрика Инглунда Вильхемссона из Scarpoint, а в 2014 уже разродились новым альбомом.
___________________________________________________________________________________________

«Massive Addictive»
Год: 2014

Очень приятно, что несмотря на успех «The Nexus» у основной аудитории, группа не стала загонять себя в рамки одного звучания. «Massive Addictive» вообще язык не поворачивается назвать клоном хотя бы чего-то, это совершенно отдельная работа, проработанная и, не побоюсь этого слова, зрелая. И при этом почерк Amaranthe распознаётся без-ошибочно. По степени гениальности этот альбом близок к дебютнику, но, как я уже упоминала, он более продуман. Здесь стало больше электронных фишечек (даже богомерзкий дабстеп, или что-то вроде), но они так уместно вставлены, что не раздражают, и от них в прямом смысле тащишься. Группа сменила юношескую агрессию на плавность и баланс, который теперь прослеживается не только в расстановке вокале, и это, несомненно, здорово. По фаворитам здесь примерно та же ситуация, что и на «Amaranthe»: я люблю все песни на альбоме. Но если сильно постараться, то всё же выделю Digital World, Skyline и Exhale. Из менее любимых… нет, не могу, слажна.

Замена Солвестрёма лично мне не слишком заметна, да и он отлично вписался в состав группы. Что до Элизе и Джейка, они всё также успешно сливаются в единый хор, и особенно не изменились. Хотя первая местами меня огорошивала не в очень хорошем смысле, но не критично (пока я её не вижу, всё хорошо). По звуку: либо мне кажется, либо здесь опять же всё более сбалансировано, чем на предыдущих альбомах. Да и с обложкой дела обстоят лучше. Хотя, будем честными, с ними у группы всегда было туго. Либо они просто не заморачиваются, чо.

Альбому ставлю его заслуженную и твёрдую, как нефритовый стержень, 9/10, и едем дальше.
___________________________________________________________________________________________

«Maximalism»
Год: 2016

Ох, ну и удивил же меня этот альбом. Более того, он полностью оправдывает своё название. Ребята выдали что-то настолько яростное, будто хотели о чём-то заявить, но не знали толком, о чём. Бунт ради бунта. И не сказала бы, что это отлично, но и что плохо, сказать тоже не могу.

Поначалу у меня просто глаза на лоб вылезли, хотя в принципе материал базируется на предыдущем «Massive Addictive», просто в более жёстком ключе. Здесь уже нет прежнего баланса, зато есть стремительные и агрессивные риффы. В смысле, да, ещё хлеще, чем были. К тому же поначалу мне показалось, что стало ещё больше электронных финтифлюшек, и думаю, это они являются основной причиной того, что у меня чуть не лопнули глаза. И таки нет, мне не показалось, их действительно стало больше. А вот хронометраж сократился, в особенности меня удивила Fury, которая длится всего-то 2.58. Странно, но при этом она не выглядит пустышкой. Удивительно.

Альбом очень противоречивый. Здесь вышеупомянутые электроштуки, такие как Maximize и Boomerang соседствуют с рок-н-ролльными That Song и On the Rocks. Весьма смело и неожиданно, но вот заходит ли аудитории? Здесь сказать сложновато, но в целом отзывы скорее положительные.

Что до вокала, то да-да, триединство, бла-бла-бла. НО!
Элизе.
Что.
Ты.
Делаешь.
А?
Опять же, невозможно всем нравиться, да. Плохо топтаться на одном месте, да. Но всё же моя жизнь была бы лучше, если бы я не слышала этого закоса под классику в Supersonic. Конечно, рвение похвально, но как говориться, не умеешь — не берись. Серьёзно, эта вставка смотрелась как «чтоб было», я долго думала, но так и не придумала, чем руководствовались музыканты, впихивая этот момент в песню. Полагаю, здесь сыграла немаловажную роль «жизнь на стороне» самой Элизе, в частности ставшее уже перманентным участие в Kamelot. Симфо он проникает в душу, да. Ещё один покоробивший момент — Endlessly. Откровенно же не дотягивает, ну. Ну вот как? Зачем? Благо что в остальных песнях Элизе демонстрирует невиданное ранее разнообразие, перестраиваясь с рок-н-ролла на, прости Господи, попсу. И это неплохо, у нас всё-таки не хухры-мухры, а максимализм!

Облога. Здесь, как ни странно, прослеживается определённая мысль: когда на «Massive Addictive» было что-то светлое и цельное, на «Maximalism» всё красное и в осколках. Альбом как будто разбивает прежнюю оболочку и вырастает в нечто иное и яростное. Не знаю, то ли они имели в виду, но, как сказал кто-то умный, даже если автор не подразумевал отсылки, но если кто-то её увидел, значит она полюбас там есть. Звук шикарный, как всегда.

Итого, альбом получает от меня 8/10.

К сожалению, в ноябре прошлого года группу покинул Джейк, который отвечал за чистый вокал. Честно говоря, не представляю себе кого-то другого на его месте. Если гроул ещё можно заменить почти незаметно, то чистый… Но посмотрим, посмотрим.

___________________________________________________________________________________________

Что хочется сказать про Amaranthe напоследок? Я люблю этих ребят, долгих лет им процветания и неиссякаемого креатива. Я даже не знаю, что они выдадут в следующий раз, надеюсь, не клон какого-нибудь «Максимализма». И тогда я буду довольна на все сто.

@темы: рецензии, музыка, мнение|imho, дискография

23:55 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
Пердупеждение: высказываю своё огромное волосатое имхо. На истину в последней инстанции не претендую.

Aldious «Radiant А»
Год: 2015
Жанр: Power Metal
Страна: Япония

И из Франции мы плавно (нет) перетекаем в страну Восходящего Солнца.

В 2008 году собрались вокалистка Рами и гитаристка Йоши в славном городе Осака и подумали: «А чо бы вместе не поиграть?» Стали девушки играть по региону Кансай и доигрались до того, что год спустя к ним присоединилась Токи, занявшая место второй гитаристки. В ноябре того же 2009 года и состоялось первое явление группы миру. Группы под названием Aldious. Первая EP-иха «Dear Slave» была выпущена практически на карманные сбережения участниц, но оказалась мощным толчком к популярности группы. Ещё год спустя в полку прибыло в лице барабанщицы Аруто и басистки Савы. И всё отличненько: девчонки организовали собственный лейбл и выпустили два альбома — «Deep Exceed» и «Determination» в 2010 и 2011 соответственно. Но в 2012 одна из основательниц вокалистка Рами объявляет об уходе из группы по состоянию здоровья, и её место занимает Re:NO, в миру — Рино Никаидо, модель из KERA Magazine, весьма популярного в Японии модного журнала, и экс-вокалистка не шибко известной за пределами Ниппон группы Suitei Shoujo (или 推定少女, если кто-то очень фанатеет по кандзи). А в 2014 группу покидает и барабанщица Аруто, возложив музыкальную карьеру на семейный алтарь, и год спустя на её пост заступила Марина.

Несмотря на то, что группа относительно молодая, по плодовитости она вполне может потягаться с Дарьей Донцовой (и по-барабану, что музыка и книги вапщета вещи не слишком сопоставимые). В своё время мне очень зашёл опус 2014-го года «Dazed and Delight», на который я бы вообще не наткнулась самостоятельно, если бы не конкурс в ВК-шечке. Стремительные ударные, мощные риффы и неожиданная юношеская агрессивность меня пленили. И обозреваемый альбом «Radiant А» не стал исключением.

Я уже как-то упоминала, что люблю японские группы за их позитив (может, они не все такие, но мне так попадается:)), и сей опус в принципе стоит на уровне. По сравнению с прошлым альбомом уровень мясоколбасности заметно поднялся, девочки прокачали свои скиллы, и в итоге довольный слушатель в лице меня снова у них в кармане. Некоторые треков напоминают оппенинги к аниме (die for you, STEP, Believe Myself), и это даже прикольный факт: насколько культура влияет на характер написания музыки. Лирика, естессна, на японском, но, как и подавляющее большинство j-групп, Aldious не стесняются юзать подчас целые строки на интернациональном английском. И в исполнении Рино, хочется отметить, это не бесит, поскольку произношение у неё весьма неплохое. Я бы даже сказала, лучшее из тех, кого я слышала (хотя забавный акцент всё равно присутствует, от него никуда не денешься:)). Из фаворитов выберу THE END, Sweet Temptation и вышеупомянутую Believe Myself за их смачные и цепляющие припевы и мясистенькие риффы. Вообще стоит поклониться в ножки Йоши и Токи, ибо такие запилы не каждый мужик сможет выдавать.

Re:NO-чан в плане вокала меня приятно удивила в своё время: знаете эту их пищащую манеру, которой в аниме обычно изъясняются лоли? Здесь этого нет. Иногда встречаются моменты, когда чувствуется, что Рино сегонца не дотягивает или недостатчно «снижается», но их немного. В основном она молодечик.:)

Качество записи отличное, нигде никто никого не заглушает, ничто не в жопе мира, всё на своём месте. К чему можно было бы придраться, так это к обложкам: особой фантазией они не отличаются и только демонстрируют наших прекрасных тян в разных платьях и разных позах (исключением является та самая первая EP-иха, у которой рисованная обложка). Но я, как и любая девочка, люблю кукол и девушек с кукольной внешностью в красивых платьишках, поэтому не буду.;)

Итог: группу определённо стоит заслушать хотя бы раз, дабы удостовериться в том, что и у девушек бывают яйца *вставьте сюда шутку про Таиланд*. Не зайдёт и ладно, но хотя бы попытайтесь. А Aldious и их «Radiant А» получают от меня свои заслуженные и может в какой-то степени ожидаемые 8/10.

P.S. Поскольку видео с просто-лирикой на YouTube не оказалось, я пару слов скажу о полноценном клипе. Вообще, это первое официальное видео Aldious с зачатками сюжета, которое я вижу. В основном, девчонки тупо скачут на белом фоне (белый фон, кстати, как будто кочует из клипа к клипXD). А здесь даже смысл песни как-то обыгрывается, что меня радует несомненно. Что меня не очень радует, так это чрезмерно активная Рино, ну да ладно. Доставляет гитаристка с короткой стрижкой, к сожалению, без понятия, Йоши это или Токи (выражение лица бывалого музыканта заставляет думать, что это всё-таки Йоши, одна из основательниц). Неплохое видео в целом, если бы не эпилептические припадки некоторых, вообще было бы отлично.:))



@темы: мнение|imho, музыка, рецензии

23:28 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
Пердупеждение: высказываю своё огромное волосатое имхо.

Alcest «Kodama»
Год: 2016
Жанр: Post-Black Metal
Страна: Франция

Да-да, снова Франция. Помимо страны-производителя заинтересовал ещё и жанр (про обложку даже молчу, хе-хе).

Жил-был мужичок с прелестным псевдонимом Неж («Снег»), который играл в группе Peste Noire блэк-метал. Но ещё ребёнком Неж мечтал о Стране фей, насыщенной такими красками, которые здесь, на Земле, не найдёшь; поэтому не суждено ему было долго быть частью чёрной секты — его уволили. И тогда Неж придумал воплотить свои детские мечты, и так, в 1999 году, родилась группа Alcest. Группа из одного человека, поющего и играющего на всех присущих металлу инструментах, включая клавишные. Но в 2009 году компанию Нежу составил Винтерхалтер, занявший место барабанщика. И составляет ему компанию по сей день.

В музыку альбома «Kodama» я въехала не с первого прослушивания и уже готова была разочароваться, но на второй раз что-то начало происходить. Понимание. Я поняла, что заглавный трек-открывашка уносит за пределы реальности, а остальные не дают вернуться просто так. Это потрясающее и одновременно спокойное путешествие, которое хочется переживать снова и снова. Фаворитами в нём стали Untouched и Oiseaux de Proie.

Вокал Нежа (и его местами гроул) звучит мягко сам по себе, но вдобавок он слышится где-то за музыкой, показывая, что именно является главной красотой альбома. Сам Неж — лишь аккомпанемент. Особенного шарма добавляет и французский язык.

У группы почти каждая обложка — произведение тёмного искусства, и эта не стала исключением. Неспроста здесь изображена японка, поскольку kodama — это дух дерева в японской мифологии, почти ёкай. Потрясающий художник, для меня он встал почти на уровень с Гленном Артуром, чьи работы использовали Delain.

Alcest удалось меня заинтересовать не только своей историей, но и музыкой. Поэтому я совершенно точно начну знакомство с их богатой дискографией сразу, как только разберусь со своими музыкальными долгами (видит Ктулху, у меня их немало.:))) А альбом «Kodama» получает от меня твёрдую 8/10.


@темы: рецензии, музыка, мнение|imho

21:08 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
Au Champ des Morts «Le Jour Se Lève»
Год: 2016
Жанры: Black Metal

Французская EP-ишечка с двумя песнями: заглавной Le Jour Se Lève и Le Sang, la Mort, la Chute. Песни как в думе длинные — 7 и 8 минут соотвественно. Довольно атмосферные, но, как и обложка, сероватые. У альбомца целых два вокала: основной Стефана Бэйля в первой песне, а во второй к нему присоединяется Сесиль Г. Оба где-то в заду (почему я уже не удивляюсь?) Риффы цеплятельные в обеих песнях. Для ознакомления рекомендовала бы заглавную, она короче и запоминается лучше, хотя меня изначально привлекла именно вторая. Но тут уж кому как, кек. 7/10
____________________________________________________________________________________________

Delain «Interlude»
Год: 2013
Жанры: Symphonic Metal, Melodic Metal

Появилась у меня какая-то необъяснимая привязанность к группе, уж не знаю в чём тут дело. И случилось так, что наткнулась на что-то, что ещё не слушала (и в тщетной надежде накропать «Дискографию...», хе-хе). И мне даже понравилось. И даже очень.XD

Да, это не полноценный альбом, а компиляция, но всё же довольно сильная, на уровне «Матери-Машины» даже, было бы песен побольше. Здесь две новых (на тот момент) песни, синглы Are You Done With Me (который является одной из моих любимых на вышупомянутой «Mother Machine») и балладная версия знаменитой уже We Are the Others. И три кавера. То есть понятно, что фанату есть где разгуляться.:) Что до меня, то я словила кайф. Ооооочень сложно выделить фаворита, но пусть это будет Collars and Suits. Также на альбоме присутствуют лайвы, которые я как обычно оценивать не берусь, но скажу, что они достойные. Вот серьёзно. Обложка как всегда потрясающая (кстати, я нашла этого художника. Гленн Артур — ты теперь мой идеал.:inlove: Когда-нибудь я сделаю в твою честь статью), звук тоже потрясающий, прям отдохновение от всех этих авангардов, которых на меня в последнее время чёт много ссыпалось. И на удивление хороша Шарлотта. С «Lucidity» конечно не сравнить, но всё ж лучше, чем на последнем опусе. Пусть и в запоздалой форме, но выражаю свой полнейший одобрямс. 8/10
____________________________________________________________________________________________

Elegia «Anamnesis»
Год: 2016
Жанры: Gothic Metal

Сей опус из Швеции довольно долго валялся у меня в ВК, периодически я его даже слушала, но чтобы вслушаться — пардон, у меня сессия, до свидули. Зато месяца полтора назад руки наконец дошли... И вот.:)

В кои-то веки мне не стыдно порекомендовать альбом для ознакомления с жанром, вот серьёзно. У него приличная структура, он нескучный и даже атмосферный. И даже готичный: слушая его я невольно вспоминала школьные годы, годы моего первого аккуратного захода на метал-территорию (в частности на территорию WT) — ощущения были такие же. Хотя готика там сродни Evanescence, ну знаете, с налётиком альтернативы, но всё же. И ещё один существенный плюс сего опуса в том, что он не старается корчить из себя что-то симфоническое с этими стонущими бабами, ведь их так много развелось в последнее время. И в этом смысле альбом стал для меня отдохновением.

Концепции здесь вы не найдёте, песни весьма разношёрстны: клавишное в сопровождении дождя интро Prelude, например, кардинально отличается от задорной и в какой-то мере шутовской Miss Halloween. Jennifer's Body я вообще расценила как пародию и стёб над одноимённым фильмом с Меган Фокс.:gigi: И из-за этой вот разношёрстности альбом по впечатлениям немного неровный, ту же Miss Halloween вполне возможно без вреда для здоровья выкинуть, ибо она не ложиться на корочку мозга после The War in Me и одного из фаворитов Children of the Dark. Так же к фаворитам я отношу прекрасную I'm Sorry, которая вроде и баллада, но быстроватая. К наиболее слабым, кроме вышеупомянутой, — Cary, Jennifer's Body, Dressed in Black и финальную балладу Broken, потому что она почти клон I'm Sorry.

Хочется поклониться в ножки Лизе Париси за приятные вокальные партии. Опять же она не пускается в эти симфо-завывания, а поёт в своей тональности, что круто. В некоторых песнях ей аккомпанировал Мэтт Дизел, по совместительству гитарист, пусть его было и немного, но I'm Sorry он украсил. Кто-то из гитаристов — либо Мэтт, либо Йохан Гюставссон — выдавали классные запилы, на всякий пожарный поблагодарю обоих.:D

Облога малясь попахивает дешевизной и не очень вяжется хотя бы с названием. Атмосфера есть, проверено.:five: Хорош звук, что тоже порадовало на дебютном, если не ошибаюсь, альбоме. В общем, если Elegia соберётся выпустить что-то ещё, у них есть готовый к новому слушатель.:hi: 8/10
____________________________________________________________________________________________

Epica «The Holographic Principle»
Год: 2016
Жанры: Symphonic Metal

Опачки, а кто же это у нас?:lol:
Наконец-то у меня утолстилась кишка сказать об этом альбоме всё, что я о нём думаю...

Я честно говоря была в замешательстве, потому что не знала, чего ждать от Эпиканов на этот раз, ибо синглы ничего толком не сказали. О возможном разочаровании старалась не думать, неблагодарное это дело для психики. И вот альбом оказался у меня в плеере, я его включила... и заснула.:-D Ладно-ладно, есть у меня привычка слушать митол перед сном, успокаивает, да и не мешает никто.
После второго захода я со страхом поняла, что ни хрена не запомнила из услышанного. Моё очко сделало «жим-жим», как выражется мой доблестный одногруппник.
С третьего раза я осознала, что моё позитивное мнение об Edge of the Blade было ошибочным: как-то уж слишком она копирует The Second Stone по настроению.
С четвёртого у меня наконец сложилось более-менее однозначное мнение о «The Holographic Principle».

Альбом классный. Но не без огрехов. Для меня это в первую очередь сама концепция: космос и связанные с ним вещи я недолюбливаю (и почему-то не могу спокойно смотреть на карты-снимки со спутников — меня мутить начинает... Ну такое. Думаю, у меня какая-то фобия), поэтому осознание того, что я слушаю альбом, посвящённый этой теме немного сбивал. И второй минус — это какая-то... невзрачность. Вот вроде песня началась, вот она идёт, и вот она кончилась, но ты почему-то остаёшься неудовлетворённым. Я без понятия, как это называется, возможно, «эффект завышенных ожиданий», что вряд ли (я ведь не знала, чего ждать). К третьему минусу я бы могла отнести вокал Симоны, но я не буду, потому что меня он более чем удовлетворил. Учитывая некоторые её пищащие партии с «The Quantum Enigma», здесь она почти вернулась в форму. Ну, и перейдём к хорошему.:attr:

Альбом нескучный, чего в принципе можно было ожидать. Да, некоторые песни менее качёвые, как например Beyond the Matrix, но это можно простить, так как даже в таких песнях есть классные моменты: Divide and Conquer мне нравится исключительно за кульминацию, например.
И одним из весомых плюсов я отмечу вокальные партии. Да, я знаю, многие не в восторге от Симоны на этом альбоме, но давайте всё же не будем забывать, что она тоже человек, который за последние несколько лет пережил некоторое дерьмо, от чего ломается не только голос, так что уже за стойкость ей можно сказать спасибо. Так вот, прежнюю высоту Симона теперь берёт не везде и с осторожностью, но старается компенсировать это разнообразием. Я действительно слышала это разнообразие, взять хотя бы проникновенность в единственной балладе Once Upon A Nightmare (чем-то перекликающейся с Delirium), интереснейший припев в The Cosmic Algorithm (который и выруливает эту песню для меня) и пугающий полушёпот-полупение в Ascension... (и здешний вокализ). Непонятно, неужели никто этого больше не заметил?

Материал, как подметили многие фанаты, стал более «мясным», что для Эпики в принципе не так важно, потому что это в первую очередь оркестровки, хоры и эпичность, этим они кормятся, по сути. Вдобавок я очень удивилась, увидев на одном из сайтов поджанром... Gothic. «Я, конечно, всё понимаю, но этого я не понимаю». Да, альбом звучит тяжелее, но не засчёт изменившейся атмосферы — в этом плане Эпика держит планку всегда стабильно — но засчёт вышеупомянутого мяса.
Также многие отметили, что слишком уж много хора. Пардон, кхм, но это как бэ Эпика, и уж чего-чего, а хора у них всегда было завались (третий вокалист, по сути, фиг ли?).
Стало много и прогрессивных штучек, которые были ещё на «Энигме», без понятия, почему некоторые так удивились им. Ну и куда ж без восточных мотивов, поселившихся ещё со времён «The Divine Conspiracy»?
Многие обвиняют опус в бездушии чёт в 2016 всех симфо-гигантов модно стало лишать души. Может ещё анафере предадим? и я с этим вообще не согласна. Скорее всего народ снова не въехал с первого раза и палит сгоряча. Мне вон четыре раза минимум понадобилось.:gigi: Фаворит — определённо A Phantasmic Parade, который поначалу показался мне скучным. Могла бы ещё приписать сюда Dancing in a Hurricane, но она оказалась недостаточно... сытной для меня. Уж не серчайте.;-) И отдельно скажу об эпике The Holographic Principle - A Profound Understanding of Reality. Я в него не врубилась до сих пор, не укладывается, хотя каждый раз слушаю с удовольствием. В этом плане прошлый The Quantum Enigma - Kingdom Of Heaven Part II был проще (и опять же многие на него плевались, мол хрень китайская, а мне он нравится по сей день).

И конечно они.
Акустики.
О да, сколько хайпа я видела по отношению к ним... Ну блин, классно же получилось. Да, это не In All Conscience и не Banish Your Illusion, но всё же вполне зачётный эксперимент. Правда, я почувствовала малясь, что меня накололи, но несильно. The Funky Algorithm меня до сих улыбает, такими я Эпику ещё не слышала, и это круто.:five:

Безумно тащусь от обложки, как я уже говорила когда-то, и от качества звука. Это единственные аспекты за последние... полгода, когда я поставила десятки. Это эпик, господа.:vo:

В итоге альбом «The Holographic Principle» получился на удивление сильным. Канешн, любимый многими «Design Your Universe» он не переплюнул, но по крайней мере подобрался к нему достаточно близко. Как по мне, не «Consign to Oblivion» и на том спасибо.:gigi: 8/10
____________________________________________________________________________________

Leaves' Eyes «Fires in the North»
Год: 2016
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

О да, сказать, что это было неожиданно, не сказать нифига. Хотя, с другой стороны, чему я удивляюсь?..
EP-ишка от бравных немцев... и Элины. Да, я скептик, потому что песня мне не понравилась. Но это вина скорее не Элины, а самой группы: они и раньше клепали среднетемповые боевички, за что я их до сих пор недолюбливаю. Хотя опять же King of Kings тоже была таким боевичком, но Лив как-то умудрилась её украсить. Здесь, к сожалению, этого не происходит. И даже акустическая версия положение не спасает. Но есть ещё и версии последнего альбома «King of Kings», переигранные с новой вокалисткой. И знаете, что меня смутило в Edge of Steel? ещё в клипе? Наверняка догадываетесь.
Хде, мля, Симона?
Создаётся нехорошее впечатление, что Александр малясь засс... испугался. Хотя вполне возможно, что сама Симона не смогла, мало ли. Но червячок всё равно сидит, да. Sacred Vow звучит немного лучше с Элиной, потому что Лив имела не очень лицеприятную привычку бросать ноты на полпути, и Элина здесь этого не делает, что радует мою перфекционистскую душу. Swords in Rock... ой да ладно, её никто не в состоянии испортить, она всё такая же классная.:five:

У меня создалось впечатление, что Элина действительно старается, и это здорово. Вообще в таких ситуациях новым вокалисткам можно только посочувствовать, поскольку обиженные фанаты в случае неудачи следующего альбома или ещё чего будут винить её в том числе. На первом месте в списке искалеченных кукол Вуду будет герр Крулл за то, что выгнал Лив, да, но и ей тоже достанется: вспоминаю сколько хайпа вылилось в сторону Анетт Ользон после «Dark Passion...» Ну, пока что Элина не вызывает у меня особых опасений, в вокальном плане она хоть и слегка вторична, но всё же весьма достойна. А там посмотрим. 7/10

@музыка: Aldious — THE END

@темы: мнение|imho, музыка, рецензии

20:12 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
И снова я здеся, кек.

Delain «Moonbathers»
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

«Дилейн выпускают хорошие альбомы через раз», говорили они.
Ну, я с этим не согласна, «Human Contradiction» мне вполне себе нравился в своё время, и вообще это первый мой альбом сей группы. А касательно обозреваемого... он мне тоже понравился.:-D

Специально не читала отзывы уже прослушавших опус, чтобы не спойлерить себе. И какого же было моё удивление, когда я увидела множество восклицаний в стиле «Дилейн уже не торт!» и «Альбом гавно!»
ЧТООООООООООООООООООООООО.
Ребят, по-моему, вы зажрались, я звиняюсь канешн. На мой достаточно свежий взгляд (поскольку с Дилейн знакома не так уж и давно) «Moonbathers» стоит вполне на уровне с так любимым многими «Матерью-Машиной». Но нет, нам ж надо побугуртить, критиков из себя покорчить.

Ладно-ладно, у этого альбома есть минусы, которые настолько явные, что я понимаю некоторых «палладинов»-защитников этой группы. Во-первых, вокал Шарлотты. Да-даааа, я уже говорила о своём к нему отношении, но в этот раз не у одной меня глюки: в этот раз она действительно местами перебарщивает с завываниями... А если честно, я даже вообще не припоминаю, где она ещё так делала, срсл. В частности пугающе звучало на Danse Macabre. Кто-то из критиков выдал перл, общий смысл которого заключался в «я вообще решил, что некоторые партии исполнила не Шарлотта, а Рианна». Што прстите? Хотя ладно, я снова язвлю. То, что вокал претерпел некоторые изменения — несомненный и неоспоримый факт. Но пардон, кроме вокала есть же ещё и музыка. И я перехожу ко второму минусу, который, возможно, несколько субъективен (как будто от меня кто-то иного ждёт:gigi:). В последнее время модненько стало заигрывать с подчас диаметрально противоположными металлу стилями (не удивлюсь, если мода пошла с WT и их «Гидры»). Так вот, Дилейн не стали исключением. В частности тут же вспоминается Scandal, которая меня так напугала своим жутким долбящим электронным началом, что это оставило травму. Кто-то где-то вроде сказал, что это кавер, и если так, то тогда ещё ладно...

Но главное, в чём обвиняют группу, помимо вокала Чарли, — бездушность. Мол, все дилейновские атрибуты на месте, но чёт всё равно не то. Но знаете, думаю, это уже вкусовщина, и материал попросту оказался слишком специфическим и многие попросту не въехали с лёту, как это было на предыдущих альбомах. Следовательно, Дилейн, можно сказать, эволюционируют, потому что танцевальную музыку делать все горазды, а вот сменить подход — уже вызов.
Хотя, на мой взгляд, ничего не изменилось со времён предыдущих опусов.:gigi:

Но пройдёмся слегонца по содержанию.
Hands of God оказалась драйвовой открывашкой с мерзким припевом. Хотелось спросить Чарли, не надорвалась ли она:gigi: (и ещё Алиссу здесь слили). Следующий за ней сингл The Glory and the Scum действительно хорош как в музкальном, как в вокальном, так и в лирическом плане, здесь группа держит марку. Ещё один сингл Suckerpunch — моё мнение о нём не изменилось, он всё также хорош (а в концепте альбома может даже чуточку лучше;-)). Единственное что в одном месте звук скачет, не знаю, чей именно косяк. The Hurricane эдакий проходнячок, ни баллада, ни боевик; ни рыба, ни мясо. А вот Chrysalis... Боже, я оргазмировала раза три за эту песню, не припоминаю чего-то настолько красивого во всей дискографии. Fire With Fire для меня на втором месте после синла The Glory..., отличная зажигательная песня. Pendulum послабее, и в целом проходит приятным фоном. Danse Macabre... Блин, я столько надежд возлагала на эту песню, ещё с тех пор, как был опубликован трек-лист. И вот никак. Тоже приятный фон с дебильным припевом. Чёрт, это же пляска смерти, там такое можно было намутить... Ладно, хрен с ней. О Scandal я уже всё сказала выше. А вот о Turn the Lights Out я изменила мнение со времени EP-ихи, в канве альбома она воспринимается гораздо лучше. Хотя блин, меня не покидает ощущение, что Шарлотта в припеве пытается петь с каким-то непонятным акцентом, я с трудом её разбирала. The Monarch прекрасное аутро, хотя и жестоко нас Дилейн обламали: такое многообещающее начало, и так резко всё заканчивается. В итоге касательно трек-листа могу сказать, что мне вполне всё нравится, только не покидает смутное ощущение того, что две баллады друг за другом (всё-таки Ураган я отношу именно к балладе), это как-то не по-людски.

В итоге, альбом «Moonbathers», несмотря на вышеперечисленные минусы, мне всё-таки понравился. 7/10

____________________________________________________________________________________________

Sabaton «The Art Of War»
Жанры: Heavy Metal, Power Metal

И снова группа, которая перевернула моё представление о хеви. Шведская группа, кек. Есть такой мемчик в художественных пабликах, про девочку, которая рисует няшную милоту «под дикий рёв Sabaton».
Пст, чуваки, никакого рёва здесь нет.:attr:

Так вот. Мне поначалу альбом несильно вкатил, лишь 40:1 зацепила, а спустя пару месяцев подтянулся весь остальной материал. За что понравилась группа, так это за позитивную подачу материала: с таким бодрым подходом хоть про расчленёнку пой — всё равно круто будет.:-D Единственное, что ближе к концу всё-таки «Искусство Войны» слегка подсдувается, но это, может, только моё мнение. Кстати, концепция альбома действительно обыгрывается: между песнями девушка с приятным голосом и хорошей дикцией повествует слушателю обо всяких полезных военных штуках, например, что есть такое превосходство и как его достичь, и при каких условиях можно победить врага с минимумом потерь. Действительно интересная фишечка, за неё прям отдельный плюс. А так минусов, кроме уже упомянутого, мною не выявлено. 7/10

____________________________________________________________________________________________

Silent Elegy «Gone With the Wind»
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

Всё в этой группе вроде бы как мы привыкли, кроме одного.
Она китайская.
Китайская, Карл.
Собственно, поэтому я ею и заинтересовалась. Сразу вспомнилась несильно известная группа Krypteria c их Джи-Ин Чо, которая наполовину кореянка. Их творчество мне не очень в своё время вкатило, а вот обозреваемый альбом — вполне себе да.:)

Фаворитами стали Redemption и Never Meet Again (в первой офигенный вокализ, а-ля Тарья, а во второй — цеплятельный рифф). Инструментальная открывашка Baptism настолько эпична и пафосна, что я могу припомнить подобное только у Эпики. А в остальном как-то... Да, я сама себе противоречу, но несмотря на то, что альбом мне понравился, я кроме вышеупомянутых песен не могу толком вспомнить всего остального.

Вокал тяжёл и неповоротлив, как заметили в одном из комментариев, но объёмен и глубок вместе с тем. Из-за чего в некоторых местах его слушать весьма... напряжно. Гроул, кстати, опять появился только в третьей песне. Меня подобное уже не удивляет нисколько.:-D

Касательно музыки и качества записи, здесь не придраться, действительно звучит богато и мощно и, главное, разнообразно. Почему тогда не запомнилось, спрашиваете? Ну... потому что мой мозг иногда включает Дори. А альбом хорош для прослушивания, зря время не потратите уж точно. Тем более всегда интересно послушать страну, которая вроде и не позиционировалась никогда, как поставщик качественной музыки. 7/10

____________________________________________________________________________________________

Tarja «The Shadow Self»
Жанры: Symphonic Metal

Вкусненькое напоследок, кек.
Со скептицизмом подходила к сему опусу, так как не вполне понимала, чего от него ждать. Случилось так, что для меня между этим альбомом и «What Lies Beneath» образовалась пропасть под названием «Colours In The Dark», который с любимого сайта изъяли по просьбе правообладателя, и на других сайтах меня почему-то тоже с ним обламывали. Пропасть длинной в шесть лет, что, блин, немало. Плюс сильно отталкивало и поведение самой Тарьи: до сих пор свежи в памяти воспоминания о каком-то концерте в Аргентине, где она... настолько наплевательски исполняла свой же материал... Ой, ладно, абстрагируемся от лайвов, «сначала достигни», как грится.:gigi: Да и в принципе то, как все с ней носятся слегонца раздражает, в какую музыкальную группу в ВК не зайди — и вот она родимая. Но давайте об альбоме.

Альбом шикарен, без преувеличения. Меня на нём очень многое удивило, так как шесть лет, все помнят, да?;-) Я конечно смотрела клипы на синглы, и уж о паре песен точно имела некое представление. Так я думала. Ан нет, хренушки.:-D До Innocence я реально сомневалась, что Тарья сама умеет играть на рояле, а тут она, блин, такие запилы выдаёт, что гитарам за ней не успеть. Demons In You удивила больше всех, поскольку рок-н-ролльный запилчик, и Алисса. Я её даже не узнала, честно говоря, круто она здесь звучит. В Supremacy удивила высота, я реально задумывалась, не треснули ли стёкла в её студии.:lol: Да и низкие ноты получились завораживающими, хотя всего несколько лет назад слушатели прикалывались, мол, на низких нотах аки лягушка квакает. Ещё удивило, что это кавер на Muse, захотелось послушать оригинал. Не могу не сказать об Undertaker. Я тут возмущалась, что Дилейн слили мощную концепцию пляски смерти в Danse Macabre. Здесь же у меня претензия скорее к матчасти. Песня гордо называется Гробовщик, а в песне в первых двух куплетах этот самый гробовщик в лице Тарьи «одевает в шелка» и «красит землёй». Как натасканный в этом деле чел, не могу не придраться: приготовлением покойного к похоронам занимается бальзамировщик, а закапывает гроб могильщик. А функция гробовщика — делать гробы. Но это единственная претензия, поскольку сама лирика и атмосфера песни на удивление передают этот макабрический дух, за что эта песня у меня в фаворитах.:rotate: Ну и как я могу обойти вниманием финал? Too Many стала для меня каким-то окном в статосферу, мне под неё безумно хорошо пишется, как будто муза приходит песню послушать.:lol: Воздушная и... блин, больше пафоса, ещё больше, давай.:chainsaw: А скрытая песня прям... я неожидала кароч, ещё в комментах не понимала, о каком, блин, скрытом треке они говорят.:gigi: Он шедеврален тем, что сама Тарья угорает над слушателем: «Смело? Правда смело?» Мол, не ожидали, сучки, ага?:lol::lol:

В итоге, чёрт, вы ещё хотите от меня итог, после того полотна, что я написала?:-D Крутой, реально крутой. И радует, что недлинный, вспоминаю «My Winter Storm»... Эх, ностальгия. 9/10


@музыка: Agnete Kjølsrud – Get Jinxed

@темы: рецензии, музыка, мнение|imho

16:24 

Ленивый чтец

Rianne Sionnaigh
Н-да, тут даже слово «ленивый» не подойдёт... Ну да ладно. Много букафф и возможность спойлеров.

Джоанн Харрис
«Шоколад»

Книгу давно хотела почитать, потому что про Францию и про шоколад. Как умело Джоанн надавила на одну из главных потребности человека.XD
Итак, в один из маленьких французских городишек в праздник широкой Масленицы по воле великого Рандома заносит мать и дочь, Вианн Роше и Анук, которые избирают новое место своим новым домом. Вскоре Вианн открывает шоколадницу, и неожиданно этим безобидным поступком вызывает недовольство блюстителей закона Божьего, кюре Рейно и кучки его прихожан. Начинают ползти слухи о ведьминских замашках обеих (что не притянуто за уши), да ещё и речные цыгане нарисовались, что тоже подливает масло в огонь...

В общем, да, вся книга — противостояние Вианн и Рейно — это противостояние религии и плотских удовольствий. И подан этот конфликт на высоком уровне, читать интересно, отлипнуть очень сложно. Безумно вкусный язык и описания тонкостей приготовления сладостей, сексуальные названия оных (одни «Соски Венеры» чего стоят).

В книге прекрасные персонажи. Сама Вианн поначалу кажется не человеком, а каким-то таким... интеллигентным суккубом, который медленно, но неотвратимо совращает горожан своими вкусностями. Но по мере прочтения понимаешь, что ни фига: мало того, что она человек, она ещё и хороший друг и мать. Антагонист кюре Рейно — эдакий палладин на страже Господа. Причём таковым себя считает лишь он сам. Вникая в ход его мыслей, внизапна осознаёшь, что у него есть свои мотивы, отнюдь не взятые с потолка. И это несомненно радует: весьма удручают непрописанные злодеи, портящие карму другим лишь потому что их в детстве уронили.XD Также радовала и одна из горожанок, Жозефина Мускат. Поначалу забитая воровка она под влиянием Вианн преображается, и за этим преображением очень приятно наблюдать. Старушенция Арманда поразила неожиданным решением, хоть на него и намекали все, кому не лень. Понравились её отношения с внуком. Ну и конечно, цыган Ру. Его было не очень много, но он вышел очень смачным и с характером тяжеловатым (впрочем, как и большинство его сотоварищей). Одним словом, ни один персонаж не прошёл мимо, почти все, кто мелькнул, мелькнули не просто так.

В итоге, я с уверенностью заявляю, что эта книга — не просто дамский роман, а дамский роман с мозгами. Смаковала три дня (вернее, два — дочитывала уже ночьюXD) и получила эстетическое и читательское удовольствие. Уже несколько месяцев ищу эту книгу в обложке покрасивее, но не нахожу. Ну да ладно. когда-нибудь Мироздание услышит мои молитвы.;)
____________________________________________________________________________________________

Елизавета Орлова
«Хроники Фаины Раневской»

Фаина Раневская нашему поколению известна в большинстве своём благодаря цитаткам во ВКонтактике. Я тоже отношусь к их числу: фильмам, в которых она снималась, уже сто лет в обед, поэтому они прошли мимо меня, а хлёсткие словца этой женщины я полюбила всей душой. И вот как-то раз меня шандарахнуло, и я нашла на просторах Тырнета эту книгу.
Судьба у Фаины Г. была нелёгкой, с самого детства она чувствовала себя ущемлённой по сравнению с красавицей-сестрой, но зато внешность с лихвой компенсировалась пробивным характером и подвешеным где надо языком. Поняв, что больше всего на свете Фаина Г. хочет покорить сцену, она уехала из родного Таганрога в, как пели Раммштайн, «город-шлюху Москву»...

Честно говоря, я почему-то ожидала большего. Нет ничего страшнее эффекта завышенных ожиданий. Несомненно, читать о такой великой женщине было местами интересно, потому что весьма неоднозначный характер у неё. Жёсткая и прямолинейная, она всегда говорила правду в лицо, не страшась того, что о ней подумают. С одной стороны это восхищает, но с другой упорно складывается впечатление, что под старость лет что-то пошло не так... Много рассуждений о том, какая жизнь всё-таки сука (что в принципе не лишено логики, учитывая нелёгкое детство, но всё равно бровь вздёргивается).

Касательно оформления. Куча ошибок по тексту, будто и не вычитывали вовсе. Куча восклицательных предложений раздражает неимоверно, к тому же сомневаюсь, что она Ф.Г. действительно настолько эмоционально выражалась.

Итог. Прочитав книгу, я считаю свой профит выполненым, поскольку теперь знаю, что за зверь такой — Фаина Раневская. Перечитывать вряд ли когда-нибудь буду, такого чтива хватает и на один раз.
____________________________________________________________________________________________

Дэн Браун
«Инферно»

Уррррра, неужели я выдержала этот кошмар?!
С чего б начать... Флоренция. «Божественная комедия». Чумной доктор. Должно быть интересно? Однозначно. А было ли?
ДА ХРЕН ТАМ ПЛАВАЛ.

Итак, Роберт наш Лэнгдон опять попал в жопу: он просыпается в какой-то больничке с огнестрельным ранением, осознаёт, что он в Италии, и что у него — готовность №1 — АМНЕЗИЯ (буууу! :ghost:). Чёрт возьми, ну сколько можно юзать этот внизапный приёмчик, с него уже песок сыплется?.. Кхм, ну да ладно. Спустя буквально минут пятнадцать в больничку вваливается женщина в кожаном костюме, которая, как оказалось, пришла добить Роба. Но ничего не понимающего профессора спасает молодая врач, Сиена Брукс. Она приводит его к себе, и там Лэнгдон находит в кармане своего пиджака загадочную капсулу, содержимое которой может вполне укокошить всё население планеты. И начинается...

Знаете, если взять в руки предыдущий опус «Утраченный символ» и обозреваемый «Инферно», разницы в сюжете будет очень и очень мало. Однотипная завязка, однотипные вопросы (по сути), однотипный конфликт и однотипное решение конфликта. Серьёзно? Вот смотрите:
  1. Роб каким-либо образом всегда попадает в переплёт и начинает из него выкарабкиваться.
  2. В этом ему всегда помогает баба, типаж которой кочует из книги в книгу, меняясь лишь в мелочах.
  3. Всегда есть персонаж или группа персонажей, которые вроде бы мешают Робу и Ко, но на самом деле они за них (полицай капитан Безу Фаш из «Кода да Винчи», Сато из «Утраченного символа» и какое-то там спецподразделение, всю книгу бегающее за Робом в полном вооружении и в итоге оказывающиеся его типа-телохранителями. ШТА).
  4. Антагонист всегда ликвидируется тупейшим образом (исключение, пожалуй, Сайлас из «Кода», которого подставили... хотя это тоже немного тупо).
А вообще ещё кучу самоплагиата можно выцепить — из него практически вся книга и состоит. Из рецензий других умняшек-читателей я поняла, что Дэн накосячил ещё и с матчастью. Причём настолько, что даже обычный рядовой читатель это заметит. А что я? А я тупло, я ничо не заметил.XD Про мизерный хрен вместо нормальных глав я уж скромно промолчу: здесь Дэнчик держит марку, молодца. Можно я ничего не буду говорить о персонажах? Потому что ничего нового они из себя не представляют.

Финал. Оооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооо.
Концовка книги достойна не то что Нобелевской премии, а сразу почётного звания «Самый слитый конец эвер». Спойлер —>читать дальше. Чёрт вас раздери через колено, вы серьёзно?! Вот мне теперь очень интересно, как Дэнчик всю эту свистопляску обыграет в следующем романе (а он по-любому будет), учитывая тот факт, что он кажись забыл, что пишет серию, где как бэ события должны идти хронологически друг за другом и время от времени упоминаться, и поэтому его книги живут как-то отдельно.

Я со страхом представляю, какой выйдет экранизация сего опуса, и мне реально жаль Тома Хэнкса, который будет вынужден снова играть аморфного профессора. Кстати, от книги к книге Лэнгдон будто молодеет, и я, честно говоря, мало представляю Тома в этой роли. Ладно, посмотрим что из этого выйдет... А тебе, богомерзкий «Инферно», я запихиваю мокрый огурец в твой несуществующий анус.

@музыка: Leaves' Eyes — Blazing Waters

@темы: рецензии, мнение|imho, книги

22:05 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
И снова я ожила малясь.

Final Confession «At the End of the World»
Жанры: Metalcore, Hardcore, Male & Female Vocals

Ух ты, здесь появилось что-то помимо симфо.:horror:
Собсна, я люблю металкор. Начиная ещё с Eths. Конкретно на этот альбом наткнулась в одной группе в ВК и открывашка более-менее зацепила.

Что сказать. Америкосы постарались, композиции продуманные, есть интересные фишечки (хотя не могу судить, насколько они новы, потому что металкор мне попадается не так уж и часто). Но вот чего-то им не хватило, чтобы вот прям зацепить за душу. В частности, вышеупомянутая открывашка — Succubus — на деле оказалась чуть ли не самой слабой из всех. Хотя интро настроило совсем не на это. Самой первой зацепила Are You Afraid of the Dark: в ней был хорош убыстрённый припев. Потом к ней присоединилась Lizzie Walks с офигенно цепляющим убыстряющимся с каждым ударом началом. Выделяется единственный медляк на альбоме — It's Killing Me, просто потому что это медляк. Ну и самой сильной оказалась заглавная 8-минутная At the End of the World. В течение оного времени слушать её не надоедает. Абсолютного фаворита выделить, как ни странно, не могу, потому что ни одна из перечисленных песен не запала в душу.

Вокал. Ёлки, как же мне хотелось придушить вокалистку.:apstenu: Те, кто давно меня читают, знают, что я ненавижу стенающую манеру пения, и эта женщина, ска, все песни подряд протянула на одной ноте. Исключение, медляк и заглавный эпик. К гроулу и скриму у меня претензий нет, тут всё было нормас.

Атмосферы Конца Света не чувствуется как в музыке, так и в обложке (мутная какая-тоXD). А вот к звуку не придраться, она смачный, инструменты и голоса на своих местах, и ничто нигде не заглушается. Таким образом альбомец получает от меня 6/10.

___________________________________________________________________________________________

Samsas Traum «Poesie: Friedrichs Geschichte»
Жанры: Darkwave, Gothic Metal

Сразу хочу сказать, что то мнение, что я выскажу сейчас, когди-нибудь изменится: вполне возможно, что я оказалась не готова к такому материалу. Когди-нибудь, но точно не вближайшее время.

Итак, альбом уже оооочень давно лежит у меня в плеере, довольно часто прослушивается, но всё равно я не могу его понять. И даже не то чтобы материал кажется шибко гениальным или супер-дупер-сложным, нет. Что-то в нём есть такое, что упрямо отказывается ложиться на корочку мозга. Тем не менее, зацепила Der Mönchberg (Heinrichs Gedicht), а немного позже — Und Ich Schrieb Gedichte: в первой чудная инструментальная состовляющая, а во второй — гнусненький припев, напоминающий считалочку, который меня радует ещё и тем, что Александр Каште малясь поёт. Середина безбожно провисает, ты почти засыпаешь, как в уши тебе вливаются внушающие ужас и паранойю начальный аккорды Leiche 10 000. Вот реально, я не шучу, мне оооочень не по себе, когда я слушаю эту песню. Поэтому она и следующая — Es Tut Uns Leid — получили от меня наиболее выскоий балл.

Невероятно раздражает речитатив во всех без исключения песнях. Я и так рэп не перевариваю, а тут надо мной ещё и Сашка поиздевался.:lol: А ведь у него есть голос, я же слышу! И очень обидно, что на этом альбоме он избрал именно такую подачу (хотя в «Luna Mein» он вообще гроулил, чёй-то я?:duma:)

Чтобы прочувствовать атмосферу конкретно в этом случае, жизненно необходимо вникнуть в лирику. И лирика... просто потрясающа. Я прониклась уважением к Александру: при их нынешнем политическом режиме писать такие провокационные тексты достойно восхищения. Обложка минималистична, но большего здесь и не нужно. Звук тоже выше всяких похвал. Но, к сожалению, не могу поставить альбому больше чем 6/10.

___________________________________________________________________________________________

Septem Voices «Для Тебя»
Жанры: Symphonic Metal, Gothic Metal

Снова русичи. Когда-то я уже делала «Меломанчество» на их последний мини-альбом (или это была EP-иха, я уже подзабыла, честно говоря:)).

Этот альбомец — дебют 2009 года (офигеть как давно это было). И, собсна, по нему слышно, что он дебютный, т.к. коррекции вокальной линии как будто и не было: чувство, будто слушаешь слегка подчищенные лайвы. Но, блин, какие здесь волшебные партии скрипки... За это можно простить некоторую кашу. Лучшие песни для меня — Сны Любви и Для Тебя, где первая — трогательная баллада, а вторая и заглавная — душераздирающий мясоколбас (в возможностях группы, естессно, наивно было бы ожидать мясоколбаса, как у... Искушённых, например).

На вокале здесь Евгения Сафина и её голос... странный. Вернее, не голос, а манера петь. Могу предположить, что она не училась вокалу, потому что голос не звучит поставленным, и вокальные партии грязноваты. Но в той же Для Тебя звучит действительно искренне.

Звучание у группы мелодичное, его узнаёшь даже. Звук, как я уже упоминала, подвальный, а от обложки попахивает «тленом».XD Итого ставлю альбому 6/10.

___________________________________________________________________________________________

Symphonic Destiny «The Fountain of Eternal Life»
Жанры: Symphonic Metal

Боже, одному тебе известно, сколько этот альбом валялся у меня в компе и занимал место.:lol:
Сербия, дамы и господа. Опять.
Вот мне даже сложно сказать, что с этим альбомом не так, но с ним определённо что-то не так. Он не шаблонный, как творение Demist, он довольно разнообразен. Но серый. Не запоминается. Вообще никак. Даже после прослушиваний... пяти где-то. Лишь когда песня начинает звучать, ты вспоминаешь, что где-то уже это слышал. Тем не менее, интро воодушевляющее, неплоха Light in the Darkness, хороша The Magical Sphere, красива баллада Well of Souls и прекрасен заглавный 15-минутный эпик The Fountain of Eternal Life. Но насколько неплохи эти вещи, настолько же ужасающи остальные. В особенности Voice of Temptation: вокалистка, видимо, наивно думала, что её вокализы могут вызвать желание. У меня они вызвали только гримасу.

И раз уж мы пнули вокал, я попинаю его ещё. Снова эта подача альтом, а не сопрано (2015 чертовски урожайный был на это дело), и конкретно на этом альбоме звучит это чуть ли не отвратительно. Хотя есть люди, которым такое наоборот нравится, тут уж на вкус и цвет. Неплоха вокальная партия лишь в вышеупомянутой балладе и местами в эпике. А в Witch's Cottage это вообще атас: я прям слышала, как напрягалась вокалистка, выдавая эти джазовые (изначально) рычания. Да и распихано их уж больно много. Вспомнила чудную ведьминскую вокальную партию Аннетт Ользон в Scaretale. Всплакнула.

Но. Несмотря на всё вот это вот дерьмецо, которым я полила альбом, в нём есть какие-то отголоски атмосферы, да и звук неплох. Обложка тоже неплоха, опять же напомнила обложки времён Найтов. Но даже вышеперечисленные плюсы не спасают от альбом от моих великих и ужасных 6/10, МУХАХА.

smoz.ru/?q=Symphonic+Destiny+The+Magical+Sphere
___________________________________________________________________________________________

Therion «Les Fleurs du Mal»
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

Кто-то как-то сказал, что ты не истинный фан симфо, если никогда не пробовал слушать Терион. Я попробовала.
Лучше б я этого не делала.
Данный альбом — последний в дискографии группы (не считая вышедшей в этом году EP-ихи), и состоит он целиком из каверов. Два аспекта меня к нему притянули: во-первых, название — «Цветы Зла» (не могу назвать себя фанатом Бодлера, но его «Литанию Сатане» когда-то знала наизусть), и во-вторых, то, что он целиком на французском. Тем не менее, он тоже порядочное время провалялся на жёстком диске моего компа, пока я не захотела покончить с этим злом.

Так вот. Альбом для меня — проходняк. Опять же трудно сказать, что именно меня в нём разочаровало. Всё-таки группа проделала нехилую работу, не просто переиграв песня, а подогнав их под себя. Да и на французский заморочились, хотя сами скандинавы (шведы, если конкретнее). Но вот не торкнуло меня. А после уродского, имбицильного, порнушного, богомерзкого клипа на Initials B.B, я вообще была близка к тому, чтобы кинуть планшет в стену и забыть об этом альбоме навсегда. Но что-то останавливало. Со временем мне удалось абстрагироваться от Инициалов и всё-таки вникнуть малясь в остальной материал. В итоге я уверилась в мысли, что ничего ценного для меня там нет. Единственное, что звучит не так убого, — En Alabama и вторая версия Poupée de Cire, Poupée the Son. Ещё прикольная La Maritza с её финальным вокализом.

Вокал. Оооооооооооооо, как же я плевалась с вокала. И если Лори Льюис всего лишь поёт слишком выского, так что всё сливается для меня в одну ноту, то мужской... Чёрт побери, эти визги в Une Fleur dans le Coeur и особенно (ОСОБЕННО) в Je n'al Besoin que de Tendresse я не забуду, наверное, никогда. Я без понятия, чей конкретно это был «вокал» потому что помимо постоянного Томаса Викстрёма там ещё и приглашённый Сноу Шоу, и я без понятия, мужчина это или баба. Ну да ладно. В общем, вокал весьма ужасен.

Но. Опять же у альбома есть атмосфера. Французская века этак 17-го (хотя, полагаю, у любой песни будет такая атмосфера, если пихнуть туда клависинXD). Обложка в принципе отвечает названию альбома, а вот за содержимое не ручаюсь: мне даже лирику не хотелось выискивать. Звук вполне себе ничего. И таки образом альбом пинаю в пучину 5 баллов из 10 и радуюсь, удалитьникогданевспоминатьфу.

___________________________________________________________________________________________

Whysdom «Symphony for a Hopeless God»
Жанры: Symphonic Metal

Французы. Опять. И опять альбом туеву хучу времени валялся в компе. И сейчас и искренне недоумеваю почему.
Когда-то я скачивала у этой группы альбом «Blind?». Всключила первую песню, прослушала секунд 20 и удалила весь альбом.XD А вот как-то они опять мне попались на глаза, и я решила проверить, может у них чо изменилось.

Сразу хочу отметить, что аналогов этому альбому я ещё не встречала. Он супер-мощный, напористый, техничный... Н-да, слажна описывать вещи, которые понравились, не ударившись в пафос.XD Поэтому расскажу, как состоялось моё первое с ним знакомство.

Я включила перую песню. Испугалась вокала. Но сдержалась. Не сдалась. Я сильная. И прослушала каким-то чудом весь альбом. Но шок всё-таки слегка сломил меня. Так что альбом отправился в закоулки жёсткого диска.
Вот.
Видимо, я на тот момент ещё не была прожжённой, и поэтому не смогла оценить достоинства «Симфонии». Даже при недавнем прослушивании я поняла, что до сих пор некоторых песен не понимаю. Однозначный фаворит — Let's Play with Fire. Наиболее слабая — The Mask.

Вокал, да. Вокал Мари Руайе — это чудо в перьях. Он нихрена не поставленный, он грязный, он альтовый, в конце концов (в большинстве песен). Но, ска, какой ж он классный!:lol: Её партии получаются интересными и эмоциональными до одури.

Атмосфера мощная, техничный, опять же мощные соляки (особенно в фаворите), мощные же бочки, но вокал слееегка в жопе мира. Слегка. Обложка опупенная. И в итоге альбом получает от меня свои заслуженные 8/10.


@темы: рецензии, музыка, мнение|imho

22:15 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
Охох, давненько меня тут не было. Аж паутина свисает.

Abbath «Abbath»
Жанры: Black Metal

Опус от бравых норвежцев довольно порядочное время провисел в топе-10 альбомов месяца на Даркворлде. И я в один прекрасный день не выдержала и качнула, благо обложка порадовала: люблю разукрашенных мужиков. А вот содержание порадовало не так сильно. Вернее, очень мало. Может, я недостаточно слушала, и материал не отложился, либо Аббат переоценил себя как композитора. Практически все песни сделаны как под копирку и вообще не радуют разнообразием. Но есть в них какой-то еле уловимый флёр... чего-то. Что до вокала, то опять же Аббат рычит где-то на заднем плане, а главенствующие позиции здесь отданы бочкам. Сложный прикол. Ну да ладно. На альбоме теоретически есть и бонус-треки, но в моём издании их не попалось. Да и слава Богу, кстати.XD В общем, единственная песня, в которую я более-менее вкурила — Winter Bane. Что до остальных... пфф. 4/10

___________________________________________________________________________________________

Amberian Dawn «Innuendo»
Жанры: Neo-Classical Metal, Power Metal

Знакомство с этой группой состоялось с альбома «Circus Black», который оставил о себе благостное впечатление, но страстного желания до покалывания в пятой точке заслушать всю их дискографию не появилось. И даже уменьшилось после просмотра свежего на тот момент клипца на Magic Forest: смутила новая вокалистка Капри, да и песня сама по себе ничем не блистала. Но как бы то ни было, я начиталась отзывов на обозреваемый альбом, качнула.

Не сказала бы, что комментаторы меня на**али, потому что я ничего и не ждала особенного, но тем не менее. Хотя альбом в большей степени всё-таки понравился. Бесят чересчур синтетические клавишные (помню их ещё с «Цирка», и уже там они меня выводили). И добрая половина песен — проходняк, так что фаворитов набралось очень мало: открывашка Fame & Gloria о женщинах-пиратах (йо-хо-хо) и прекрасная баллада Angelique. Бонус-треки неплохие, правда, не могу по достоинству оценить перезапись Sunrise, поскольку не слышала оригинал.

Вокал Капри разительно отличается от вокала Хайди Парвайнен, и, как я уже говорила, это меня в своё время оттолкнуло. Теперь я немного пересмотрела своё мнение (ещё бы, после всяких там фрау Хабен из Beyond the Black). А ещё у неё прикольный акцент, который меня почему-то всегда смешит. Но его приятно слушать, впечатление от песен он не портит.

Вот чего не отнять у Амбериана, так это атмосферы. Всё-таки эти мерзкие синтетические клавишные являются их неотъемлемым атрибутом, да и риффы у них позитивные. Красивая и с подтекстом обложка. Всё вместе рождает 6/10.

___________________________________________________________________________________________

Beyond the Black «Lost in Forever»
Жанры: Power Metal, Symphonic Metal

Кстати о птичках.:D
Два аспекта меня насторожили перед прослушиванием: и года не прошло как немцы уже радостно выпустили свежачок, и разношёрстность официального сингла Lost in Forever и слитых в Тырнет Written in Blood и Halo of the Dark. Первое ещё можно объяснить тем, что группа воодушевилась положительными отзывами на дебютник (хотя на той же Энциклопедии Металлум его оценили в среднем процентов на 50) и захотела показать, мол, мы ещё не так можем, а вот второе...

Как бэ это сказать. При первом прослушивании меня не покидало стойкое желание промотать песни, чтобы всё это поскорее кончилось. При последующих прослушиваниях альбом начал заходить почти полностью, но обжог этот я запомнила. Почему так? Возможно, пропала душа, просочилась халтурка, хто знает. Хотя альбом местами звучит даже интереснее дебютника. Хороши фолковые мотивы, появились интересные фишечки, которые спасают вроде бы проходнячки (в частности в Shine and Shade нет ничего сверхвыдающегося, если бы не офигенный припев). Мелькают хоры, но упора на них нет. К ударнику Тобиасу Дереру, как я уже говорила, претензий никаких — он крут.

Из проходняков выделяю слитую Written in Blood, которая вообще ни о чём, хотя вроде и пытается показать себя хитом; Dies Irae бесит с первых аккордов, что странно, потому что дальше вроде бы и норм песня; Burning in Flames ненавязчиво так отсылает нас к прошлогодней Fall into the Flames. Что это? нехватка фантазии? ностальгия по тому, что как бэ и не так уж давно было? самоплагиат? Хто знает? С чести первой стоит заметить, что она всё-таки и ничего, но всё равно чёт не то. Из фаворитов выберу Nevermore. Потому что мощная, потому что духоподъёмная, потому что классные фолковые примочки, потому что по мотивам «Ворона» Эдгара моего По... потому что охрененная.

Дженнифер Хабен отжигает, конечно, но местами кажется, что она вот-вот сорвёт голос. Настораживало на дебютнике, и здесь повторяется то же самое. Хотя её вокал — один из столпов в атмосфере альбома. Чего не скажешь о недо-гроуле, который я бы предпочла поскорее забыть (его партия в Lost in Forever оставила травму). Мелькнул где-то чистый мужской, возможно, принадлежащий тому же мужику, что гроулил.

Обложка лично меня отсылает к тому же «Ворону» (благо и на обложке он на переднем плане), но сомневаюсь, что группа именно такого эффекта добивалась. Атмосфера соответствующая, звук смачный и зубодробительный. Всё вместе даёт 8/10.

___________________________________________________________________________________________

Kamelot «Haven»
Жанры: Power Metal, Symphonic Metal

Ох, не везло мне с Камелотами никогда. Единственный альбом, который более-менее задержался у меня в плеере — «Silverthorn». А обозреваемый вызвал головную боль, сравнимую разве что с эффектом от эпиканского «Реквиема». Но вот как-то я попала на клипец Liar Liar с прекрасной Алиссой, и неделю назад качнула альбомец, чтобы снова заслушать.

Сейчас я могу сказать, что не переварила в своё время этот альбом, потому что материал оказался для меня слишком сложным. Хотя сейчас слушаю и думаю: «Какого хрена?» Собсна, парадом здесь руководят клавишные Оливера Палотаи, оркестровки и вокал Томми Каревика. Аналогов музыки Камелот я даже не могу припомнить.

Не могу припомнить и проходняки. Разве что Beautiful Apocalypse мне местами упорно напоминает Citizen Zero. Прекрасные баллады. Фаворита выбрать сложно: сердце разрывается между синглами Insomnia, Veil of Elysium и Liar Liar. Выберу всё-таки первую, просто для того, чтобы хоть что-нибудь выбрать.

Вокал Томми всегда мне казался каким-то слащавым, и я до сих пор не могу отделаться от ассоциации его вокала с вокалом австрийского коллеги из Serenity — Георга Нойхойера. Но сейчас я вроде с ним смирилась. Немаловажную роль играет здесь приглашённый вокал. Из прописавшихся Симоны Симонс, Элиз Рид и Алиссы Уайт-Глаз я здесь расслышала лишь последнюю (и слава тебе Хосспаде, потому что Симона пусть лучше сконцентрируется на новом альбоме, а к Элиз у меня смешанные чувства: слушать её — одно, но вот смотреть...:facepalm:). И Алисса офигенна. В Under Grey Skies не поняла, чей вокал, похож на голос Клементины Делони из вышеупомянутой Serenity, но инфа не сотка.

Звук порадовал, а обложка атас в хорошем смысле слова. Итого альбом заслужил 8/10.

___________________________________________________________________________________________

Chapel of Silence «Зазеркалье»
Жанры: Power Metal, Symphonic Metal

Уже ни одно «Маньячество» не обходится без русичей. Мы ж патриоты.

Группой сей коллектив назвать сложновато, так как у них в активе всего лишь два... сингла. Оба 2011-го года. А жаль, ведь какой потенциал! Единственное, что не радует, так это бас-гитара, которая звучит какой-то кашей: то ли так надо, то ли косяк при сведении. Хто знает. А так здесь всё отлично, и вокал Юлии Соколик, и лирика Виктора Storm-а, и гнетущая атмосфера. Буду ждать полноформатник (ненуачо, ANFEL вообще свой «Ледяной мир» выпустили спустя шесть лет существования, фиг ли). 8/10.

__________________________________________________________________________________________

Delain «Lunar Prelude»
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

Наивно ожидать чего-то сверхвыдающего от EP-ихи (хотя Xandria со своим «Fire & Ashes» в своё время мне нос утёрли, хе-хе). О сингле Suckerpunch я уже говорила, что он стал для меня удивлением (и только позже я сообразила, что песня всего лишь совместила в себе «We Are the Others» и «The Human Contradiction»). Собсна, вторая Turn the Lights Out меня скорее огорчила, ничего нового я в ней не услышала, хотя в кульминации есть интересный момент с электронными фишечками и вокализом Шарлотты. Don't Let Go я слышала ещё бонус-треком на «The Human Contradiction», и вот она неплохая. Лайвы... ну, они есть.:D Оркестровка не впечатлила, вообще не понимаю, для чего они нужны отдельными композициями.

К вокалу Чарли у меня всегда смешанные чувства: местами прикольно, местами красиво, местами мерзко-скрипуче. В общем, весьма своеобразный у неё голос.XD Как я уже упоминала, в сингле он звучит мощно. А в той же Turn the Lights Out ничего нового.

Почему-то меня притягивает обложка. Кажется, будто с девяностых (как у Найтов на первых альбомах), навевает приятное чувство ностальгии. Об атмосфере как-то даже и не пикнешь, потому что всего-то две песни. 6/10.

___________________________________________________________________________________________

Oceans of Slumber «Blue»
Жанры: Progressive Metal

На EP-иху наткнулась случайно, и так вышло, что она стала моей отдушиной в тягостный период жизни. В частности открывашка Solitude — однозначный фаворит. Вокал сильный и атмосферный. Материал интересный и разнообразный, но сложный: с первого раза в него не вкуришь. Даже не знаю, что ещё сказать. 9/10.


@темы: рецензии, музыка, мнение|imho

19:26 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
И снова я с кучкой альбомчиков.


Accept «Blind Rage»
Жанры:
Heavy Metal

Помнится, я говорила, что хеви — не очень моё. Выходит, ошиблась. Потому что этот альбом, а конкретно Stampede, перевернула моё представление о хеви. На альбомце есть довольно мейнстримовые песни, за которые я этот жанр и недолюбливаю (ибо люблю побыстрее, хо-хо:eyebrow:), но даже в них есть цепляющие моменты. Визги Марко Торнилло весьма доставляют, соляки мощные, а в одной песне я вообще услышала мотивчик из Theatre des Vampires. И это даже не мой глюк. Альбом на крепкую восьмёрочку, а может даже и девяточку, но я поставлю 7/10. Патамушта могу.

smoz.ru/?q=Accept+Stampede
_____________________________________________________________________


Blackthorn «Witch Cult Ternion»
Жанры:
Gothic Metal, Extreme Metal, Symphonic Metal

На альбом вышла окольными путями: в группе в ВК, посвящённой Кренделькам, кто-то репостнул конкурс на лучший блэковый альбом с экстрим-вокалом этого года. Рассматриваемый альбом занял второе место после «Hammer of the Witches» от вышеупомянутых Кренделей, и, естессна, мне стало интересно, кто ж сумел так близко к ним подобраться. Оказалось, Рашка наша родимая.XD Альбом подозрительно похож на «Молот Ведьм»... всем. Если б не выкатился одновременно с ним, я бы с улюлюканьем и криками «спиз***но!» тыкала пальцем в «Ведьмин Куст Культ Трёх». А в целом альбом достойный. Ни в какое сравнение с «Молотом», естессно, но всё же для России весьма сильно. Пафосные, нагоняющие саспенс окрестровки, хоры где-то на заднем плане, много бочек и соответствующая атмосфера. Сопрано Айны убедительное, её же гроул глубок и грозен, гроул Эльвиры Алхемиды уступает, но всё же не режет слух. А вот что меня ввело в недоумение, так это хронометраж песен (в среднем и до четырёх минут не дотягивает, что есть мало для жанра) и инструменталки, которые зачем-то официально на альбоме. Зачем? Ды кому какое дело, надо ж чем-то место забить, чё. И в самих песнях регулярно чего-то не хватает. Возможно, фантазии, возможно, того же пресловутого хронометража, возможно, ещё чего. Я больше склоняюсь к первому. Ещё один существенный минус — звук. Инструменты записаны норм, но вокал звучит где-то в жопе мира — всё забивается бочками. Красивая обложка в тему. А инструменталы нахрен никому не впились, если есть полноценные версии. Учитывая всё это — 4/10.

_____________________________________________________________________


Madder Mortem «Eight Ways»
Жанры:
Dark Metal, Atmospheric Dark Metal

ВК — мой поставщик разного трешачка, бгг.
Во-первых, соблазнила обложка, во-вторых, страна-производитель, которая Норвегия. Альбом странный. Это, пожалуй, наиболее точная его характеристика. Я бы его отнесла в авангарду, но Дарксайду виднее, да. В него вкуриваешь далеко не с первой попытки (хотя мне каким-то чудом удалось это сделать всего лишь с третьей), по мере которых выявлялись фавориты: Little Things, Armour и A Different Kind of Hell. Думаю, что большинство слушателей отпугивал вокал Агнете Киркеваг: она поёт с таким пугающим надрывом, что невольно вспоминаешь ту птичку из «Шрека». Поначалу меня это тоже напугало, но вскоре я привыкла и даже словила пару приходов. В итоге альбом заслуженно наскрёб на 8/10.

smoz.ru/?q=Madder+Mortem+A+Different+Kind+of+He...
_____________________________________________________________________


Playing With Punkarella «Hell and the Heart»
Жанры:
Alternative Metal, Female Vocals

Знакомство с этой группой началось с того, что я минут двадцать пыталась прочитать название на обложке.XD До сих пор мне не даёт покоя вопрос, что ж (или кто ж) есть такое Пункарелла, и даже всемогущий Гугл мне не смог помочь. Ну да ладно.
Поскольку альбом за авторством вроде как британцев, я настроилась на что-то такое интеллегентное... и получила по щам, потому что это вовсе не британцы, а шотландцы. Но не только из-за этого мои щи пострадали.
Альбом не открывает новую веху в жанре альтернативщины, там в принципе что-то новое придумать уже вызов, но, чёрт возьми, всё равно он чем-то берёт.
У альбома хреновый звук, из чего я сделала вывод, что альбом дебютный. А нихрена, как выяснилось, группа функционирует аж с 2004 года! Следовательно, такой говнистый звук оправдать можно лишь непопулярностью и нежеланием лейблов прикасаться к Пункарелле. Даже не знаю, как теперь придираться к вокалу. Думаю, просто промолчу и оценю где-то на четвёрочку. В итоге альбом всё-таки заслужил свою 6/10.

smoz.ru/?q=Playing+with+Punkarella+Kill+Me+Kate...
_____________________________________________________________________


Психоз 4.48 «...От Боли, Сжигающей в Прах, К Забвенью Гниющих...»
Жанры:
Depressive Black, Doom Metal, Suicidal Black Metal

Я сама не понимаю, как могла наткнуться на нечто подобное. Вернее, понимаю, но не верю, гы-гы.
Собсна, название уже демонстрирует всю суть альбома — это самый натуральный психоз. Весь опус — три песни, абсолютный максимум одной из которых — 19 с хреном минут. У второй — 16 с хреном. После такого даже творение Туомаса на 24 минуты покажется пшиком.
И кстати, это Россия.
Сложно что-то конкретное сказать про этот альбом. Мне он пришёлся на довольно тягостный период жизни, но всё равно даже у меня слегонца глаза на лоб поехали после прослушивания. Охренению способствал и недоскрим-недовопль вокалиста, имя которого выветрилось из памяти человечества.XD Если попытаться не обращать на это внимания, от альбома можно вполне словить ништячки: уж в отсутствии эмоциональности мужика упрекать было бы кощунством. Музыкальная состовляющая добротная, довольно разнообразная (если такой термин применим к думу) и даже местами красивая. Насчёт лирики ничего сказать не могу, потому что вокалист скримит так, что нихрена не разбираешь. А мест, где он поёт-говорит-шепчет, в разы меньше. Звук тоже вызывает вопросы, но ей-богу, какой эмо-бой будет думать о качестве звука в моменты очередного приступа меланхолии?XD Соотвественно альбом получает от меня свою заслуженную 6/10.


P.P.S. В который раз я задумалась, когда ж я доберусь до сделать Дискографию... к Кренделям. Прям они давят на меня: «Сделай нас, сделай нас полностью».

@музыка: Blackthorn — Moonbreed Sigil

@темы: рецензии, музыка, мнение|imho

16:59 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
Я не буду шутить про слоупочество. Нет.


ANFEL «In Memory About...»
Жанры
: Gothic Doom/Dark, Instrumental

Честно говоря, не ожидала, что мне понравится. Во-первых, альбом дебютный, во-вторых, инструментальный. Но внезапно оказался очень атмосферным и берущим за душу. Сложно выделить проходные песни, потому что, по-сути, их тут и нет. А вот бесспорный фаворит для меня — Under Her Dead Wings. Из минусов можно отметить повторяющиеся по много-много-много раз моменты в пределах одной песни. Но это не тот альбом, где подобные вещи принципиальны. Главная их задача — создать атмосферу, и с этим группа справилась на все сто. 8/10

smoz.ru/?q=ANFEL+Under+Her+Dead+Wings
______________________________________________________________



Black Sabbath «Heaven and Hell»
Жанры:
Heavy Metal

Ох, многострадальный альбом. Я в очередной раз убедилась, что хеви всё-таки не очень моё. Но оно того стоило, потому что пару песен выцепить всё-таки удалось. Фаворит — открывашка Neon Knights. Вот она прям драйвовая. Немного похожа на неё Die Young. Кайфовая обложка, классный вокал Ронни Дио, но подкачавший звук. Итого: 7/10
____________________________________________________________________


Eros Necropsique «Crises de Lucidité»
Жанры:
Darkwave, Neo-Classic

Альбом откопала чуть ли не на задворках цивилизации Дарксайда. :-D С дарквейвом у меня крайне неоднозначные отношения, поэтому и решила рискнуть. В итоге прихренела. Альбом прям бьёт по башке своей злостью. Но это и притягивает одновременно. Правда местами. Некоторые песни я до сих пор не осознала. А что касается фаворитов, душа мечется между Le Nécrophile и La Voix. Пожалуй, всё-таки сделаю выбор в пользу последней, даже не знаю, почему. Какая-то она гнусненькая и прикольная. И, кстати, «песни» — весьма притянуто за уши, потому что здесь главным образом идёт декламация текста. Весьма чувственная, должна признать. Звук как из жопы. А облога радует минималистичностью. Хотя пугает. 8/10

smoz.ru/?q=Eros+Necropsique+La+Voix
____________________________________________________________________


Kerion «CloudRiders Part 2: Technowars»
Жанры:
Power Metal, Symphonic Metal

Снова французы. С группой познакомилась года... четыре назад, кажется. Мож чуть меньше. Познакомилась по песне Ghosts of Memories. Полноформатник с этой песней не вкурила и забросила. А вот теперь они мне опять попались, и я малясь прихренела с обложки. Исторически сложилось, что симфоника — онли фэнтези-темы, а тут на тебе — чуть ли не киберпанк.:lol: По мере прослушивания всё больше и больше убеждалась, что довольно много чего группа содрала у земляков Wildpath. Но если последним чересчур прогрессивные ходы конкретно подпортили карму, то Kerion использовали их с умом. Что и вылилось в необычный, выделяющийся альбомец. В фавориты пробились Take Me On!, Rise of the Rebellion, Iron Soldier и Heart of Steel (Metal Heart). Из них особенно крута третья, хоть и со стенающим вокалом Флоры Синелли в припеве, но с потрясающим гитарным запилом. Особенно хочется выделить вокал в Rise of the Rebellion: сколько не слушаю, не могу понять, это женский низкий такой или мальчишеский несломанный. Кстати, мне показалось, что именно этот вокал был на альбоме Nyx Secrets у Wildpath. Если это пацан, то выходит, что у него уже девять(!) лет как не может сломаться голос.:lol::lol: Ради прикола, я приколю две песни с его/её вокалом для сравнения... Ах да, альбом. Фоном он слушается на ура, а вот если выцеплять, то выходит не очень много: вторая половина провисает. Хотя финал эпичен. Но затянут. Поэтому 7/10

Фаворит:

smoz.ru/?q=Kerion+Iron+Soldier

И для сравнительного анализа:

smoz.ru/?q=Kerion+Rise+of+the+Rebellion

smoz.ru/?q=Wildpath+Everlasting+Wish
____________________________________________________________________


L'endeví «Don't Go Back»
Жанры:
Gothic Metal

Испанцы. При первом прослушивании этого альбомца, меня не покидала одна-единственная мысль: «Говно». Что интересно, при втором прослушивании эта мысль не изменилась. И если с вокалом Лорены Гаскон я более-менее смирилась, то убогое звучание просто долбило по мозгам. Песни вроде коротенькие как рыбья память, но, ска, кажутся такими длинными... А песни больше трёх минут — вообще попоболь. Иногда-а-а вроде удавалось расслышать что-то вразумительное, но это было так редко, что не считается. Более-менее нормальные песни — Phoenix и The Flight of the Fly. Первая отдаёт родной альтернативой, а вторая как раз-таки интересно звучит. Пожалуй, выберу именно её. А в остальном говно. Очень редко я это говорю, но... блин, говно это!:lol: Возлагала надежды на испаноязычные версии некоторых песен, но даже это не спасло. И что за хрень вместо обложки? Я специально залезла в дискографию группы, дебютник и то лучше выглядит. Ай всё, 5/10
____________________________________________________________________


Wormfood «Posthume»
Жанры:
Avant-garde Metal, Dark Metal

И опять французы. Откопано примерно там же, где и Eros Necropsique. Что есть авангард в металле, я тогда не знала. И думаю, мне повезло, что наткнулась я именно на этот альбом. Поначалу не вкурила его вапще. За исключением Salope. Позже к ней присоединилась Passage à Vide. А ещё попозже к ним присоединилась и вся вторая половина альбома. Что есть неплохо для первого раза. Голос Эммануэля Леви просто офигенен: глубок и пробирающ. Звук правда как-будто из-под воды. То ли так задумывалось (авангард же), то ли косяк при сведении. 7/10 Безумно сложно выбрать между Passage à Vide и Salope, но всё-таки сделаю выбор в пользу второй. Ибо она мне самая первая понравилась, вот так вот.:gigi:

smoz.ru/?q=Wormfood+Salope
______________________________________________________________


Samael «Solar Soul»
Жанры:
Black Industrial, Black Metal

Клянусь, это последний альбом на сегодня.:lol:
Познакомилась с группой посредством песни Suspended Time с распрекрасной и люто обожаемой мной Вибеке Стене из Tristania. Песня так прилипла, что я не выдержала и скачала альбомец. И какова же была моя радость от того, что здесь все песни выдержаны в стиле вышеупомянутой.:super: Люблю я индастриал всё-таки. Правда что тут от блэка — загадка для меня, потому что альбом очень позитивный. От вокала (вернее недогроула) Ворфа хочется верещать. То ли от крутости его, то ли от смеха, хрен разберёшь. А эти его «аррр»... :lol: :heart: Suspended Time мне уже приелась слегонца, поэтому фаворитом для меня стала одноимённая Solar Soul. А вообще весь альбом шикарен. 9/10 И всё-таки я позволю себе наглость присобачить две песни. Патамушта хачу.


@настроение: Новый год рядом, вы чё.:D

@темы: мнение|imho, музыка, рецензии

17:48 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh
Я чёт опять заслоупочила, а формат кратеньких имхо на несколько вещей сразу мне понравился.


Lacrimosa «Hoffnung»
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

Я очень-очень слоу. Настолько, что это уже даже не смешно.
С Лакримозой я знакома в принципе давно, но единственный их альбом, который я слушала полностью — «Lichtgestalt». Поэтому от нового опуса особо ничего не ждала. А он мне взял и понравился.:gigi: В особенности песни с Анечкой (помню тащилась с её песни Senses). Мне показалось, что она немного переняла манеру Тило, поэтому вместе они зазвучали прям органично. Кстати о нём, немного отвыкла я от его вокала, слушала почти как в первый раз.:heart: Помимо песен Ани, жутко понравилась открывашка Mondfeuer. Песни ближе к концу подвыветрились из памяти, но я не считаю это за минус, потому что полностью альбомы слушаю редко — в основном как раз фаворитов. Красивые оркестровки порадовали, давно такого профессионализма не слышала. Правда не уверена, что альбом остался в жанре готики, поскольку звучит он очень даже оптимистично. Но не суть. К обложке двойственные чувства. Видно, что она реально нарисована, и это круто. Но с другой стороны я боюсь клоунов.:lol: 9/10 и прикреплённая ниже песня-фаворит.
____________________________________________________________________________________________


Romance Curse «First Chapter: Redemption»
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

Итальянцы. Ну да ладно, это EP-иха, поэтому можно несильно придираться.:-D Открывашка не понравилась как по звучанию, так и по вокалу Анджелики. Я вообще решила, что это мужик поёт. В каких-то случаях подобный голос звучит круто, но в этом... Фи. Единственный интересный момент в кульминации. И то даже не интересный, а скорее какой-то духоподъёмный по звучанию. А вот вторая песня Romancing The Sun хороша. Слегда давящее готичное начало и стремительность. И в этой песне вокал Андж как раз звучит клёво, в нём чувствуется сила. А теперь внимание. Кавер песни из фильма «Бесконечная история». И он реально крут.:inlove: Ради этого опус, пожалуй, стоит прослушивания. Ladynight — песня-тянучка. А кавер на Найтов я оценить не смогла, потому что Deep Silent Complete — единственная их песня, которую я ненавижу. У EP-ихи есть атмосфера, но она на ладан дышит. Потому что это EP-иха. Звук ужасен. А обложка просто удивительной красоты. И в итоге получается: 6/10 Фаворитом выберу всё-таки Romancing The Sun, потому что кавер — это не полноценная работа группы.
____________________________________________________________________________________________


Septem Voices «Без весны»
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

Приступ патриотизма.:lol:
Это опять EP-иха, и если честно, она у меня висит уже туеву хучу времени в аудиозаписях во Вконтактике. После ANFEL я решила переслушать русичей ещё разок, и в этот раз они мне зашли во много больше, чем тогда. В некоторых местах правда материал попахивает Мукомольней, но это не критично, потому что он гораздо забойней местами. Из всех песен хочется особенно выделить Я помню, хотя все они очень красивы и приятны. Может потому что в кои-то веки я понимаю, о чём поют?:lol: Мне нравится вокал, но мне кажется, что некоторые высокие места вокалистка сле-е-егка недотягивает (кто всё-таки у них был на вокале во время записи — всё ещё Адели Хусаинова или уже Евгения Радченко?) Кстати, безумно нравится лирика — небанальная и красивая. 8/10

____________________________________________________________________________________________


Dominia «The Boy and the Priest»
Жанры: Dark Metal, Gothic Metal

И опять русичи, бгг.
Сингл в грядущему альбому «Stabat Mater» (релиз которого вместо положенного 2015-го укатил на 16.:duma: Яжеплакаю). Песня кажется тяжелее, чем материал с последнего альбома «Theophania». Роль прекрасной скрипки Димки Ришко ушла куда-то далеко, равно как и роль его же клавишных, стало больше гитарного мяса. Ииии... я не знаю, хорошо это или плохо. В любом случае сингл пока не очень уложился в мозгу. Звук кажется каким-то глухим. А обложка опять классная. Ну реально, штриховка это ж величайшее умение художника.:super: 7/10

@темы: рецензии, музыка, мнение|imho

16:59 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh


ANFEL «Icy World»
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

Я даже не знаю, как описать то, что я услышала.

Альбом прекрасен. Вот серьёзно, у меня такого чувства давно уже не было (со времён Найтов). Изначально насторожили односложные названия некоторых песен. И тогда я увидела то, что добавило червячка сомнения в мои намерения.

Россия.

Скачала. Включила. И охренела. Волшебное вступление открывашки Cry сразу унесло меня в мир альбома. Ледяной мир. И очнулась я только, когда прозвучали последние аккорды. От минорных песен (которых тут большинство) реально сердце переворачивается. Даже мажорные песни здесь внушают какую-то тревогу. И это уже разнообразие. Это уже пленяет. На альбоме нельзя выделять фаворитов, потому что он настолько цельный и одновременно хрупкий, что атмосферу разрушить как нехрен делать. НО. Всё-таки единственная песня, которая въелась в душу чу-у-у-уть-чуть больше остальных, — In The Darkness of the Night. Одна из мажорных. Стремительная и опять же тревожная.

Есть люди, которым пришёлся не по душе вокал. Сначала мне он тоже показался каким-то странным, но это чувство ушло песни через три. Вокал и музыка здесь настолько дополняют друг друга, что невозможно представить себе на месте Виктории Бельченковой кого-то иного. Тембр глубокий и проникновенный, чем-то напомнил Тарью. Гроул Дениса Лоботорова имеет все те же качества, что и чистый вокал Виктории. А в дуэте — это просто ащащ. :super:

Итог: ну, в принципе, и так всё ясно.

10/10

P.S. обложка тоже шик и точно передаёт настроение альбома. Фсё, я фсё сказал. :-D

@настроение: офигенное

@темы: рецензии, музыка, мнение|imho

16:58 

Анимешник-задрот

Rianne Sionnaigh

«Бездомный бог»

Пердупеждение: высказываю своё имхо. Вонючее и волосатое. Ничего больше.

Открывая первую серию этой анимехи, особо ничего не ждала. И какого же было моё удивление, когда 12 серий пролетели будто их и не было. Речь об аниме «Noragami» или «Бездомный бог».

Естессно, экранизация манги. За авторством Адати Токи. Это так, к слову. Я основным жанром аниме определяю городское фэнтези, помимо комедии и сёнена. Но обо всём по порядку.

Сюжет опять-таки не шибко оригинальный. В любимой нашей Японии есть некий персонаж Ято — бог, у которого ни кола, ни двора. Поэтому не удивляйтесь тому, что он разгуливает в спортивном костюме. Ято у нас целеустремлённая личность: работает «богом по вызову», чтобы заработать средств на постройку собственного храма. Потому что бог без храма — бомж, каким и угораздило стать Ято. Во время выполнения очередного супер-важного задания — поиска кота — наш божок чуть было не угодил под автобус. Почти типичная смерть в Японии. Но его спасает милая шкальница по имени Ики Хиёри. Только Ято ни горячо, ни холодно от того, что его спасли, а вот Хиёри добродетельный поступок аукнулся не оч хорошо. И теперь она вынуждена болтаться с Ято, чтобы тот всё исправил. Что исправил? А вот посмотрите и узнаете.

Очень приятно, что многоуважаемый (или -ая?) Адати не стал изменять любимой нами японской мифологии (ещё одной Англии я бы не выдержаль). Аниме безумно приятно смотреть, а персонажам симпатизировать. Что сейчас редкость.

Ято — это чудо в перьях. Серьёзно, он вроде и гопота, но очень харизматичная гопота. Хоть и выставляет себя недалёким, видно, что он знает больше, чем говорит. Упор в его образе сделан на то, что Ято практически не отличается от человека. Он тщеславный и этого не скрывает. Он хамоватый и опять же этого не скрывает. Может завидовать, любит прибухнуть. И всё это делает его каким-то родным даже. В общем, я от него в восторге.

Юкине радовал примерно на одном уровне с Ято. Опять же сказывается моя любовь к маленьким мальчикам. Борзый, как и должно быть подросткам его возраста, но при этом такой ранимый, что хочется за щёчки потрепать и дать чупа-чупс. Но за жалкие двенадцать серий ни его, ни собсна Ято не успели раскрыть. Хотя тёмным прошлым и того, и другого очень настойчиво тыкали в нос. Не берусь сказать, были ли у Юкине такие же душевные метания в манге, но в аниме я даже всплакнула.

От Хиёри я ожидала, что она будет меня бесить. Но нет. Хотя и сочувствия она тоже не вызывает. Скорее за ней просто приятно и прикольно наблюдать. И за их с Ято химией (опять же сомневаюсь, было ли подобное в манге, потому что на первых порах отношение Ято к ней в аниме и манге разнится). Умиляет и улыбает.

Порадовала Кофуку — богиня бедности в образе сахарной девчушки со спущенным носком. Я плакаль. Но чего-то конкретного о ней сказать не могу, потому что мелькала она не так уж часто.

Бишамон со своим отрядом шинки немного ввела в недоумение. Сколько не вникала, так и не поняла, чем же они всё-таки занимались. Изначально нам показывали их с Ято конфликт, но потому вроде как выяснилось, что они избавляют город от аякаши (злобных духов). Нипанятна. :duma:

В общем, в отношении персов я с удивлением и радостью констатирую, что мне все понравились, и никто не бесил. :gigi: Хотя нет, немного подбешивала Нора. Но это так, мелочи жизни. Тем более, что её было не особо много, чтобы выбесить окончательно.

Осты. В аниме. Охрененные. Конечно, не так как в «Сердцах Пандоры», чьи осты для меня форева, но всё же. Оппенинг и эндинг уже поселились у меня в плеере.

Больше остов понравилась только рисовка. Персонажи милые и на них приятно смотреть. Я даже закрою глаза на Бишамон, которая всё аниме пробегала в костюмчике мечты БДСМ-щика.

Единственный минус аниме — значительный отход от канона. Насколько я поняла, аниме смогло адаптировать примерно 1/5 часть манги, следовательно, чуть больше половины сезона может смело идти в помойку. Зачем экранизировать ТАК, мне не ясно. И наверное, никому не ясно.

Итог: из-за канона я не могу оценить аниме по высшему баллу, но оно у меня однозначно останется в списке любимых. Настолько затянуло, что я даже скачала мангу. Сейчас близится к концу второй сезон аниме, но я его посмотрю только, когда он выйдет весь. А пока Норагами у меня получает:

8/10

@темы: рецензии, мнение|imho, аниме

16:05 

Анимешник-задрот

Rianne Sionnaigh

«Хеллсинг»

Пердупеждение: высказываю своё имхо. Вонючее и волосатое. Ничего больше.

Святые панталоны, неужели я это сделала?! :viking:

Я опять же не помню, как именно наткнулась на это аниме, но меня это не особо расстраивает, поскольку я хотела бы поскорее забыть то, что посмотрела. Как вы уже догадались по красочному и эпичному постеру, речь пойдёт об анимехе «Хеллсинг».

Сюжет у этой вещи не блещет особой оригинальностью, хотя на момент выхода первоисточника-манги за авторством Коты Хирано в далёком 1997, может это было и не так. Имеется у нас некоторая Англия, в которой происходят разные мерзости: ну там людей вурдалаки убивают — у англичан всегда так. И есть у нас некоторая организейшн под названием Хеллсинг, созданная и выхолощенная англиканской церковью для защиты империи и королевы от тех вурдалаков. Во главе сей богадельни стоит баба с яйцами — Интегра Хеллсинг (настолько с яйцами, что все без исключения обращаются к ней «сэр»). А вот сейчас, приготовьтесь, самый сок: главным борцом с нежитью здесь является... высший вампир Алукард (имя верх оригинальности прост). Потому что никто не может лучше убить вампира, чем другой вампир. Щуйте-щуйте? Это так пахнет отсутствие оригинальности. В первой же серии в Хеллсинг происходит пополнение в лице некой Виктории Селес (или Целес, я так и не поняла), которую Алукарду пришлось обратить в себе подобную. Ну и потом начинается...

Что начинается? Да особо ничего. Вернее в аниме вроде что-то происходит, но тебе настолько срать, что ты уже думаешь, когда всё это кончится. Из по-настоящему хороших и цепляющих серий я помню лишь первую и две последних. Нехорошо, товарисчи.

Алукард, пожалуй, лучшее, что есть в анимехе. Он брутален, ему на всё и на всех срать, как и мне на персов в этом аниме, и он с юморком. На него смотришь и реально понимаешь, что по жизни надо идти проще. НО! Его катастрофически мало. Хронометраж уходит в основном на стенания Виктории или покерфейс Интегры.

Кстати о них. Виктория здесь олицетворение очень даже важной проблемы — как сохранить человечность, несмотря на сущность монстра, и когда всё вокруг толкает на тёмную сторону. Интересно? Однозначно. Но Виктория по совместительству ещё и единственный источник фансервиса, поэтому у зрителя больше внимания уходит на... ну, ясно на что. И это немного подбешивает. А ещё подбешивает сам типаж, но с этим ещё можно свыкнуться. Благо Виктория действительно периодически становится перед выбором: выжрать ведро крови или всё-таки попробовать остаться человеком. И... ЭТО СТРАННО. Вспоминается Канеки, который гуль. Он стал монстром по-сути случайно, поэтому ему ещё сопереживаешь. Но Виктория САМА согласилась стать вампиром. Лагика. :facepalm3:

Интегра. Интегра должна бы внушать зрителю трепет или хотя бы уважение. Но лично у меня она вызывала лишь неприязнь. Хотя персонаж сильный и довольно интересный. Я даже не знаю почему так. Скорее всего, потому что Интегре никуда не впилось зрительское сопереживание — она вполне цельный и независимый персонаж.

Куда ж в кровавом аниме да без антагонистов? Из антагонистов помню лишь чувака-пастыря и это яйцеголовое недоразумение, которого Алукард *спойлер*. Похоже бедные злодеи даже не знают такого значения как «раскрытый персонаж». Обидно за них.

Немного об атмосфере. В самом начале я говорила «некоторая Англия». Потому что у меня НИ РАЗУ не возникло ощущения, что это Англия. Больше походило на какой-нибудь Сан-Франциско. Да и вообще мне немного непонятно желание мангак переносить действия в Англию. Они её бедную уродуют из раза в раз как хотят и радуются. А у зрителей потом кровотечение из глаз. :apstenu: Добавляют изюминку в атмосферу осты. Они какие-то такие... грязненькие, что прям идеально ложится на содержимое. Поэтому, если решитесь посмотреть аниме, знайте, что вас там ждёт ГРЯЗЬ. Грязь и много насилия.

Отдельно о рисовке. Она охрененная. Для 2001 года всё очень круто прорисовано. И нравится дизайн персов (кроме Виктории, которая одна среди стада мужиков разгуливает в мини). Они выглядят действительно как люди, то бишь рисовка ближе к реализму. Это круто.

Итог:
если у вас меланхолия или осенняя хандра, смело проходите мимо этого аниме: оно только ухудшит самочувствие. Для меня оно мало того что жестокое, так ещё и дико провисающее и дико скучное. Поэтому ставлю только:

3/10


@темы: рецензии, мнение|imho, аниме

18:22 

Маньячество-меломанчество

Rianne Sionnaigh


Demist «Guilt and Pleasures»
Жанры: Gothic Metal, Symphonic Metal

Как я и говорила, подлянка не заставила себя долго ждать.

Каюсь-каюсь, купилась на обложку, которая при ближайшем рассмотрении всё-таки стрёмная. Стоило бы также обратить внимание на то, что поставщик сего продукта — Сербия. Сербия. Ну да ладно.

Альбом оставил после себя какое-то неприятное впечатление. Почему? Да потому что он шаблонный. Всё это искушённый слушатель уже не раз слышал. Нет, меня не смущает тавтология. И в итоге чувствуешь, будто тебя накололи. Первое, что насторожило, так это слабенькая открывашка Theater of Agony. Хотя в ней и есть клёвый гитарный запил, он не спасает положения. Да и заканчивается песня тупенько — затиханием. Не, я не против затиханий, но, мне кажется, что открывашка должна быть драйвовой от начала и до конца. Да и вообще со своей главной задачей — зацепить, она справилась с таким скрежетом, что мне казалось, я его даже слышала. А может это я сама зубами скрипела, хто знает. На Nemesis возлагала большие надежды: по опыту могу сказать, что песни-тройки обычно бывают хитовыми. Но в итоге единственное, что запомнилось, это стенающий вокал и первое появление гроула. Серьёзно, это далеко не первая вещь на моей памяти, когда гроул появляется в лучшем случае песне на второй-третьей. Зачем его прятать — не понятно мне. По элементарному подчёту из десяти песен по-настоящему зацепила лишь Pretty Eyes, которая... предпоследняя. Н-да. После второго прослушивания к ней с горем пополам присоединились Break the Chains, Someone's Mirror и финальная All This Cold. А так все песни мало того, что похожи на песни с других альбомов того же жанра, так ещё и сами на себя. Даже начало у парочки начинается с «ду-дум». Как оригинально.

Немного выбесил вокал. Как я уже упоминала, он стенающий. Причём не в хорошем смысле, когда сердце щемит, а так, что его обладательницу хочется треснуть сковородой, чтобы не мучилась. Гроул понравился, но его было как-то маловато.

Понравился и звук. Всё звучит чисто и смачненько.

Итог: проходной альбом. Я бы даже для ознакомления с жанром его не порекомендовала. Хотя на вкус и цвет, как говорится. Поэтому не могу поставить ему больше чем:


@темы: рецензии, музыка, мнение|imho

главная